参考答案和解析
参考答案:

法国大歌剧这是一种四幕或五幕的大型歌剧(意大利歌剧为三幕),剧情大多取材于历史或史诗,不使用说白,追求跌宕起伏的戏剧情节和装饰、轰动的舞台效果。在歌剧中经常插入芭蕾舞,并运用大合唱和大规模的交响乐队造成声势浩大的戏剧场面。
创作这一体裁的作曲家主要有奥柏、梅耶贝尔。


更多“法国大歌剧有哪些艺术上的特征?创作这一体裁的主要有哪些作曲家?”相关问题
  • 第1题:

    喜歌剧的基本特征是什么?它在意大利和法国有哪些主要作曲家及作品?


    参考答案:

    意大利喜歌剧来源于正歌剧的幕间剧,它具有活泼、诙谐的特点,结构上常为两幕(插在正歌剧一幕与二幕、二幕与三幕之间,所以为两幕)。喜歌剧取材于日常生活,演出形式短小精悍,与民间音乐、通俗流行歌调联系较紧。代表人物:佩戈莱西。代表作是《女仆做夫人》。
    法国有自己的喜歌剧前身——集市剧(有对白,但没有宣叙调),真正获得发展,是在意大利喜歌剧的促发之下。古典主义初期,由于意大利喜歌剧在巴黎的成功上演,引发了“喜歌剧之争”。保守派反对喜歌剧的创作,学者卢梭一派支持喜歌剧的创作。争论结果为卢梭一方取得了胜利。卢梭本人亲自创作了法国的第一部喜歌剧《乡村仆者》。


  • 第2题:

    贝多芬的创作经历了几个重要的发展时期?各个不同时期的主要作品有哪些?贝多芬创作特征最主要体现在哪两种音乐体裁上?


    参考答案:

    贝多芬的创作分期及主要作品:
    1802年以前是贝多芬创作的早期。这段时期的创作明显还留有海顿、莫扎特音乐的一些影响的痕迹,但同时更多地反映出他本人的一些创作个性。主要作品:第一、二交响曲,第一、二钢琴协奏曲,悲怆奏鸣曲,月光奏鸣曲等。
    1803-1815年是贝多芬创作的成熟时期。这个时期主要特征是英雄性与崇高性。主要作品:英雄交响曲、命运交响曲、田园交响曲,皇帝钢琴协奏曲,歌剧《费德里奥》,热情奏鸣曲、黎明奏鸣曲等。
    1816-1827年是贝多芬创作的晚期(听觉完全丧失)。这个时期作品的主观的因素被加强,音乐中更多充满了内在的刻画和忧郁、徘徊,表现手法上比较自由。主要作品有合唱交响曲,D大调庄严弥撒,最后六首钢琴奏鸣曲等。
    贝多芬的总体创作特征一是强烈的要求自由、平等和博爱,二是强调对比和扩展。
    贝多芬的创作特征最主要体现在钢琴奏鸣曲和交响曲的创作上。


  • 第3题:

    浪漫主义音乐的具体含义有哪些?它有哪些新的美学和艺术上的创作主张,形成了哪些最基本的艺术特征?


    参考答案:

    浪漫主义音乐是继维也纳古典乐派之后于19世纪初至19世纪末叶在欧洲形成和发展的重要流派。
    浪漫主义时期基本的艺术特征为:
    (1)个人主观感情的表现得到了深刻的揭示和加强。
    (2)到大自然中去寻找安宁与和谐。
    (3)重视民族、民间音乐,并不断从中吸取滋养,使他们的创作具有了一定的民族特色。
    (4)提倡音乐的标题性,主张“艺术综合”。
    (5)在音乐体裁形式上,浪漫主义作曲家也进行了大胆的革新和创作。


  • 第4题:

    威尼斯歌剧作曲家()创作的歌剧《奥菲欧》,是自歌剧诞生后第一部真正意义的歌剧,它使歌剧艺术从此进入一个成熟的发展期。


    参考答案:蒙特威尔第

  • 第5题:

    莫扎特创作的歌剧作品涵盖歌剧体裁包括()。

    • A、意大利正歌剧
    • B、意大利喜歌剧
    • C、德奥歌唱剧
    • D、法国大歌剧

    正确答案:A,B,C

  • 第6题:

    莫扎特创作的歌剧作品涵盖歌剧体裁()。

    • A、意大利正歌剧
    • B、意大利喜歌剧
    • C、德奥歌唱剧
    • D、法国大歌剧
    • E、意大利半正歌剧
    • F、法国喜歌剧

    正确答案:A,B,C

  • 第7题:

    问答题
    浪漫主义音乐的具体含义有哪些?它有哪些新的美学和艺术上的创作主张,形成了哪些最基本的艺术特征?

    正确答案: 浪漫主义音乐是继维也纳古典乐派之后于19世纪初至19世纪末叶在欧洲形成和发展的重要流派。
    浪漫主义时期基本的艺术特征为:
    (1)个人主观感情的表现得到了深刻的揭示和加强。
    (2)到大自然中去寻找安宁与和谐。
    (3)重视民族、民间音乐,并不断从中吸取滋养,使他们的创作具有了一定的民族特色。
    (4)提倡音乐的标题性,主张“艺术综合”。
    (5)在音乐体裁形式上,浪漫主义作曲家也进行了大胆的革新和创作。
    解析: 暂无解析

  • 第8题:

    问答题
    马肖创作的主要音乐体裁有哪些?这些作品的主要艺术特征是什么?

    正确答案: 马肖创作的主要音乐体裁有经文歌、弥撒曲、叙事歌等。
    这些作品的艺术特征是世俗音乐的艺术性、专业性,宗教音乐的世俗化。这既是马绍音乐的艺术特征,也是“新艺术”的一大特征。
    解析: 暂无解析

  • 第9题:

    问答题
    那不勒斯乐派对歌剧艺术的主要贡献是什么?他们的歌剧创作存在哪些弊病?

    正确答案: 那不勒斯乐派对歌剧艺术的主要贡献是确立了歌剧创作原则的基本结构:歌剧中以咏叹调为主导,与朗诵调(宣叙调)交替出现的分曲结构原则。那不勒斯歌剧乐派使美声唱法得到空前的提高,它确立的近代欧洲歌剧的基本格局,成为后来莫扎特、罗西尼意大利式格局的先导。
    但那不勒斯乐派的歌剧创作存在着很大的弊病,歌剧创作的程式化、套用咏叹调的做法,损害了歌剧音乐的独创性。
    解析: 暂无解析

  • 第10题:

    问答题
    贝多芬的创作经历了几个重要的发展时期?各个不同时期的主要作品有哪些?贝多芬创作特征最主要体现在哪两种音乐体裁上?

    正确答案: 贝多芬的创作分期及主要作品:
    1802年以前是贝多芬创作的早期。这段时期的创作明显还留有海顿、莫扎特音乐的一些影响的痕迹,但同时更多地反映出他本人的一些创作个性。主要作品:第一、二交响曲,第一、二钢琴协奏曲,悲怆奏鸣曲,月光奏鸣曲等。
    1803-1815年是贝多芬创作的成熟时期。这个时期主要特征是英雄性与崇高性。主要作品:英雄交响曲、命运交响曲、田园交响曲,皇帝钢琴协奏曲,歌剧《费德里奥》,热情奏鸣曲、黎明奏鸣曲等。
    1816-1827年是贝多芬创作的晚期(听觉完全丧失)。这个时期作品的主观的因素被加强,音乐中更多充满了内在的刻画和忧郁、徘徊,表现手法上比较自由。主要作品有合唱交响曲,D大调庄严弥撒,最后六首钢琴奏鸣曲等。
    贝多芬的总体创作特征一是强烈的要求自由、平等和博爱,二是强调对比和扩展。
    贝多芬的创作特征最主要体现在钢琴奏鸣曲和交响曲的创作上。
    解析: 暂无解析

  • 第11题:

    问答题
    贝多芬对奏鸣交响套曲这一体裁做了哪些艺术上的革新?

    正确答案: 标志着贝多芬的交响曲创作从内容到形式一次重大飞跃的是贝多芬1803年创作的第三交响曲《英雄》。在这部交响曲中贝多芬加强了音乐的戏剧性,扩展了奏鸣曲式的各个部分,展开部成为表现英雄战斗的主要部分,用谐谑曲替代了传统的小步舞曲,使奏鸣交响套曲的形式结构具有了崭新的面目。1824年创作的第九交响曲《合唱》,是贝多芬交响曲创作的顶峰,也是晚期风格的代表作。是最早的在交响曲中加上声乐的作品。
    解析: 暂无解析

  • 第12题:

    问答题
    法国大歌剧有哪些艺术上的特征?创作这一体裁的主要有哪些作曲家?

    正确答案: 法国大歌剧这是一种四幕或五幕的大型歌剧(意大利歌剧为三幕),剧情大多取材于历史或史诗,不使用说白,追求跌宕起伏的戏剧情节和装饰、轰动的舞台效果。在歌剧中经常插入芭蕾舞,并运用大合唱和大规模的交响乐队造成声势浩大的戏剧场面。
    创作这一体裁的作曲家主要有奥柏、梅耶贝尔。
    解析: 暂无解析

  • 第13题:

    为什么称海顿是“交响曲之父”?他的创作主要有哪些?其艺术特征及贡献有哪些?


    参考答案:

    海顿确立的奏鸣交响套曲的四乐章结构、奏鸣曲式原则、及新型器乐化的动力性音乐语言,成为莫扎特和贝多芬交响音乐的发源地。从这个意义上,他被称为“交响乐之父”。
    海顿的主要作品有交响曲、弦乐四重奏、清唱剧。交响曲和弦乐四重奏已经达到了初步成熟。
    海顿的早期代表作是《昼夜》三首交响曲,分别为《早晨》、《中午》、《晚上》。
    海顿的中期代表作是《告别交响曲》以及六首交响曲组成的套曲《巴黎交响曲》(去法国演出而创作的,作品之间没有联系)。弦乐四重奏有“俄罗斯”和“云雀”。海顿的中期创作,已确定了奏鸣交响套曲、弦乐四重奏的套曲结构和乐队编制,创作上也逐渐走向成熟。
    海顿的晚期作品主要有清唱剧《创世纪》和《四季》;交响曲《惊愕》,十二首交响曲组成的套曲《伦敦交响曲》;弦乐四重奏的“皇帝”。
    海顿作品的特征为:创作平民化。具有典型的古典主义倾向,避免过度的情感表达。
    海顿的主要贡献是:
    (1)确立了奏鸣交响套曲的形式结构。
    (2)确立了弦乐四重奏的结构。
    (3)确立了奏鸣曲式原则。


  • 第14题:

    贝多芬对奏鸣交响套曲这一体裁做了哪些艺术上的革新?


    参考答案:标志着贝多芬的交响曲创作从内容到形式一次重大飞跃的是贝多芬1803年创作的第三交响曲《英雄》。在这部交响曲中贝多芬加强了音乐的戏剧性,扩展了奏鸣曲式的各个部分,展开部成为表现英雄战斗的主要部分,用谐谑曲替代了传统的小步舞曲,使奏鸣交响套曲的形式结构具有了崭新的面目。1824年创作的第九交响曲《合唱》,是贝多芬交响曲创作的顶峰,也是晚期风格的代表作。是最早的在交响曲中加上声乐的作品。

  • 第15题:

    理夏德·施特劳斯的创作主要集中在哪两种体裁上?施特劳斯的创作主要受到了哪些世纪末艺术思潮或哲学的影响?


    参考答案:

    理夏德·施特劳斯的创作主要集中在标题交响乐和歌剧这两种体裁上。
    施特劳斯的创作主要受到了世纪末颓废主义思潮的影响,体现在歌剧《莎乐美》和《厄勒克特拉》。


  • 第16题:

    莫扎特创作的歌剧作品涵盖歌剧体裁( )。

    A.意大利正歌剧
    B.意大利喜歌剧
    C.德奥歌唱剧
    D.法国大歌剧
    E意大利半正歌剧
    F法国喜歌剧

    答案:A,B,C
    解析:

  • 第17题:

    歌剧《白毛女》艺术创作上有哪些特点?它对我国新歌剧创作和发展产生了什么影响?


    正确答案:歌剧《白毛女》是由延安鲁迅文艺学院集体创作,于1945年4月在延安首次演出并获得成功。在歌剧《白毛女》的创作中,作曲家们注意到了如何通过音乐来具体而细致的刻画剧中人物形象,使人物形象性格化、戏剧化,特别是对剧中的三个主要角色:杨白劳、喜儿、黄世仁,从人物的心理变化来给予了深刻的描绘,而不是简单的区分正面和反面角色。其次,在创作中作曲家们广泛的吸取了民间音调,来作为主要人物的主导主题的音调基础,如喜儿的主题音调是以河北民歌《小白菜》作为基础的;杨白劳的主题音调是以山西民歌《捡麦根》为基础的。尤其是在设计喜儿的唱段时,为了体现喜儿在戏剧情节中不断变化的性格需要,吸取了民间戏曲音乐的创作手法,使人物性格得到了多层次的展示。如《北风吹》、《扎红头绳》等,是在民歌《小白菜》的基础上稍加变化,表现了喜儿天真活泼的性格和父女间深厚的情感;喜儿在杨白劳自杀后的唱段《哭爹》中,在原主题的基础上吸收了民间哭调散板拖腔的特点,表现了喜儿在受到这无情打击下极度悲痛的心情;接着在《刀杀我,斧砍我》及《我要活》的唱段中仍在原主题音乐基础上,吸收了秦腔悲调和散板的节奏特点,以及河北梆子的音调特点,表现了喜儿由悲到愤,由愤到恨的情感变化。另外,《白毛女》作为我国早期一部成功的歌剧作品,在他的创作中吸收了大量西方歌剧创作的宝贵经验,如独唱、伴唱、重唱、合唱的穿插运用,音乐、歌唱、说白、表演的有机结合和协调统一等问题都处理的较好。
    《白毛女》出现之前,曾有许多音乐家去尝试歌剧创作,如30年代聂耳写的《扬子江暴风雨》,向隅等人写的《农村曲》,冼星海写的《军民进行曲》,40年代黄源洛写的《秋子》,阿夫夏洛穆夫写的《孟姜女》等。这些作品都在不同程度上试图通过歌剧这种外来的艺术形式来反映我国的社会现实、人民生活及思想情感,同时也试图运用我国民间音调与西方音乐相结合,创作出符合我国人民欣赏习惯的中国式的歌剧作品。歌剧《白毛女》正是较好地处理了这些问题,成为我国歌剧作品的典范。它的出现标志着我国歌剧创作达到了一个新水平,因此,它被称之为“新歌剧”。在它之后,延安产生了许多新歌剧作品,如罗宗贤等人创作的《刘胡兰》、梁寒光等人创作的《赤叶河》等,这些作品在创作方向上和艺术特点上都借鉴了《白毛女》的创作经验,但在艺术水平上却都没有超出《白毛女》。另外,《白毛女》的创作经验在建国以后的歌剧创作中常有运用,特别是在如何吸收我国传统民间音乐特点,使歌剧作品具有鲜明的民族特色方面。后来的歌剧作品在吸收借鉴这些创作经验的基础上,亦不断发展前。

  • 第18题:

    莫扎特音乐创作中最重要的体裁是()。

    • A、歌剧
    • B、交响曲
    • C、艺术歌曲
    • D、协奏曲

    正确答案:A

  • 第19题:

    问答题
    亨德尔的歌剧创作失败的主要原因是什么?为什么他的清唱剧获得了成功?他的清唱剧有哪些艺术特征?

    正确答案: 亨德尔的歌剧创作失败原因是多方面的:
    (1)意大利歌剧本身的一些弊病。
    (2)英国当时的历史条件,不利于意大利歌剧的继续上演。
    (3)需要与民族意识相适应的自己的文化。其歌剧创作失败的导火索是巴罗克后期,伦敦上演了由诗人盖伊和作曲家佩布许合写的讽刺歌剧《乞丐歌剧》(地道的英国歌剧),采用了更多资产阶级熟悉的英国民间流行歌曲,使他们感到这部民族色彩的歌剧与他们的现实生活产生了更多的联系,所以受到欢迎。
    鉴于歌剧演出的失败,亨德尔转而开始创作清唱剧。亨德尔首创了英语的清唱剧,题材大多来自《圣经》,内容上大多是关于一个民族或人类兴亡的故事,这些改革适应了当时英国的资产阶级斗士们的思想和心理需要,因此获得了成功。代表作品:《以色列人在埃及》、《弥撒亚》。
    亨德尔清唱剧的艺术特征:
    (1)走出教会狭小的圈子,成为具有雄伟和史诗风格的声乐戏剧。
    (2)合唱在清唱剧中占有突出的地位,亨德尔特别擅于运用独唱与合唱交替进行的声乐形式,加强了个人情感在清唱剧中的普遍意义。
    (3)管弦乐队是清唱剧中不可缺少的组成部分。
    解析: 暂无解析

  • 第20题:

    问答题
    为什么称海顿是“交响曲之父”?他的创作主要有哪些?其艺术特征及贡献有哪些?

    正确答案: 海顿确立的奏鸣交响套曲的四乐章结构、奏鸣曲式原则、及新型器乐化的动力性音乐语言,成为莫扎特和贝多芬交响音乐的发源地。从这个意义上,他被称为“交响乐之父”。
    海顿的主要作品有交响曲、弦乐四重奏、清唱剧。交响曲和弦乐四重奏已经达到了初步成熟。
    海顿的早期代表作是《昼夜》三首交响曲,分别为《早晨》、《中午》、《晚上》。
    海顿的中期代表作是《告别交响曲》以及六首交响曲组成的套曲《巴黎交响曲》(去法国演出而创作的,作品之间没有联系)。弦乐四重奏有“俄罗斯”和“云雀”。海顿的中期创作,已确定了奏鸣交响套曲、弦乐四重奏的套曲结构和乐队编制,创作上也逐渐走向成熟。
    海顿的晚期作品主要有清唱剧《创世纪》和《四季》;交响曲《惊愕》,十二首交响曲组成的套曲《伦敦交响曲》;弦乐四重奏的“皇帝”。
    海顿作品的特征为:创作平民化。具有典型的古典主义倾向,避免过度的情感表达。
    海顿的主要贡献是:
    (1)确立了奏鸣交响套曲的形式结构。
    (2)确立了弦乐四重奏的结构。
    (3)确立了奏鸣曲式原则。
    解析: 暂无解析

  • 第21题:

    问答题
    歌剧《白毛女》艺术创作上有哪些特点?它对我国新歌剧创作和发展产生了什么影响?

    正确答案: 歌剧《白毛女》是由延安鲁迅文艺学院集体创作,于1945年4月在延安首次演出并获得成功。在歌剧《白毛女》的创作中,作曲家们注意到了如何通过音乐来具体而细致的刻画剧中人物形象,使人物形象性格化、戏剧化,特别是对剧中的三个主要角色:杨白劳、喜儿、黄世仁,从人物的心理变化来给予了深刻的描绘,而不是简单的区分正面和反面角色。其次,在创作中作曲家们广泛的吸取了民间音调,来作为主要人物的主导主题的音调基础,如喜儿的主题音调是以河北民歌《小白菜》作为基础的;杨白劳的主题音调是以山西民歌《捡麦根》为基础的。尤其是在设计喜儿的唱段时,为了体现喜儿在戏剧情节中不断变化的性格需要,吸取了民间戏曲音乐的创作手法,使人物性格得到了多层次的展示。如《北风吹》、《扎红头绳》等,是在民歌《小白菜》的基础上稍加变化,表现了喜儿天真活泼的性格和父女间深厚的情感;喜儿在杨白劳自杀后的唱段《哭爹》中,在原主题的基础上吸收了民间哭调散板拖腔的特点,表现了喜儿在受到这无情打击下极度悲痛的心情;接着在《刀杀我,斧砍我》及《我要活》的唱段中仍在原主题音乐基础上,吸收了秦腔悲调和散板的节奏特点,以及河北梆子的音调特点,表现了喜儿由悲到愤,由愤到恨的情感变化。另外,《白毛女》作为我国早期一部成功的歌剧作品,在他的创作中吸收了大量西方歌剧创作的宝贵经验,如独唱、伴唱、重唱、合唱的穿插运用,音乐、歌唱、说白、表演的有机结合和协调统一等问题都处理的较好。
    《白毛女》出现之前,曾有许多音乐家去尝试歌剧创作,如30年代聂耳写的《扬子江暴风雨》,向隅等人写的《农村曲》,冼星海写的《军民进行曲》,40年代黄源洛写的《秋子》,阿夫夏洛穆夫写的《孟姜女》等。这些作品都在不同程度上试图通过歌剧这种外来的艺术形式来反映我国的社会现实、人民生活及思想情感,同时也试图运用我国民间音调与西方音乐相结合,创作出符合我国人民欣赏习惯的中国式的歌剧作品。歌剧《白毛女》正是较好地处理了这些问题,成为我国歌剧作品的典范。它的出现标志着我国歌剧创作达到了一个新水平,因此,它被称之为“新歌剧”。在它之后,延安产生了许多新歌剧作品,如罗宗贤等人创作的《刘胡兰》、梁寒光等人创作的《赤叶河》等,这些作品在创作方向上和艺术特点上都借鉴了《白毛女》的创作经验,但在艺术水平上却都没有超出《白毛女》。另外,《白毛女》的创作经验在建国以后的歌剧创作中常有运用,特别是在如何吸收我国传统民间音乐特点,使歌剧作品具有鲜明的民族特色方面。后来的歌剧作品在吸收借鉴这些创作经验的基础上,亦不断发展前。
    解析: 暂无解析

  • 第22题:

    多选题
    莫扎特创作的歌剧作品涵盖歌剧体裁()。
    A

    意大利正歌剧

    B

    意大利喜歌剧

    C

    德奥歌唱剧

    D

    法国大歌剧

    E

    意大利半正歌剧

    F

    法国喜歌剧


    正确答案: E,A
    解析: 暂无解析

  • 第23题:

    填空题
    威尼斯歌剧作曲家()第创作的歌剧《奥菲欧》,是自歌剧诞生后第一部真正意义的歌剧,它使歌剧艺术从此进入一个()的发展期。

    正确答案: 蒙特威尔第,成熟
    解析: 暂无解析