例举历代画论中关于“神似”的论述。
1北宋刘道醇《圣朝名画评》善观画马者,必求其精神筋力,精神完则意出,筋力劲则势在。
2明代王绂《书画传习录》东坡此诗(按指“论画以形似”之诗),“盖言学者不当刻舟求剑,胶柱而鼓瑟也。然必神游象外,方能意到圜中”。“今人或寥寥数笔,自矜高简,或重床叠屋,一味颟顸,动曰不求形似,岂知古人所云不求形似者,不似之似也,彼繁简失宜者乌可同年语哉?”
3明代鲁得之《鲁氏墨君题语》眉公尝谓余曰:“写梅取骨,写兰去姿,写竹直以气胜。”余复曰:“无骨不劲,无枝不秀,无气不生。惟写竹兼之。能者自得,无一成法。”眉老亦深然之。
4清代石涛《大涤子题画诗跋》名山许游未许画,画必似之山必怪。变幻神奇懵懂间,不似似之当下拜。心与峰期眼乍飞,笔游理斗使无碍。昔时曾踏最高巅,至今未了无声债。
5清代郑板桥《陶风楼藏书画目》石涛画兰不似兰,盖其化也;板桥画兰酷似兰,犹未化也。盖将以吾之似,学古人之不似,嘻,难言矣。
第1题:
试述中国历代画论中关于“写神”论。
①顾恺之提出“传神写照”的论点。指精神面貌、性格特征。主张“以形写神”。
②谢赫“气韵生动”对神韵的认识。指气度、神韵。
③苏轼《传神记》。“传神与相一道”,指观察、捕捉对象神态对塑造形象的重要作用。
④陈郁《论写心》。“盖写形不难,写心惟难,写之人尤难也”。指写神更要写心。
第2题:
例举历代评论家对谢赫的“气韵生动”一语的发挥与应用。
①北宋郭若虚《图画见闻志》把“气韵生动”说得很神秘,认为是“生而知之”的,“不可能学”的,这就陷入了唯心主义的泥坑。
②北宋韩拙《山水纯全集》
③元代扬维桢《图绘宝鉴序》
④明董其昌《画禅室随笔》虽然与北宋郭若虚有同样的见解,不过,他认为“也有学得处”,只要“读万卷书,行万里路,胸中脱去尘浊,自然丘壑内营,成立鄞鄂,随手写来,皆为山水传神矣”。即由画家主观的修养发而为客观的表现,做到主客观的统一,也就是画家的气韵、对象的气韵与画上的气韵三者的统一。
⑤清代邹一桂《小山画谱》
今天的绘画,仍然强调要有气韵,苟无气韵,即无生命,绝不能成为一幅好作品。
第3题:
论述生态旅游产品的开发原则,并例举生态旅游产品形式(至少三种)。
第4题:
例举历代画论中关于“神似”的论述。
第5题:
简述古典画论中关于绘画的社会审美认识作用。
第6题:
论述《历代名画记》的主要理论贡献。
第7题:
第8题:
第9题:
第10题:
第11题:
第12题:
《画山水序》
《林泉高致》
《画山水赋》
《历代名画记》
第13题:
例举中国历代画论关于“写形”的论述。
①战国韩非《韩非子》。
②西汉刘安《淮南子》。
③唐代裴孝源《贞观公私画录序》。
④元代倪瓒《清閟阁全集》。
⑤清代石涛《大涤子题画诗跋》。
第14题:
第15题:
例举历代画论中关于“外师造化”的论述。
第16题:
例举历代画论中关于艺术创作态度的论述。
第17题:
例举历代画论中“气韵生动”对汉魏以来人物画的影响
第18题:
“三远”构图出自古代画论()。
第19题:
第20题:
第21题:
第22题:
第23题:
第24题: