依据《普通高中美术课程标准(实验)》，下列选项中，对“设计·工艺”系列的成就标准描述不恰当的是（　　）。 A．积极参与设计和工艺活动 B．了解设计基础和主要设计类别的常识和基本技巧技法，建立初步的设计意识 C．能够创作出具有较高社会价值的设计作品 D．在研究性学习中，学会处理一个设计或工艺与其他学科相联系的问题

《普通高中美术课程标准（实验）》指出，通过“美术鉴赏”的学习，学生能够：积极参与美术鉴赏活动；懂得美术鉴赏的基本方法，恰当使用美术术语（如形状、色彩、空间、材质等）以自己的观点采用一种或多种方法描述、分析、解释和评价艺术作品，并与他人进行交流；运用多种方法或利用现代信息技术收集美术的有关信息；知道重要的美术家及其代表作品，了解中外美术的主要风格、流派；理解美术与自然、社会之间的关系，在文化情境中认识美术；热爱祖国优秀的传统文化，尊重世界多元文化。所以，美术鉴赏的基础内容是美术语言及鉴赏方法。

通过“绘画．雕塑”模块的学习，学生能够：(1)积极参与绘画或雕塑造型活动。 (2)恰当地使用绘画或雕塑的术语，以自己的观点评论中外两件以上的绘画作品或雕塑作品。
(3)灵活地运用材料，选择适合自己的绘画或雕塑语言和相关技法．创作一件以上的绘画作品或雕塑作品，表达自己的情感和思想。
(4)以多种形式大胆地展示和交流，用口头或书面的形式对自己和他人的绘画作品或雕塑作品作出评价。(5)在研究性学习中，学会处理一个绘画或雕塑与其他学科相联系的问题。

本题考查高中美术鉴赏领域的成就标准内容。“美术鉴赏”成就标准第二条指出，学生能懂得美术鉴赏的基本方法，恰当使用美术术语（如形状、色彩、空间、材质等），以自己的观点采用一种或多种方法描述、分析、解释和评价艺术作品，并与他人进行交流。A项正确。

B、C、D三项：均为干扰项。与题干不符，排除。

本题考查现代媒体艺术。“现代媒体艺术”是运用影像设备与技术、计算机设备与技术以及互网络资源表达观点、思想和情感的新兴视觉艺术形式。“现代媒体艺术”是普通高中阶段美术科目的一个内容系列。现代媒体艺术的实践活动，能帮助学生体验现代媒体在艺术表现活动中的独特魅力，提高参与艺术表现的兴趣，发展想象力和创造力。其内容包括两个模块：摄影/摄像和电脑绘画/电脑设计。C项正确。

A、B、D三项：均为干扰项，与题干不符，排除。

①绘画是以一定的材料和工具，运用造型的方法和手段进行美术创造的活动，学习绘画模块需要从美术鉴赏、美术知识、材料工具、创作实践等方面综合考虑。
②美术鉴赏：鉴赏具有鲜明艺术特色、文化内涵以及与生活经验相关联的绘画作品，用美术术语表达自己的感受与理解。
③美术知识：感受和认识形体的明暗、虚实和色彩的冷暖以及空间等现象，通过绘画活动，学习和运用比例、构图、明暗、透视和色彩等知识。
④材料工具：使用多种工具、材料，体验不同的艺术效果：选择具象或抽象的绘画语言和方式表达自己的思想、情感和生活经验。
⑤创作实践：选择学习中国画、素描、水粉画、水彩画、油画、版画及卡通等绘画类别中的某种基本技法、表现形式．并进行创作实践。

根据《普通高中美术课程标准(实验)》中内容标准指出，书法篆刻是用中国特有的传统工具和方法，塑造汉字的艺术形象，抒发情感的活动。通过观摩、分析和临摹等方法，了解传统的笔法、章法、篆法、刻法等技法以及表现形式，表达自己的思想和个性。

知识点:对《普通高中美术课程标准(实验)》“鉴赏”内容的理解。美术鉴赏是运用感知、经验对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断，获得审美享受，并理解美术作品与美术现象的活动。“美术鉴赏”是普通高中阶段美术科目中的一个内容系列，是在义务教育阶段美术课程中“欣赏·评述”学习领域的基础上更高层次的拓展与延伸。美术鉴赏活动能帮助学生在欣赏、鉴别与评价美术作品的过程中，逐步提高审美能力，形成热爱本民族文化、尊重世界多元文化的情感和态度。B项美术语言及鉴赏方法属于美术“鉴赏”的学习内容。B项正确。

A项：美术文化及表现方法中表现方法属于“绘画”领域学习内容。与题干不符，排除。

C项：美术教育及研究方法不属于“鉴赏”学习领域。与题干不符，排除。

D项：美术收藏及分类方法不属于“鉴赏”学习领域。与题干不符，排除。

《普通高中美术课程标准(实验)》(以下简称《标准》)的课程系列名称为美术鉴赏、绘画·雕塑、设计·工艺、书法·篆刻、现代媒体艺术。

根据《普通高中美术课程标准(实验)》评价建议中指出，注重质性评价，提倡成长记录评定。成长记录主要有“过程性成长记录”和“成就性成长记录”，美术档案袋等。选项A是属于量性评价，故不正确。

本题考查对《普通高中美术课程标准（实验）》高中阶段美术课程内容标准的理解。其内容主要分为五大模块：一、美术鉴赏、二、绘画·雕塑、三、设计·工艺、四、书法·篆刻、五、现代媒体艺术。因此，本题选A。

B项：现代设计艺术又称为“功能主义设计”，与题干不符，排除。

C项：现代造型艺术是指以一定物质材料和手段创造的可视静态空间形象的艺术。与题干不符，排除。

D项：现代装置艺术是指艺术家在特定的时空环境里，将人类日常生活中的已消费或未消费过的物质文化实体进行艺术性地有效选择、利用、改造、组合，以令其演绎出新的展示个体或群体丰富的精神文化意蕴的艺术形态。与题干不符，排除。

为加强学生对中国传统文化的理解，《普通高中美术课程标准(实验)》在“设计·工艺”内容系列中设置的内容是传统工艺美术。

知识点:对《普通高中美术课程标准(实验)》中教科书编写建议的掌握。《普通高中美术课程标准(实验)》中教科书编写建议：（一）美术教科书的设计和编写要依据美术课程总目标的要求，确保教科书设计的总体思路与本《普通高中美术课程标准》的要求相吻合。（二）美术教科书的编写要以学生发展为本，遵循高中学生的认知发展规律，从学生生活经验出发，以有利于学生学习、发展积极主动的学习精神作为教科书编写的基点。（三）美术教科书的编写应体现时代特点。内容的选择要注意处理好传统与现代的关系，既要体现优秀的民族文化传统，也要反映本学科发展的最新成果。（四）美术教科书内容的选择应注意基础性、启发性、应用性和拓展性，能引发学生提出问题，促进学生的思考和探究。（五）美术教科书的编写应留有余地，具有开放性。学校或地区也可根据自己的特点编写适合本校或当地特色的教科书，以适应不同地区学生的学习需要。（六）美术教科书的编排应图文并茂，做到文字表述准确、生动，图像清晰，色彩准确，版式美观、明了，印刷精美。（七）美术教科书中应增加各种相关的地图、图表、背景资料、图片分析、实例等，以便于学生进一步理解学习内容。（八）美术教科书是美术教材的主体，美术教材还应包括教学参考书、画册、图片、标本实物、作品以及相关的视听影像资料和计算机软件等。（九）现代艺术教科书的内容选择应以介绍现代媒体艺术的观念、规律为主、并介绍一些现代媒体艺术作品及其创作的方法，引导学生运用不断更新的多媒体技术，创作出新颖多样的作品。D项正确。

A项：美术课程基本理念是使学生形成基本的美术素养，激发学生学习美术的兴趣，在广泛的文化情境中认识美术，培养创新精神和解决问题的能力，为促进学生发展而进行评价。与题干不符，排除。

B项：美术课程教学建议是对教师教学提出的建议。与题干不符，排除。

C项：美术课程评价建议是对课程评价提出的建议参照。与题干不符，排除。

绘画、雕塑是以一定的材料和工具，运用造型的方法和手段进行美术创造的活动。
“绘画·雕塑”是普通高中阶段美术科目的学习模块之一．是在义务教育阶中的“造型·表现”学习领域基础上的进一步提高与拓展。绘画、雕塑活动能帮助学生认识造型活动的基本规律和过程，提高表现生活和表达自己的思想、情感的能力。

本题考查《普通高中美术课程标准（实验）》的内容。根据《普通高中美术课程标准（实验）》可将普通高中美术课程设置了以下五个学习模块，供学生自主选择：美术鉴赏，绘画·雕塑，设计·工艺，书法·篆刻，现代媒体艺术 。B项正确。

A项：内容系列是按照内容，题材进行分类，属于五个学习模块中具体的学习内容。故不符合题意，排除。

C项：活动系列是按照课堂活动进行分类。篆刻可以进行的课堂活动有欣赏，实际操作等。故不符合题意，排除。

D项：作业是对所学内容的巩固。故不符合题意，排除。

(1)普通高中美术课程的所有学习模块都可以让学生自主选修。 (2)美术是一门注重体验和实践的学科，在普通高中的美术教学过程中，将鉴赏与体验、鉴赏与动手实践结合起来，能更有效地提高学生的美术鉴赏能力和创作能力。
(3)教师应注重培养学生的美术实践能力，通过各种美术活动，引导学生动手实践，在美术活动中提高构思、创意、造型、表现、设计和工艺制作的能力。
(4)在普通高中美术教学的全过程中，要贯穿艺术观念和美术术语的学习和运用。
(5)美术教学应注重创设情境。
(6)美术学习活动一般注重对美术作品发表个人的独特见解，运用不同的材料、工具和方法进行独特的创作，但也有的美术学习活动，比如学校的形象设计、班级网页的设计等则需要发挥集体的智慧和力量．分工合作完成。
(7)教师应利用计算机技术和国际互联网开展美术教学。
(8)教师应创造性地使用美术教科书，根据学生、学校和当地的特点对教学内容进行选择、改变和再创造；灵活利用当地自然和文化资源，积极开发校本课程。增强美术教学与当地自然和文化特色的联系。

①教师应利用计算机技术和互联网开展美术教学，鼓励学生在学习过程中，利用计算机技术和互联网资源主动地收集、筛选、分析、整理视觉图像和相关背景资料，扩展学习资源，开阔视野；指导学生学习用计算机技术创作美术作品，并利用互联网大胆发表和传播自己的美术作品和学习心得。
②利用计算机进行多媒体演示教学，在美术教学中运用现代多媒体组织教学，通过声音、图片、动画、视频、投影、网络等手段。为学生创造一个真实清晰、声像同步、亦动亦静的情景，以有效地激发学生学习美术的兴趣。

(1)表现性评价。在整体的教学过程中根据学生的表现进行观察、记录，搜集学生的信息，对学生在参与“书法·篆刻”模块时的欣赏、创作等学习过程的综合表现进行评价。 (2)多主体评价。在创作结束后，展示学生的书法、篆刻作品并让学生进行自评、互评、教师点评，尤其注重学生的自我评价。
(3)形成性评价。在整体的书法、篆刻的教学中需要通过欣赏、创作等环节展开，为了更好地调整教学，应该运用形成性评价，及时反馈并调整教学。
(4)质性评价。展示学生的作品并且收集学习书法、篆刻的过程的相关资料，包括研习记录、构想草图、自我反思、他人评价的结果等。

由于兴趣、爱好和发展需求的不同，高中学生需要发展不同的美术能力。为了满足学生多方面发展的需求，普通高中美术课程设置了：美术鉴赏、绘画·雕塑、设计·工艺、书法·篆刻、现代媒体艺术五个学习系列。同时，这五个系列又分为九大模块，分别为：美术鉴赏、绘画、雕塑、设计、工艺、书法、篆刻、摄影(摄像)、电脑绘画(电脑设计)九个模块。