例举中国历代画论关于“形与神”关系论述的书籍。

①东晋顾恺之《论画》。“凡画：人最难，次山水，次狗马，台榭一定器耳，难成而易好，不待迁想妙得也。”
②南朝宋宗炳《画山水序》。“夫以应目会心为理者，类之成巧，则目亦同应，心亦俱会。”
③北宋郭熙《林泉高致》“欲夺其造化，则莫神于好，莫精于勤，
④北宋苏轼《文与可画竹记》“竹之始生，一寸之萌耳，而节叶具焉。自綢（虫字旁）蝮蛇蚹，以至于剑拔十寻者，生而有之也。今画者乃节节而为之，叶叶而累之，岂复有竹乎？故画竹必先得成竹于胸中，执笔熟视，乃见其所欲画者，急起从之，振笔直遂，以追其所见，如兔起鹘落，少纵则逝矣。与可之教予如此，予不能然也，而心识其所以然。夫既心识其所以然而不能然者，内外不一，心手不相应，不学之过也。”
⑤明代王履《华山图序》俗情喜同不喜异，藏诸家，或偶见焉，以为乖于诸体也，怪问何师？余应之曰：“吾师心，心师目，目师华山。”

①顾恺之提出“传神写照”的论点。指精神面貌、性格特征。主张“以形写神”。
②谢赫“气韵生动”对神韵的认识。指气度、神韵。
③苏轼《传神记》。“传神与相一道”，指观察、捕捉对象神态对塑造形象的重要作用。
④陈郁《论写心》。“盖写形不难，写心惟难，写之人尤难也”。指写神更要写心。

①战国韩非《韩非子》。
②西汉刘安《淮南子》。
③唐代裴孝源《贞观公私画录序》。
④元代倪瓒《清閟阁全集》。
⑤清代石涛《大涤子题画诗跋》。

①战国荀况《荀子》。
②东晋顾恺之《摹拓妙法》。
③明代高濂《燕闲清赏笺》。
④明代莫是龙《画说》。
⑤清代沈宗骞《芥舟学画篇》。

①北宋郭熙《林泉高致》
②清代石涛《大涤子题画诗跋》
③清代王原祁《麓台题画稿》
④清代郑燮《郑板桥集》
⑤清代华琳《南宗抉秘》

①顾恺之提出“以形写神”主张。界定了中国画形象塑造以“写神”为目的的重要特征。
②“形”的解释。P186、形是揭示事物外延的，因此说他是外在的，表象的，具体的，可视的
③“神”的解释。神是揭示事物内涵的，因此说他是内在的，本质的，抽象的，隐含的。
④“形与神”的内在关系。他们是对立统一的，形是神赖以存在的躯壳，形无神不活；神是形赋予生命的灵魂，神无形不存。行不等于神，但作者对形的严格要求，目的是为了更好的传神。顾恺之在追求神似的过程中，对于形似的重视。他的“以形写神”的论点是具有现实主义美学意义的。
⑤“形与神”的辩证关系。在形与神矛盾着的对立面两个方面，神是主要的，起主导作用方面，中国肖像画不叫写形，写貌，而称传神，写真，写心，就是这个道理。因此，历代的绘画批评家无不以神似作为绘画的最高要求。苏轼“论画以形似，见与儿童邻”的理论，对当时和后人以很大影响。他们认为一幅画“不止于求其形似”“当不惟其形，惟其神也”“贵其神也”。在艺术上，所以不满足于“形似”而强调“神似”主要因为“神似”的作品能深刻揭示物象的本质特征，塑造出感人的艺术形象

①东晋顾恺之（《晋书·顾恺之传》）
②北宋刘道醇《圣朝名画评》
③南宋陈郁《藏一话腴yu》
④清代笪da重光《画筌》
⑤清代谢堃《书画所见录》

①东晋顾恺之《画云台山记》
②南齐谢赫《画品》
③唐代窦蒙《画拾遗录》
④北宋郭若虚《图画见闻志》
⑤北宋《宣和画谱》卷五