第1题:
十二音音乐的来源?
十二音音乐(twelve-notesystem,德:zwolftonmusik)是20世纪20年代产生的一种作曲方法,也称十二音体系,它是传统调式与和声体系不断扩展的结果。奥地利作曲家豪尔(JosefMatthiasHauer,1883-1959)等人最早使用十二音技术,而真正将十二音技术发展成体系的是勋伯格,以他的《五首钢琴小品》(Op.23)、《小夜曲》(Op.24)和钢琴《组曲》(Op.25)作为诞生标志。
第2题:
十二音音乐的代表人物?
勋伯格、贝尔格、韦伯恩
第3题:
第4题:
第5题:
第6题:
十二音音乐
第7题:
“红紫色,郑卫音”中的“郑卫音”是指称()
第8题:
乐音虽多,但是通常钢琴上七个白键发出的音是()
第9题:
全面序列主义音乐又称整体序列主义音乐,是因为()。
第10题:
在十二音的基础上又有所发展
各种音素都被编排成各种序列。
只有音高成序列。
只有时值和力度成序列
第11题:
对
错
第12题:
第13题:
十二音音乐的含义?
十二音音乐作曲法:作曲家预先设置十二个半音的基本音列(basicserial,缩写为BS或B.,并以原型prime(P)及其三种变形:逆行retrograde(R),倒影inversion(I),逆行倒影retrograde-inversion(RI)作为基本材料进行创作,这些音列通过音高移位(每个音列都有48个关系密切的音高序列),节奏变化等方式进行展开。它的基本原则是:十二个半音地位平等,取消传统大小调体系的音级功能差别。具体写作中应遵循下列规则:①每一个音必须在其余11个音都出现之后方可重复,防止调性的出现,但允许震音、波音、辅助音的短暂重复;②避免三和弦进行,以免引起调性感;③四度、五度音程,三全音音程尽可能只用一次;④在序列中不过多使用相同的音程。
第14题:
十二音音乐与整体序列音乐的创作方法是怎样的?
十二音音乐属于无调性音乐的一个阶段,是有组织化、规律性的无调性音乐(或称十二音序列音乐),一部作品的基础是由一个8度内12个半音组成的序列称为音列,这个音列可以有原形、逆行、倒影、逆行倒影4种形式,加上它们在12个半音位置上的各种转位,就构成可供作曲家选择的48种序列形式。原形序列既可以旋律形式出现,也可以和声形式出现。在原形序列用完12个半音之前,不得出现和重复该序列的任何一个音。
整体序列音乐是第二次世界大战后十二音序列音乐的继续发展。十二音序列音乐,仅是在音高上的序列,整体序列音乐就是要把序列的原则扩大到音的时值、节奏、力度、音色等音乐表现的各个方面(把音的属性都规定好)。历史上第一部整体序列倾向的音乐作品,是法国作曲家梅西安的钢琴曲《四首节奏练习曲》中的第三首《时值与力度的模式》。
第15题:

第16题:
第17题:
流行音乐的基本来源是艺术音乐的通俗化与民间音乐的精雅化。
第18题:
科达伊的创作风格是()。
第19题:
表现主义音乐的主要表现方法。()
第20题:
()音乐风格的主要特征有:突出瞬间的主观印象和感受,突出大小调体系,重视和声、织体和配器的色彩,擅长表现朦胧空幻的意境等。
第21题:
古典主义
巴洛克
印象主义
十二音音乐
第22题:
第23题:
第24题: