简述新音乐的发展脉络及主要内容?

题目

简述新音乐的发展脉络及主要内容?


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  • 第1题:

    新艺术音乐有些什么重要特点?简述法国新音乐代表人物马肖的创作及特点。


    参考答案:

    特点:14世纪法国音乐的新风格,代表了一种在新世纪出现的音乐创作上的新趋势(1)新的记谱体系(2)等节奏技术的运用(3)变化音的终止式马肖:(1300—1377),西方音乐史上第一位音乐作品得到完整保存的音乐家。他的创作几乎涉及14世纪所有重要的音乐体裁,包括经文歌、弥撒及大量世俗歌曲。共创作经文歌23首,主要为3声部;在弥撒仪式中,慈悲经、荣耀经、信经、圣哉经和羔羊经经常被视为一套乐曲组合在一起,后来从礼拜中独立出来而形成。


  • 第2题:

    简述货币需求理论发展的脉络及其规律。


    答案:
    解析:
    (1)西方货币需求理论沿着货币持有动机和货币需求决定因素这一脉络,经历了传统货币数量学说、凯恩斯学派货币需求理论和货币学派理论的主流沿革。 (2) 西方早期的货币需求理论为传统货币数量说,主要研究货币数量对物价水平和货币价值的影响。代表性理论为:费雪的现金交易数量说和剑桥学派的现金余额数量论。两个理论的结论和方程式的形式基本相同,都认为货币数量决定物价水平。但是,两者分析的出发点不同,费:货币需求仅包括交易媒介的货币,剑:货币需求是以人们手中保存的现金余额来表示,不仅包括交易媒介的货币,还包括贮藏货币。

  • 第3题:

    简述档案全宗理论起源,发展及主要内容.
    要点:
    (1)起源于法国.
    (2)来源原则是按照形成档案文件的机关整理档案的理论,其产生和完善经历了三个发展阶段:
    a法国的尊重全宗原则.
    b普鲁士的登记室原则.
    C荷兰的来源原则.
    (3)主要内容:档案全宗理论是档案馆对档案实体管理中必须遵循的一个重要原则,对于同一形成者所形成的所以档案,归集为一个全宗,不得分散;对于不同形成者的档案,不得混杂.(详细展开论述)

  • 第4题:

    简述古代小说人物艺术发展的基本脉络。


    正确答案: 特征化阶段-初步个性化阶段—高度个性化阶段;
    性格结构的单一和谐(单一性)—性格结构的复合整(复合性)—性格结构的矛盾统一(矛盾性);
    性格表象的定向聚合(稳定性)—性格表象的现实运动(现实性)—性格表象的多面扩展(复杂性);
    性格特征的群体概括(群体性)—性格特征的个体强化(个体性)—性格特征的整体融合(整体性);
    略貌取神的性格描写—以形传神的性格描写—形神兼备的性格描写。

  • 第5题:

    “学堂乐歌”对我国音乐发展的作用和意义是:()。

    • A、继承和发展了我国传统的民族民间音乐。
    • B、对中国近代音乐从创作、音乐理论、器乐及音乐教育等各方面都产生了重要的影响,为五四运动以来的新音乐发展提供了经验。
    • C、产生和发展了我国专业音乐创作和专业高等音乐教育。

    正确答案:B

  • 第6题:

    简述《新资本协议》出台的背景及主要内容。


    正确答案:新资本协议出台的背景有以下几点:
    ① 国际金融环境的变化:20世纪90年代以后,由于金融技术不断进步,金融创新非常活跃,新的金融衍生产品不断涌现,银行与金融市场的交互影响越发显著。
    ② 1988年资本协议的局限性日益突出。
    ③ 技术的进步:近几年,无论是银行界还是学术界都在金融风险的衡量和计算方面作了大量有效的探索性工作,建立了许多较为科学而可靠的理论和模型。
    新资本协议的主要内容:
    新资本协议在延续1988年资本协议中以资本充足率为核心、以信用风险控制为重点的风险监管思路基础上,提出并强调互为补充的“三大支柱”(最低资本要求、监管当局的监督和市场约束)。

  • 第7题:

    简述浪漫主义时期新的音乐体裁。


    正确答案:特性乐曲:前奏曲、夜曲、叙事曲、狂想曲、无词歌、间奏曲。标题音乐、艺术歌曲、交响诗。

  • 第8题:

    问答题
    简述孙中山提出的新三民主义的主要内容及意义。

    正确答案:
    解析:

  • 第9题:

    问答题
    简述新音乐的发展脉络及主要内容?

    正确答案: 1.以学堂乐歌为中心的启蒙发展阶段(1898~1919年),学堂乐歌的普及为新音乐的发展获得了坚实的社会基础,同时也出现了我国近代音乐史上第一批从事现代古风音乐教育的音乐家,如沈心工、李叔同等。
    2.以专业音乐教育的确立为中心的初步发展阶段(1919~20年代末),在五四新文化运动的影响下,新音乐的发展日益加速,特别是新型音乐机构的纷纷建立,为中国现代专业音乐的建立提供了物质基础,出现了第一批专业音乐家:萧友梅、刘天华等,他们的创作思想和作品直接影响后代的音乐家。
    3.以国立音专的专业音乐创作演出和蓬勃的全国性抗日救亡歌咏运动为中心的全面提高阶段(30年代),国立音专的繁荣的专业音乐创作演出和蓬勃的全国性抗日救亡运动歌咏运动贯穿。此时的音乐创作大多集中在声乐领域,器乐创作较少造就了一大批优秀的音乐家如黄自聂耳冼星海等。并出现了像《黄河大合唱》这样具有时代意义的优秀作品,是新音乐十年发展最重要的阶段。
    4.以民族民主解放斗争为中心的不同政权区域并存的局面,决定了音乐生活及音乐文化的发展,呈现出不同的文化色彩,三种不同政权统治并存的局面{沦陷区、国统区、抗日民族根据地}因此也就决定了三个地区音乐生活的、文化的发展,呈现出不同的文化色彩现象,由于客观条件所限,这个时期的音乐作品,仍以声乐作品为主,但器乐创作在形式的多样化和作品的艺术水平上都比30年代有明显的提高,另外,歌剧《白毛女》的创作,特别是中国歌剧创作中第一个里程碑式的作品。
    解析: 暂无解析

  • 第10题:

    问答题
    简述新音乐的轨迹。

    正确答案: 1、以学堂乐歌为中心的启蒙时期(1898-1919)学堂乐歌是指新式学堂中开设的乐歌课。或者是为学堂歌唱而编创的歌曲。【新式学堂的历史是从百日维新开始的新式学堂】到1919年“五四”运动爆发之前,产生以沈心工、李叔同、曾志忞等为代表的我国近代第一批从事现代音乐教育的启蒙音乐教育家。
    2、20年代的初步发展时期(1920-1930)在五四运动之后,新音乐发展快速,新型音乐教育机构先后建立。出现第一批专业音乐家,多从事教育工作。代表音乐家:萧友梅、赵元任、王光祈、刘天华、黎锦晖
    3、30年代以上海国立音专的专业音乐创作和抗日救亡运动为中心的全面提高阶段(30-40)音乐创作的主要领域是声乐领域,器乐较少。代表音乐家:黄自、青主、贺绿汀、刘雪庵、聂耳、冼星海、马思聪、江文也、吕骥等。
    4、40年代以民族民主解放斗争为中心的发展时期(40-49)40年代的中国处于“沦陷区”“国统区”“抗日民主根据地”(解放区)三种不同政权并存的局面。仍旧以声乐作品为主,但是器乐创作在多样化和作品的艺术水平比30年代的创作有明显是提高。民族歌剧《白毛女》创作。
    解析: 暂无解析

  • 第11题:

    问答题
    简述档案全宗理论起源,发展及主要内容.

    正确答案: 要点:
    (1)起源于法国.
    (2)来源原则是按照形成档案文件的机关整理档案的理论,其产生和完善经历了三个发展阶段:
    a法国的尊重全宗原则.
    b普鲁士的登记室原则.
    C荷兰的来源原则.
    (3)主要内容:档案全宗理论是档案馆对档案实体管理中必须遵循的一个重要原则,对于同一形成者所形成的所以档案,归集为一个全宗,不得分散;对于不同形成者的档案,不得混杂.(详细展开论述)
    解析: 暂无解析

  • 第12题:

    问答题
    新艺术音乐有些什么重要特点?简述法国新音乐代表人物马肖的创作及特点。

    正确答案: 特点:14世纪法国音乐的新风格,代表了一种在新世纪出现的音乐创作上的新趋势(1)新的记谱体系(2)等节奏技术的运用(3)变化音的终止式马肖:(1300—1377),西方音乐史上第一位音乐作品得到完整保存的音乐家。他的创作几乎涉及14世纪所有重要的音乐体裁,包括经文歌、弥撒及大量世俗歌曲。共创作经文歌23首,主要为3声部;在弥撒仪式中,慈悲经、荣耀经、信经、圣哉经和羔羊经经常被视为一套乐曲组合在一起,后来从礼拜中独立出来而形成。
    解析: 暂无解析

  • 第13题:

    简述孙中山提出的新三民主义的主要内容及意义。


    答案:
    解析:
    孙中山总结历次革命的经验教训.在1924年中国国民党第一次全国代表大会上,以联俄、联共、扶助农工三大政策为基础,重新阐释三民主义,制定新三民主义的政治纲领。 (1)具体内容:
    ①民族主义,即反对帝国主义,实行民族自决,废除民族压迫。
    ②民权主义,即民权为一般平民所共有,不为少数资产阶级所专有,并规定只有反帝反封建的人民才能享有自由权利。
    ③民生主义,即“平均地权”“节制资本”。“平均地权”是将私人所有的土地,由地主估价呈报政府,政府照价征税,或收买、征收。无地或少地的农民由国家分配土地耕种。“节制资本”规定,严禁私有资本操纵涉及国计民生的行业。
    (2)意义:经孙中山重新解释的新三民主义成为国共革命统一战线的共同纲领,成为国共第一次合作的政治基础.推动国民大革命的深入发展。,

  • 第14题:

    简述中国近代新音乐发展经历的四个阶段。


    答案:
    解析:
    (1)以学堂乐歌为中心的启蒙阶段; (2)20世纪20年代的初步发展阶段,大致从“五四”新文化运动开始,直至20年代末;
    (3)20世纪30年代“国立音专”的专业音乐创作和抗日救亡歌咏运动为中心的全面提高阶段;
    (4)20世纪40年代以民族民主解放斗争为中心的发展阶段。

  • 第15题:

    简述14世纪新艺术时期的社会历史文化背景及新艺术音乐的特点。


    正确答案: 背景――
    [1]社会动荡:英法百年战争、黑死病;
    [2]精神和信仰危机;
    [3]市民文艺的产生;
    [4]文艺复兴新文化的曙光。
    音乐特点――音乐的世俗化,宗教复调技巧与世俗音乐语汇相结合,探索音乐形式创造的各种可能,导致了作曲技巧和音乐形式的一系列变化:
    [1]新的记谱方式;
    [2]等节奏;
    [3]新的对位音响。

  • 第16题:

    简述音乐的产生和发展过程,及各个时期的特点。


    正确答案: 音乐同其他艺术一样,起源于原始人类的生产劳动,起源于人们对自然和动物声音的模仿。随着人类的进化,它成为表达感情的一种手段,并逐步发展成为一种艺术。
    在音乐艺术的早期阶段,它和诗歌、舞蹈密不可分,故古人说“情动于中而形于言,言之不足故嗟叹之,嗟叹之不足故永歌之,永歌之不足,不知手之舞之,足之蹈之。”另一方面,原始社会的音乐又与原始宗教祭祀活动密切相关。据文献记载,传说中的远古帝王和夏商周三代,都有自己的乐舞,如黄帝的《云门》、尧的《咸池》(亦说黄帝时已有)、舜的《大磬》(即《大韶》)、夏的《大夏》、商的《大濩》、周的《大武》。这六代之乐到周代称为“六乐”或“六舞”,分别用以祭祀天地、日月、山川、先祖。由此可见,早期音乐的功能主要用于巫术祭祀,而且没有形成音乐理论,那时的音乐家就是巫人。
    周代建立以后,相传周公“制礼作乐”,“礼乐”并列为维护奴隶主统治秩序的两大支柱。此时期的音乐有三大特点:一、音乐的等级化,即天子、诸侯、卿大夫和士,他们拥有的乐队、编排和人数都有等级差别,如天子的乐队排四面,舞队八人一行,共八行;诸侯排三面,四人一行,共四行等等。二、音乐成为教育的中心,是学生学习的课程。据《周礼》记载,周代有庞大的音乐机关,首长称大司乐,总管音乐教育和音乐事务。三、音乐的功能由用于祭祀转向主要为政治(阶级统治)服务,一如《周礼·大司徒》所说,“以六乐防万民之情,而教之和”,“和”即阶级之间的“和合”。周代音乐的这一变化,是形成音乐理论和产生音乐家的基础。因此,由春秋下及战国,出现了音乐思想的论证,产生了《乐记》(传为公孙尼所作)、荀子的《乐论》等音乐理论专著,并有师襄、师旷、高渐离等音乐家留名后世,而“伯牙鼓琴”志在高山流水的传说和“韩娥悲歌”余音三日不绝的故事,都说明那时的音乐已达到很高的水平。 
    秦汉两代,确立了封建中央集权的统治,需要一整套适合这一封建体制的礼乐制度来维持新的统治秩序。汉武帝独尊儒术之后,以儒家思想为正统,对音乐的社会功能予以特别重视。从理论上说,汉代统治者推崇音乐“征诛揖让”和“教化于民”的作用,倾向于恢复古乐。从实践上看,汉代在继承先秦礼乐制度的基础上,重定祭祀天地的大礼以及祭祀时配用的乐器,如《安世房中歌十七章》、《郊祀歌十九章》,同时设立专门负责乐舞的机构——“乐府”,搜集民间音乐创作或配写歌词和曲调,安排乐舞演出。乐府的建立,为后世保留了一部分当时的民间创作,这在中国音乐史上实在是一件大事。它对后来的音乐发展,产生了重大的影响。 
    魏晋南北朝是中国音乐发生嬗变的重要阶段。首先是南北混战带来的民族融合为隋唐音乐的大发展准备了前提条件;其次是在魏晋玄学的影响下,音乐理论转向探求音乐的美感作用;第三是由于佛教的广泛流行,宗教音乐得以传播,并且同民间音乐相结合,形成“改梵为秦”的佛教音乐。具体说来,这一时期各族音乐文化的大融合以西域和西凉地区(今甘肃省酒泉市和敦煌市一带)为中心。那时著名的龟兹乐、西凉乐和高昌乐以及疏勒、鲜卑、高丽等地的音乐先后传入,有的还作为宫廷宴享之乐。经过二百年左右与汉族音乐的融合,就为隋唐音乐的发展奠定了基础。在民间音乐方面,也出现了南北融合的局面。由于晋室南迁,流行在北方的“相和歌”随同南下,与南方的“吴歌”、“西曲”等结合而形成“清商曲”,二者比较起来,清商曲的曲调比较清越,也比较抒情。历史上著名的《春江花月夜》、《玉树后庭花》和《子夜四时歌》等,都属于清商曲。这一时期音乐理论的代表人物是阮籍和嵇康。阮籍认为音乐是“天地之体,万物之性”,颇带神秘主义的色彩,而嵇康则认为音乐是在四时变化的运动中产生的,承认“劳者歌其事,乐者舞其功”,肯定了音乐是人们抒发感情的手段,指出了“郑声是声音之至妙”,涉及到音乐的美感作用。嵇康善弹琴,尤以弹《广陵散》名重一时,因不满司马氏集团而被杀,临刑前抚《广陵散》,后世称之为“嵇琴绝响”。 
    隋唐时代强大繁荣,也是音乐艺术的盛期。由于国力强盛,经济富庶,唐代社会对外显得格外自信,对异质文化表现出巨大的兼容能力,一切有用的外来文化都被吸收和消化,音乐舞蹈文化尤为突出。又由于大都市(如长安)的迅速兴起,市民阶层迅速形成,他们的物质和文化需求显然有不同于其他群众的特点。因此,在唐代数百年间,特别是盛唐时代,不但对外文化交流十分频繁,而且文化生活也十分活跃,燕乐、曲子和变文代表了这一时期音乐文化的成就。所谓“燕乐”,就是宫廷宴饮之乐。唐朝建立后沿袭隋制,奏“九部乐”:清商、西凉、龟兹、天竺、康国、疏勒、安国、高丽、礼毕(即文康),后来删礼毕而增燕乐,列为第一;改天竺而为扶南,仍合九部之数,到唐太宗平定高昌,收高昌乐合为“十部乐”,以“燕乐”总称其名。到唐玄宗的时候,燕乐的演出改为“立部伎”和“坐部伎”两种形式。二部不仅是演出形式不同,演奏技术也有高下之分,坐部伎的水平较高,唐玄宗所选的“皇帝梨园弟子”就属于坐部伎。唐代著名的《破阵乐》和《霓裳羽衣曲》都曾是燕乐中的乐舞。所谓“曲子”,就是配词演唱的歌曲;所配的歌词称为“曲子词”。它是市民生活的产物,“歌者杂用胡夷里巷之曲,配以长短句的歌词,以通俗流畅的语言和活泼多样的节奏,演唱于歌楼舞肆之间,赢得大多数市民及出入歌楼舞肆的贵公子和士大夫们的欢迎,后经文人加工,形成宋代诗歌的主要创作形式。所谓“变文”,是一种说唱艺术,它起于佛教的讲经宣传。佛教为了扩大影响,取民间说唱形式宣扬佛教故事而形成一种新的音乐文化,并由寺院走向民间。变文内容有故事情节,演唱时讲究音律节拍,很受人们的欢迎,后来发展为宋元时的“诸宫调”。唐代音乐的这种大发展,使得歌手、音乐家和音乐著作大量出现,描写音乐活动的唐诗也举不胜举。较为重要的音乐著作有《乐书要录》(传武则天著)、崔令钦《教坊记》、南卓《羯鼓录》、段安节《乐府杂录》等。著名歌手和音乐家有:何满子、康昆仑、段善本、雷海青、李龟年等。 
    宋元时代,城市的商业经济进一步发展,市民阶层也进一步扩大,与之相适应的音乐艺术也随着产生。但从音乐思想上来说,由于理学的形成及其影响,在音乐理论方面出现了复古主义倾向。这似乎很矛盾,却是很自然的现象。因为日益发展的市民阶层艺术与儒家的正统说教成为一种对照,所以理学家们就会出来维护儒学的正统地位。唐代的曲子词这时已成为词。凡词都有一定的曲牌。宋代词人大都通晓音律,其中以北宋姜夔(号白石道人)、南宋张炎为代表。现在还有注明乐谱的姜夔作品保存下来。曲子发展到元代,被散曲所代替。元代关汉卿、张养浩、马致远等都有著名的散曲作品。此外,宋元时期还出现了专门的卖艺场所和艺人,这也是市民文化娱乐活动非常活跃的反映。那时,管游艺场叫“瓦子”,或叫“瓦舍”,管演戏的地方叫“勾栏”,艺人叫“勾栏艺人”。他们演出的节目多数与音乐有关,其中的诸宫调因为有多种宫调,适合于表现复杂的情感和社会生活,所以颇受欢迎。这一时期的音乐专著是北宋陈旸《乐书》,200卷,全书包括历代音乐论述,各种乐器、歌舞、杂乐和各种典礼,是一部百科全书式的音乐著作,反映了我国宋代以前的音乐成就。 
    从明代初年到鸦片战争前夕,是我国封建社会的后期。一方面是明清贵族的残暴统治,一方面是资本主义经济因素的出现,反映在音乐上是某些创作和理论的战斗意识和复古主义同时并存。但是,由于科学技术的发展,乐律的研究获得划时代的成就。这一时期音乐艺术的重要特点之一是民歌的异常活跃,尤以情歌为多,内容表现出要求自由和个性解放。此外,明代以后的鼓词和弹词相当流行,二者都属于说唱相间的曲艺艺术,但都用乐器伴奏,前者流行于北方,后者流行于南方。至于戏曲中的音乐,经宋元杂剧,到明代发展为传奇,后又演变为昆曲、秦腔、京剧,成为别具特色的戏曲音乐。这一时期音乐理论的最高成就是朱载堉的《乐律全书》。他在书中详细阐明的“十二平均律”理论比欧洲的类似理论更早,更精确。但封建制度埋没了他的成就,没有在社会进步中发挥实际效用。

  • 第17题:

    简述可持续发展的主要内容、内涵及基本原则。


    正确答案: 1、可持续发展是指既能满足当代人需求,又不损害后代人满足其需求能力的发展,是一种科学的、和谐的发展观。
    2、可持续发展包含了生活中的方方面面,具有丰富的内容,但概括起来就是集中在三方面,即经济可持续发展、生态可持续发展和社会可持续发展。
    3、可持续发展的内涵体现在“需要”和“限制”两方面。“需要”是指要满足人的基本需求: 衣、食、住、行、就业、教育提高生活质量的需求:通过生活方式的改变达到较高水准的生活。“限制”强调人人平等,体现在我们当代人不能追求没有限制的需要,要充分考虑并满足后代人的需要。
    4、可持续发展具有三原则,分别是公平性原则、共同性原则和持续性原则。公平性原则包括代内公平、代际公平和公平分享有限资源三方面;持续性原则要求考虑资源耗竭的临界点及环境的承载能力,寻找人与自然之间的和谐;共同性原则强调地球的整体性与相互依存性、地球的联合行动。

  • 第18题:

    简述汉代辞赋发展的脉络线索。


    正确答案: 赋作为文体的名称,最早见于荀子的《赋篇》。其实,《诗经》、楚辞以及先秦散文都是孕育辞赋的源泉,尤其是楚辞和纵横家的散文,在体式和表现特色方面都直接影响到汉代辞赋,其渊源及传承关系十分清楚。汉代辞赋,依其内容及表现形式,大体分两种类型:
    一种是以抒情为主,体制基本同于先秦时期的楚辞,这类作品一般称为‚辞‛或‚骚‛,即骚体赋。这种抒情述志、情感浓郁的骚体赋从西汉初年的贾谊开始,其《吊屈原赋》、《鸟赋》均为代表作,与此同时的严忌,稍后的淮南小山、东方朔,西汉后期的刘向、王褒,东汉的班固、王逸、蔡扈等均有所作,可以说是延续了整个两汉时期。
    另一种是以状物为主的作品,铺排摹绘,夸饰文采。这类作品一般称为‚大赋‛或汉赋。西汉前期枚乘的《七发》开创汉大赋的体制,而司马相如则以其《子虚赋》、《上林赋》等把大赋的创作推向了高峰,至扬雄,又以其《蜀都赋》、《长杨赋》等五篇代表作,在题材及写法上均有新的拓展,使大赋的创作又达到一个高峰;东汉时班固的《两都赋》、张衡的《二京赋》为汉大赋的代表作,而以《二京赋》为汉大赋的极致和绝响。东汉后期,汉赋中又出现了一种句法类于大赋,但幅度较小,铺叙摹绘成分减少而抒情成分增大的赋作,这类作品一般称为抒情小赋张衡的《归田赋》抒怀言志,绝无夸饰堆砌,语言清丽流畅,标志着汉赋创作倾向的重大转变。张衡之后,重要的抒情小赋作家有赵壹、祢衡等。
    整个汉代辞赋,就是沿着骚体赋和汉发赋这两条线索发展:骚体赋从次喊初至东汉末时时出现,延续不绝;汉大赋在其发展过程中不断演变。

  • 第19题:

    简述新艺术的音乐特点。


    正确答案:主张音乐表现情感,将宗教音乐的复调技法应用于世俗音乐,将世俗音乐的活力注入宗教音乐题材,调式运用升高七级的导音,以导音进一步加强主音的倾向,从而增强了旋律的表现力。

  • 第20题:

    问答题
    简述幼儿园音乐教育的主要内容。

    正确答案: (1)歌唱活动。这是幼儿喜闻乐见的音乐活动。(2)韵律活动。这是音乐和动作相结合的活动。(3)打击乐演奏活动。这是培养幼儿节奏感的重要途径。(4)音乐欣赏活动。这是音乐教育活动中重要的基础内容。
    解析: 暂无解析

  • 第21题:

    问答题
    简述音乐的产生和发展过程,及各个时期的特点。

    正确答案: 音乐同其他艺术一样,起源于原始人类的生产劳动,起源于人们对自然和动物声音的模仿。随着人类的进化,它成为表达感情的一种手段,并逐步发展成为一种艺术。
    在音乐艺术的早期阶段,它和诗歌、舞蹈密不可分,故古人说“情动于中而形于言,言之不足故嗟叹之,嗟叹之不足故永歌之,永歌之不足,不知手之舞之,足之蹈之。”另一方面,原始社会的音乐又与原始宗教祭祀活动密切相关。据文献记载,传说中的远古帝王和夏商周三代,都有自己的乐舞,如黄帝的《云门》、尧的《咸池》(亦说黄帝时已有)、舜的《大磬》(即《大韶》)、夏的《大夏》、商的《大濩》、周的《大武》。这六代之乐到周代称为“六乐”或“六舞”,分别用以祭祀天地、日月、山川、先祖。由此可见,早期音乐的功能主要用于巫术祭祀,而且没有形成音乐理论,那时的音乐家就是巫人。
    周代建立以后,相传周公“制礼作乐”,“礼乐”并列为维护奴隶主统治秩序的两大支柱。此时期的音乐有三大特点:一、音乐的等级化,即天子、诸侯、卿大夫和士,他们拥有的乐队、编排和人数都有等级差别,如天子的乐队排四面,舞队八人一行,共八行;诸侯排三面,四人一行,共四行等等。二、音乐成为教育的中心,是学生学习的课程。据《周礼》记载,周代有庞大的音乐机关,首长称大司乐,总管音乐教育和音乐事务。三、音乐的功能由用于祭祀转向主要为政治(阶级统治)服务,一如《周礼·大司徒》所说,“以六乐防万民之情,而教之和”,“和”即阶级之间的“和合”。周代音乐的这一变化,是形成音乐理论和产生音乐家的基础。因此,由春秋下及战国,出现了音乐思想的论证,产生了《乐记》(传为公孙尼所作)、荀子的《乐论》等音乐理论专著,并有师襄、师旷、高渐离等音乐家留名后世,而“伯牙鼓琴”志在高山流水的传说和“韩娥悲歌”余音三日不绝的故事,都说明那时的音乐已达到很高的水平。 
    秦汉两代,确立了封建中央集权的统治,需要一整套适合这一封建体制的礼乐制度来维持新的统治秩序。汉武帝独尊儒术之后,以儒家思想为正统,对音乐的社会功能予以特别重视。从理论上说,汉代统治者推崇音乐“征诛揖让”和“教化于民”的作用,倾向于恢复古乐。从实践上看,汉代在继承先秦礼乐制度的基础上,重定祭祀天地的大礼以及祭祀时配用的乐器,如《安世房中歌十七章》、《郊祀歌十九章》,同时设立专门负责乐舞的机构——“乐府”,搜集民间音乐创作或配写歌词和曲调,安排乐舞演出。乐府的建立,为后世保留了一部分当时的民间创作,这在中国音乐史上实在是一件大事。它对后来的音乐发展,产生了重大的影响。 
    魏晋南北朝是中国音乐发生嬗变的重要阶段。首先是南北混战带来的民族融合为隋唐音乐的大发展准备了前提条件;其次是在魏晋玄学的影响下,音乐理论转向探求音乐的美感作用;第三是由于佛教的广泛流行,宗教音乐得以传播,并且同民间音乐相结合,形成“改梵为秦”的佛教音乐。具体说来,这一时期各族音乐文化的大融合以西域和西凉地区(今甘肃省酒泉市和敦煌市一带)为中心。那时著名的龟兹乐、西凉乐和高昌乐以及疏勒、鲜卑、高丽等地的音乐先后传入,有的还作为宫廷宴享之乐。经过二百年左右与汉族音乐的融合,就为隋唐音乐的发展奠定了基础。在民间音乐方面,也出现了南北融合的局面。由于晋室南迁,流行在北方的“相和歌”随同南下,与南方的“吴歌”、“西曲”等结合而形成“清商曲”,二者比较起来,清商曲的曲调比较清越,也比较抒情。历史上著名的《春江花月夜》、《玉树后庭花》和《子夜四时歌》等,都属于清商曲。这一时期音乐理论的代表人物是阮籍和嵇康。阮籍认为音乐是“天地之体,万物之性”,颇带神秘主义的色彩,而嵇康则认为音乐是在四时变化的运动中产生的,承认“劳者歌其事,乐者舞其功”,肯定了音乐是人们抒发感情的手段,指出了“郑声是声音之至妙”,涉及到音乐的美感作用。嵇康善弹琴,尤以弹《广陵散》名重一时,因不满司马氏集团而被杀,临刑前抚《广陵散》,后世称之为“嵇琴绝响”。 
    隋唐时代强大繁荣,也是音乐艺术的盛期。由于国力强盛,经济富庶,唐代社会对外显得格外自信,对异质文化表现出巨大的兼容能力,一切有用的外来文化都被吸收和消化,音乐舞蹈文化尤为突出。又由于大都市(如长安)的迅速兴起,市民阶层迅速形成,他们的物质和文化需求显然有不同于其他群众的特点。因此,在唐代数百年间,特别是盛唐时代,不但对外文化交流十分频繁,而且文化生活也十分活跃,燕乐、曲子和变文代表了这一时期音乐文化的成就。所谓“燕乐”,就是宫廷宴饮之乐。唐朝建立后沿袭隋制,奏“九部乐”:清商、西凉、龟兹、天竺、康国、疏勒、安国、高丽、礼毕(即文康),后来删礼毕而增燕乐,列为第一;改天竺而为扶南,仍合九部之数,到唐太宗平定高昌,收高昌乐合为“十部乐”,以“燕乐”总称其名。到唐玄宗的时候,燕乐的演出改为“立部伎”和“坐部伎”两种形式。二部不仅是演出形式不同,演奏技术也有高下之分,坐部伎的水平较高,唐玄宗所选的“皇帝梨园弟子”就属于坐部伎。唐代著名的《破阵乐》和《霓裳羽衣曲》都曾是燕乐中的乐舞。所谓“曲子”,就是配词演唱的歌曲;所配的歌词称为“曲子词”。它是市民生活的产物,“歌者杂用胡夷里巷之曲,配以长短句的歌词,以通俗流畅的语言和活泼多样的节奏,演唱于歌楼舞肆之间,赢得大多数市民及出入歌楼舞肆的贵公子和士大夫们的欢迎,后经文人加工,形成宋代诗歌的主要创作形式。所谓“变文”,是一种说唱艺术,它起于佛教的讲经宣传。佛教为了扩大影响,取民间说唱形式宣扬佛教故事而形成一种新的音乐文化,并由寺院走向民间。变文内容有故事情节,演唱时讲究音律节拍,很受人们的欢迎,后来发展为宋元时的“诸宫调”。唐代音乐的这种大发展,使得歌手、音乐家和音乐著作大量出现,描写音乐活动的唐诗也举不胜举。较为重要的音乐著作有《乐书要录》(传武则天著)、崔令钦《教坊记》、南卓《羯鼓录》、段安节《乐府杂录》等。著名歌手和音乐家有:何满子、康昆仑、段善本、雷海青、李龟年等。 
    宋元时代,城市的商业经济进一步发展,市民阶层也进一步扩大,与之相适应的音乐艺术也随着产生。但从音乐思想上来说,由于理学的形成及其影响,在音乐理论方面出现了复古主义倾向。这似乎很矛盾,却是很自然的现象。因为日益发展的市民阶层艺术与儒家的正统说教成为一种对照,所以理学家们就会出来维护儒学的正统地位。唐代的曲子词这时已成为词。凡词都有一定的曲牌。宋代词人大都通晓音律,其中以北宋姜夔(号白石道人)、南宋张炎为代表。现在还有注明乐谱的姜夔作品保存下来。曲子发展到元代,被散曲所代替。元代关汉卿、张养浩、马致远等都有著名的散曲作品。此外,宋元时期还出现了专门的卖艺场所和艺人,这也是市民文化娱乐活动非常活跃的反映。那时,管游艺场叫“瓦子”,或叫“瓦舍”,管演戏的地方叫“勾栏”,艺人叫“勾栏艺人”。他们演出的节目多数与音乐有关,其中的诸宫调因为有多种宫调,适合于表现复杂的情感和社会生活,所以颇受欢迎。这一时期的音乐专著是北宋陈旸《乐书》,200卷,全书包括历代音乐论述,各种乐器、歌舞、杂乐和各种典礼,是一部百科全书式的音乐著作,反映了我国宋代以前的音乐成就。 
    从明代初年到鸦片战争前夕,是我国封建社会的后期。一方面是明清贵族的残暴统治,一方面是资本主义经济因素的出现,反映在音乐上是某些创作和理论的战斗意识和复古主义同时并存。但是,由于科学技术的发展,乐律的研究获得划时代的成就。这一时期音乐艺术的重要特点之一是民歌的异常活跃,尤以情歌为多,内容表现出要求自由和个性解放。此外,明代以后的鼓词和弹词相当流行,二者都属于说唱相间的曲艺艺术,但都用乐器伴奏,前者流行于北方,后者流行于南方。至于戏曲中的音乐,经宋元杂剧,到明代发展为传奇,后又演变为昆曲、秦腔、京剧,成为别具特色的戏曲音乐。这一时期音乐理论的最高成就是朱载堉的《乐律全书》。他在书中详细阐明的“十二平均律”理论比欧洲的类似理论更早,更精确。但封建制度埋没了他的成就,没有在社会进步中发挥实际效用。
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  • 第22题:

    问答题
    简述《新资本协议》出台的背景及主要内容。

    正确答案: 新资本协议出台的背景有以下几点:
    ① 国际金融环境的变化:20世纪90年代以后,由于金融技术不断进步,金融创新非常活跃,新的金融衍生产品不断涌现,银行与金融市场的交互影响越发显著。
    ② 1988年资本协议的局限性日益突出。
    ③ 技术的进步:近几年,无论是银行界还是学术界都在金融风险的衡量和计算方面作了大量有效的探索性工作,建立了许多较为科学而可靠的理论和模型。
    新资本协议的主要内容:
    新资本协议在延续1988年资本协议中以资本充足率为核心、以信用风险控制为重点的风险监管思路基础上,提出并强调互为补充的“三大支柱”(最低资本要求、监管当局的监督和市场约束)。
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  • 第23题:

    问答题
    简述可持续发展的主要内容、内涵及基本原则。

    正确答案: 1、可持续发展是指既能满足当代人需求,又不损害后代人满足其需求能力的发展,是一种科学的、和谐的发展观。
    2、可持续发展包含了生活中的方方面面,具有丰富的内容,但概括起来就是集中在三方面,即经济可持续发展、生态可持续发展和社会可持续发展。
    3、可持续发展的内涵体现在“需要”和“限制”两方面。“需要”是指要满足人的基本需求: 衣、食、住、行、就业、教育提高生活质量的需求:通过生活方式的改变达到较高水准的生活。“限制”强调人人平等,体现在我们当代人不能追求没有限制的需要,要充分考虑并满足后代人的需要。
    4、可持续发展具有三原则,分别是公平性原则、共同性原则和持续性原则。公平性原则包括代内公平、代际公平和公平分享有限资源三方面;持续性原则要求考虑资源耗竭的临界点及环境的承载能力,寻找人与自然之间的和谐;共同性原则强调地球的整体性与相互依存性、地球的联合行动。
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  • 第24题:

    问答题
    简述14世纪新艺术时期的社会历史文化背景及新艺术音乐的特点。

    正确答案: 背景――
    [1]社会动荡:英法百年战争、黑死病;
    [2]精神和信仰危机;
    [3]市民文艺的产生;
    [4]文艺复兴新文化的曙光。
    音乐特点――音乐的世俗化,宗教复调技巧与世俗音乐语汇相结合,探索音乐形式创造的各种可能,导致了作曲技巧和音乐形式的一系列变化:
    [1]新的记谱方式;
    [2]等节奏;
    [3]新的对位音响。
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