参考答案和解析
正确答案: 美术创作中的‚教‛意指学校美术教学应该为儿童提供美术知识、技能、习惯与态度养成策略等方面的支持。作为教的主体,教师应该思考为什么教、教什么、怎样教等问题。首先,教师应该明确自身在学校美术教学中的身份。在实践中,要让儿童的内在能量释放出来,让他们在活动中真正活起来,从原有的静听模式中走出来,建构积极、有效的多向互动。不仅要把儿童看做对象、主体,还要把儿童看做教学资源的重要生成者。作为学校美术教师,其工作价值取向应该是致力于借助美术手段激活儿童内在的表现与创作动机,促使儿童从可能的主体转向现实的主体。教师在恰当的时机,给予儿童适合的技能支持,对儿童美术创作顺利展开有积极的促进作用。儿童美术创作所需的美术知识与技能包括色彩、造型、构图与构思等方面的内容,具体又与儿童所处的年龄阶段相关联。对不同能力与年龄阶段的儿童美术知识与技能的教授方式是有区别的。不同年龄阶段的儿童在美术学习能力与美术学习的需要上有明显差异,教师的“教”如能在儿童需要的时候发生,儿童主动学习的动机就容易诱发,学习效率会大大提升。教师学习、了解儿童美术学习的可能,依据美术学科特点有的放矢地开展美术创作教学就显得很有现实意义。
更多“请结合儿童美术创作阶段理论,谈谈应该怎样开展儿童美术创作教学。”相关问题
  • 第1题:

    结合教学实践,谈谈学前儿童美术教育的原则。
    原则:
    (1)低控制原则。
    (2)发展性原则。
    (3)因材施教原则。
    (4)创造性原则。
    (5)兴趣行原则。
    (6)实践性原则。

  • 第2题:

    简述儿童美术创作方法。


    正确答案: 儿童美术创作的方法有:
    (1)在“关系”中学习。
    (2)尝试错误。
    (3)联想与迁移。
    (4)多维示范。

  • 第3题:

    谈谈学前儿童美术教学媒体的多样化问题。


    正确答案: 随着信息化的迅速普及,美术教学媒体也越来越多样化,视觉的参照物也更丰富多彩,如各种类型的美术作品、影视图像等。社会美术教育是幼儿园美术教育内容的延伸和补充,除幼儿园、家庭以外的社会机构和场所所提供的早期儿童美术教育形式,如由国家和社会团体举办的各种美术训练班、儿童美术技能大赛等,以及美术馆、博物馆、电视、电影、期刊、画报等都能作为美术教育的特殊媒体起到积极的作用。与幼儿园相比,社会美术教育所开展的各种美术活动具有场地开阔、材料量大、活动时间充裕、指导人员专业水平高等特征,有利于提高幼儿学习美术的兴趣,发展个性,并且可以自然地与艺术环境融为一体,使幼儿在轻松、愉快的氛围中感受艺术、了解艺术并爱上艺术。

  • 第4题:

    简要分析儿童美术创作教学中“教”、“学”、“用”三者之间的关系。


    正确答案:运用所掌握的美术表现技巧、知识表现自己所思、所想的过程是儿童美术创作的本质特征。对儿童进行美术表现需要怎样的美术技能、知识,应该怎样教授儿童所需的美术技能、知识,儿童学了有什么用以及儿童是怎样学习美术技能、知识等问题的回答体现了对儿童美术创作中教师的教、儿童的学与用的关注。理性考察儿童美术教学中“教”、“学”、“用”三者的逻辑关系,是儿童美术创作的基本要求。教与学是辩证的对立与统一关系,既有美术知识与技能层面的教学,也有学习态度与规范方面的教学,要研究“教”,也要研究儿童的“学”。自主性的美术创作行为发生在儿童美术教学的理想追求。美术的“教”与“学”应以“用”为目的,“用”要以“教”与“学”为依托。

  • 第5题:

    意愿式儿童美术创作


    正确答案: 意愿式儿童美术创作是指儿童根据自身的生活体验,由自己独立确定美术创作的主题和内容,运用所掌握的美术知识与技能,自由表达自己的情感、愿望的美术创作形式。

  • 第6题:

    试分析儿童美术创作的审美性原则基本内涵。


    正确答案: 审美性原则是由美术的学科性质、儿童审美心理特征所决定的。审美性原则的基本内涵是指教师在引领儿童美术创作时,要遵从美术学科的特性,了解儿童的审美心理特征。
    美术有审美、教育、认识、娱乐等功能,而教育、认知、娱乐等功能均以美术的审美性为核心展开。美术的任何一种特殊的功能意义必定要以美术的审美本质为中介。美术的审美特性很大意义体现在以直观的形式体现出审美效果,如形状大小、色彩的明暗在视觉上产生的对称感、平衡感,线条、色彩、形状的疏密、曲直、明暗、鲜浊所产生的节奏感,色调的统一与变化、空间的远近距离、姿态的动静所产生的和谐感,形象的象征性与夸张性等。
    儿童审美心理结构主要包含审美认知与审美情感体验两个部分。两者是一个相互联系、交叉的统一体。儿童的审美感知发展有它的阶段性,许多美术教育家与儿童心理学家把儿童审美感知发展划分为不同的发展阶段。
    审美性原则的提出意味着儿童美术创作辅导应该依据儿童审美发展的一般规律与特征,在儿童审美发展的原有基础上进行有益地提升。儿童美术创作是儿童依据自身的能力进行审美想象与创作的过程,美术本身是儿童创作的一种手段或者形式。教师需要思考的是寻求适合特定儿童需要的美术表现形式,充分动员儿童个体审美感知与审美情感,高效地表现审美想象。审美性原则要求美术教学与辅导要体现美术学科的特点,帮助儿童形成一些简单的审美概念,建构审美心理结构,促进儿童个性的健全与完善。儿童的认知特点,特别是审美特点,应该作为教师辅导的根本性依据。

  • 第7题:

    简述艺术教育课程改革视野中的儿童美术创作的观点。


    正确答案: (1)美术创作是儿童美术教育的范畴。
    (2)美术创作是儿童情感表达的需要。
    (3)美术创作是需要技术支持的。
    (4)美术创作是儿童个性化特征的体现。
    (5)美术创作强调儿童的创造。

  • 第8题:

    问答题
    简述美术创作对儿童发展的意义。

    正确答案: (1)开阔视野,发展儿童创造性的审美能力。
    (2)发展儿童的想象力与思维能力。
    (3)发展儿童的语言表达能力。
    (4)发展儿童的动手操作能力,促进儿童全脑功能与一般智慧的发展。
    (5)帮助儿童养成积极的情感态度。
    解析: 暂无解析

  • 第9题:

    问答题
    简述儿童美术创作的三个阶段。

    正确答案: 儿童美术创作的三个阶段是:
    (1)信息获取。
    (2)视觉转化。
    (3)表现输出。
    解析: 暂无解析

  • 第10题:

    名词解释题
    意愿式儿童美术创作

    正确答案: 意愿式儿童美术创作是指儿童根据自身的生活体验,由自己独立确定美术创作的主题和内容,运用所掌握的美术知识与技能,自由表达自己的情感、愿望的美术创作形式。
    解析: 暂无解析

  • 第11题:

    问答题
    请举例说明儿童美术创作引导中尝试错误的方法运用。

    正确答案: 儿童美术创作中的尝试错误是指在美术创作的过程中,给予儿童自由体验式的尝试机会,以获取有关美术学习或者美术表现的“困难”与“问题”经验的引导策略。尝试错误策略运用要谨慎。教师需要主动观察,及时帮助儿童有针对性地梳理美术创作过程中遇到的问题与困惑,结合他们的感受予以辅导,有效地提高学习效率。儿童美术创作中的尝试错误可以指向美术表达,也可以指向美术知识与技能的学习。如儿童知道家里冰箱的结构与储存的食物,他在画冰箱时,会先把冰箱里面的食物画好,然后很认真地用油画棒把食物覆盖,说是要把门关好。他把知道的东西通过美术形式表现出来,从而得到满足。随着年龄的增长,儿童在不断地与外界的人、事、无的交互过程中,逐渐修正自己的审美观点、行为,在表现关着的冰箱时就不再画里面的物品了。儿童的这种表达方式很珍贵,这种“错误”是需要容忍的,解决的最好的方式就是理解与等待。又如,在儿童对水粉材料的特性还不是很了解的情况下,教师可以通过设臵水粉写生的情景,搭建水果与蔬菜的水粉写生台,在简单告诉儿童水粉写生的任务以及材料的类别、名称后,请儿童大胆运用写生的方式描绘水果与蔬菜。在写生过程中,儿童可能会发现“红”颜料不红、画面脏了、颜料会流下来等问题,教师可以在儿童发现问题的基础上有的放矢地开展讨论式的讲解,这种基于儿童“错误”的帮助可以更好地引起儿童美术学习的热情,也能提高儿童在美术创作时的自我监控能力并培养儿童审美思维的批判性。
    解析: 暂无解析

  • 第12题:

    问答题
    请举例说明儿童美术创作引导中在“关系”中学习的方法运用。

    正确答案: 美术创作过程中涉及不同维度的多种“关系”的构建与运用,诸如美术知识、技能与儿童内心体验的“关系”,美术各个表现要素之间的“关系”儿童内心体验与环境的“关系”等。美术表现基点的寻找可以帮助儿童在“关系”的范畴中学习与运用美术创作的知识、技能,以提升美术创作的效益。在“关系”中学习、领悟美术学科中诸如点、线、形状、形态、色彩等要素之间的关联,可以帮助儿童获得运用美术技法的意识与能力。以动物、人物造型以及动态教学为例,比如引导儿童学画小鸡,一般是在两个大小不一的圆组合的基础上添加嘴巴、翅膀、脚以及相关的背景物。教师在开展教学时如果以两个圆的相互关系为表现基点引导儿童感受,在同样两个圆的基础上可以进行很多变化,对儿童学习兴趣的诱发与学习效率的提升会有很大的帮助。教师可以给予儿童处理画小鸡所用的两个圆的关系的示范。如告之先画的大圆为小鸡的身体,后画小圆为小鸡的脑袋;然后结合示范告之小圆与大圆的两种关系,即:小圆可以画在大圆的外面,但必须与大圆的圆周相连;小圆也可以画在大圆的里面;在此基础上进行相关物件的添加。这样一来,儿童创作出来的小鸡就会比较生动与多样。在理解“关系”的基点上学习造型,这一点在教师的教学中得以延续的话,儿童在美术创作中处理关系的意识与能力就会得到加强。画鸡可以这样教,画人、牛、猫、狗等同样也可以这样教。
    解析: 暂无解析

  • 第13题:

    学前儿童美术教学活动的描述阶段?
    所谓描述,是指陈述美术作品外在的可立即指称的视觉对象,而不涉及作品的含义及其价值的认定。如果作品是写实的,则要指出作品包含哪些形象,如作品中所包含的人物、动物、景物、物品等。如果作品是抽象的,则要指出主要的形状、色彩及其运动的趋向。为此,教师可以用提问的方式来进行。在描述阶段,教师应给儿童一定的时间进行独立的欣赏,不要操之过急,或讲得太多,要尽可能让他们畅所欲言,尽量不打断其陈述,充分发挥他们的观察力,艺术想象力和语言表达能力。只有当儿童需要帮助时,教师才可以用启发的方式、提问题的形式给于他们线索启迪,引导他们观察、想象并进一步陈述清楚。

  • 第14题:

    简析美术创作对儿童发展的意义。


    正确答案: (1)开阔视野,发展儿童创造性的审美能力:
    儿童在美术活动中的创造性表现能力的发展往往是由于强烈的好奇心、浓厚的兴趣、丰富的想象力和灵活的思维能力活动所引发的。儿童具有强烈的好奇心。美术所特有的吸引人的工具、材料,以及在美术表现中的乐趣与满足,激发了他们美术创作的欲望。美术创作活动中多样化的操作材料,使得儿童在直接操作活动中发现美,激发美感。儿童在想想、画画、做做的愉快情绪中,会引出许多有价值的东西,促使他们创造性审美能力的发展。儿童美术创作活动的开展要求儿童具有一定的生活经验与体验,有一定的美术知识与技能支持。在日常生活中,儿童可以通过观察自然界的万物,获得关于物体的形与色的经验,了解与积累有关社会现象的体验。结合幼儿园与学校中的美术学习,儿童在获得美术基础知识与技能的同时,可以在生活中运用美术的一些元素表现他们的所知所想,在不知不觉中发展审美的意识与能力。
    (2)发展儿童的想象力与思维能力:
    艺术欣赏是艺术作品本身、艺术家的生活和社会背景等与欣赏者的生活经验、知识背景、情绪情感等因素相互作用的过程。艺术欣赏过程实际上是欣赏者积极主动的创造过程。研究证明,儿童对抽象作品作出反应的热烈程度,对线条、形状和色彩的感受水平,围绕作品的意象和情感所展开的想象力,是绝大多数成人所不及的。抽象作品为儿童提供了一个不受拘束和自由想象、创造的广阔空间。此外,在美术创作活动中,讨论作品情感,透过作品猜测画家心境和个性特点,给作品起名字等,也有利于儿童想象力和创作能力的发展。
    (3)发展儿童的语言表达能力:
    美术创作过程中,儿童与美术表现题材、工具材料、美术作品等都需要通过对话的方式进行信息的沟通与交融,它具体涉及教师与儿童、儿童与儿童之间的对话,也包括儿童与美术表现题材、工具材料、美术作品之间的对话等几个方面,无论是那种对话,都要借助语言这一中介来实现。通过这种发自内心的、言之有物的表达,儿童的语言能力得到了快速的发展。这种发自不仅表现在表述的流畅、长句子的经常出现、各种词语特别是与情绪情感有关的词语的大量运用上,还表现在儿童乐于表达且能自然地将这种能力迁移到其他学科活动和日常交往上。
    (4)发展儿童的动手操作能力,促进儿童全脑功能与一般智慧的发展:
    全脑功能均衡协调发展是完满型人格形成的生理基础。人脑是一个高度组织起来的巨大的系统。由左右两个半球组织而成,两个半球的功能是不对称的。儿童美术活动对全脑功能的开发主要体现在两个方面:一方面美术活动主要由右脑半球控制,儿童右脑发育要先于左脑。另一方面,美术活动也是大脑两个半球协同作用的结果。右脑半球在以形象和情感体验的表达为特点的儿童美术活动中起着重要的作用。此外,儿童在左右脑协同工作的美术活动中,可以整合他们的各种知识与生活经验,对于他们的观察能力、空间想象能力的发展及思维的开拓有很好的促进作用,对于抽象逻辑思维的发展也有很大的好处。美术活动中又有许多操作性活动,视觉、听觉、触觉的信息刺激与反馈的双重作用,使得儿童手、眼、脑的协同活动能力得到发展。
    (5)帮助儿童养成积极的情感态度:
    儿童在感受力、领悟力、想象力和创造能力等方面的良好发展,有利于儿童形成积极的情感态度。这是一个良性循环的过程,归根结底是由艺术的无错特点以及它给儿童提供的巨大的想象和创造空间所带来的。儿童可以通过美术创作表达自己对现实世界的不满与意见,家长和教师可以通过儿童作品了解儿童的心理状况并予以及时、适当的引导。美术创作为儿童提供了一种宣泄情绪的通道,为教师、家长了解儿童提供了方便,也为引导儿童将消极情绪体验转换为积极情绪体验提供了可能。这也是美术本身的审美特质的体现。

  • 第15题:

    试分析命题式儿童美术创作与意愿式儿童美术创作的关联。


    正确答案: 命题式与意愿式儿童美术创作应是互为支持的关系。命题式儿童美术创作关注的是“什么”、“怎样”以及“应该怎样”的问题,对儿童来讲更偏重于学习美术知识与技能,教师监控程度较高。而意愿式美术创作需要有很好的命题式美术创作作为铺垫,它所关注的是儿童是否乐于主动发生美术创作行动,创作行动的自主性如何,作品是否有独特性等问题。儿童参与意愿式美术创作程度的高低将直接影响他们对教师教学的投入水平,可以说两种类型的儿童美术创作是相辅相成的关系。
    一般来说年龄小的儿童以命题式美术创作为主,随着儿童年龄的增长和能力的提升,可以逐步增加意愿式美术创作。意愿式美术创作对儿童个体的能力、创作意识以及独立创作能力都有较高的要求。

  • 第16题:

    请举例说明儿童美术创作引导中在“关系”中学习的方法运用。


    正确答案: 美术创作过程中涉及不同维度的多种“关系”的构建与运用,诸如美术知识、技能与儿童内心体验的“关系”,美术各个表现要素之间的“关系”儿童内心体验与环境的“关系”等。美术表现基点的寻找可以帮助儿童在“关系”的范畴中学习与运用美术创作的知识、技能,以提升美术创作的效益。在“关系”中学习、领悟美术学科中诸如点、线、形状、形态、色彩等要素之间的关联,可以帮助儿童获得运用美术技法的意识与能力。以动物、人物造型以及动态教学为例,比如引导儿童学画小鸡,一般是在两个大小不一的圆组合的基础上添加嘴巴、翅膀、脚以及相关的背景物。教师在开展教学时如果以两个圆的相互关系为表现基点引导儿童感受,在同样两个圆的基础上可以进行很多变化,对儿童学习兴趣的诱发与学习效率的提升会有很大的帮助。教师可以给予儿童处理画小鸡所用的两个圆的关系的示范。如告之先画的大圆为小鸡的身体,后画小圆为小鸡的脑袋;然后结合示范告之小圆与大圆的两种关系,即:小圆可以画在大圆的外面,但必须与大圆的圆周相连;小圆也可以画在大圆的里面;在此基础上进行相关物件的添加。这样一来,儿童创作出来的小鸡就会比较生动与多样。在理解“关系”的基点上学习造型,这一点在教师的教学中得以延续的话,儿童在美术创作中处理关系的意识与能力就会得到加强。画鸡可以这样教,画人、牛、猫、狗等同样也可以这样教。

  • 第17题:

    简述儿童美术创作的三个阶段。


    正确答案: 儿童美术创作的三个阶段是:
    (1)信息获取。
    (2)视觉转化。
    (3)表现输出。

  • 第18题:

    请举例说明儿童美术创作引导中尝试错误的方法运用。


    正确答案: 儿童美术创作中的尝试错误是指在美术创作的过程中,给予儿童自由体验式的尝试机会,以获取有关美术学习或者美术表现的“困难”与“问题”经验的引导策略。尝试错误策略运用要谨慎。教师需要主动观察,及时帮助儿童有针对性地梳理美术创作过程中遇到的问题与困惑,结合他们的感受予以辅导,有效地提高学习效率。儿童美术创作中的尝试错误可以指向美术表达,也可以指向美术知识与技能的学习。如儿童知道家里冰箱的结构与储存的食物,他在画冰箱时,会先把冰箱里面的食物画好,然后很认真地用油画棒把食物覆盖,说是要把门关好。他把知道的东西通过美术形式表现出来,从而得到满足。随着年龄的增长,儿童在不断地与外界的人、事、无的交互过程中,逐渐修正自己的审美观点、行为,在表现关着的冰箱时就不再画里面的物品了。儿童的这种表达方式很珍贵,这种“错误”是需要容忍的,解决的最好的方式就是理解与等待。又如,在儿童对水粉材料的特性还不是很了解的情况下,教师可以通过设臵水粉写生的情景,搭建水果与蔬菜的水粉写生台,在简单告诉儿童水粉写生的任务以及材料的类别、名称后,请儿童大胆运用写生的方式描绘水果与蔬菜。在写生过程中,儿童可能会发现“红”颜料不红、画面脏了、颜料会流下来等问题,教师可以在儿童发现问题的基础上有的放矢地开展讨论式的讲解,这种基于儿童“错误”的帮助可以更好地引起儿童美术学习的热情,也能提高儿童在美术创作时的自我监控能力并培养儿童审美思维的批判性。

  • 第19题:

    问答题
    请结合儿童美术创作阶段理论,谈谈应该怎样开展儿童美术创作教学。

    正确答案: 美术创作中的‚教‛意指学校美术教学应该为儿童提供美术知识、技能、习惯与态度养成策略等方面的支持。作为教的主体,教师应该思考为什么教、教什么、怎样教等问题。首先,教师应该明确自身在学校美术教学中的身份。在实践中,要让儿童的内在能量释放出来,让他们在活动中真正活起来,从原有的静听模式中走出来,建构积极、有效的多向互动。不仅要把儿童看做对象、主体,还要把儿童看做教学资源的重要生成者。作为学校美术教师,其工作价值取向应该是致力于借助美术手段激活儿童内在的表现与创作动机,促使儿童从可能的主体转向现实的主体。教师在恰当的时机,给予儿童适合的技能支持,对儿童美术创作顺利展开有积极的促进作用。儿童美术创作所需的美术知识与技能包括色彩、造型、构图与构思等方面的内容,具体又与儿童所处的年龄阶段相关联。对不同能力与年龄阶段的儿童美术知识与技能的教授方式是有区别的。不同年龄阶段的儿童在美术学习能力与美术学习的需要上有明显差异,教师的“教”如能在儿童需要的时候发生,儿童主动学习的动机就容易诱发,学习效率会大大提升。教师学习、了解儿童美术学习的可能,依据美术学科特点有的放矢地开展美术创作教学就显得很有现实意义。
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  • 第20题:

    问答题
    简要分析儿童美术创作教学中“教”、“学”、“用”三者之间的关系。

    正确答案: 运用所掌握的美术表现技巧、知识表现自己所思、所想的过程是儿童美术创作的本质特征。对儿童进行美术表现需要怎样的美术技能、知识,应该怎样教授儿童所需的美术技能、知识,儿童学了有什么用以及儿童是怎样学习美术技能、知识等问题的回答体现了对儿童美术创作中教师的教、儿童的学与用的关注。理性考察儿童美术教学中“教”、“学”、“用”三者的逻辑关系,是儿童美术创作的基本要求。教与学是辩证的对立与统一关系,既有美术知识与技能层面的教学,也有学习态度与规范方面的教学,要研究“教”,也要研究儿童的“学”。自主性的美术创作行为发生在儿童美术教学的理想追求。美术的“教”与“学”应以“用”为目的,“用”要以“教”与“学”为依托。
    解析: 暂无解析

  • 第21题:

    问答题
    简析美术创作对儿童发展的意义。

    正确答案: (1)开阔视野,发展儿童创造性的审美能力:
    儿童在美术活动中的创造性表现能力的发展往往是由于强烈的好奇心、浓厚的兴趣、丰富的想象力和灵活的思维能力活动所引发的。儿童具有强烈的好奇心。美术所特有的吸引人的工具、材料,以及在美术表现中的乐趣与满足,激发了他们美术创作的欲望。美术创作活动中多样化的操作材料,使得儿童在直接操作活动中发现美,激发美感。儿童在想想、画画、做做的愉快情绪中,会引出许多有价值的东西,促使他们创造性审美能力的发展。儿童美术创作活动的开展要求儿童具有一定的生活经验与体验,有一定的美术知识与技能支持。在日常生活中,儿童可以通过观察自然界的万物,获得关于物体的形与色的经验,了解与积累有关社会现象的体验。结合幼儿园与学校中的美术学习,儿童在获得美术基础知识与技能的同时,可以在生活中运用美术的一些元素表现他们的所知所想,在不知不觉中发展审美的意识与能力。
    (2)发展儿童的想象力与思维能力:
    艺术欣赏是艺术作品本身、艺术家的生活和社会背景等与欣赏者的生活经验、知识背景、情绪情感等因素相互作用的过程。艺术欣赏过程实际上是欣赏者积极主动的创造过程。研究证明,儿童对抽象作品作出反应的热烈程度,对线条、形状和色彩的感受水平,围绕作品的意象和情感所展开的想象力,是绝大多数成人所不及的。抽象作品为儿童提供了一个不受拘束和自由想象、创造的广阔空间。此外,在美术创作活动中,讨论作品情感,透过作品猜测画家心境和个性特点,给作品起名字等,也有利于儿童想象力和创作能力的发展。
    (3)发展儿童的语言表达能力:
    美术创作过程中,儿童与美术表现题材、工具材料、美术作品等都需要通过对话的方式进行信息的沟通与交融,它具体涉及教师与儿童、儿童与儿童之间的对话,也包括儿童与美术表现题材、工具材料、美术作品之间的对话等几个方面,无论是那种对话,都要借助语言这一中介来实现。通过这种发自内心的、言之有物的表达,儿童的语言能力得到了快速的发展。这种发自不仅表现在表述的流畅、长句子的经常出现、各种词语特别是与情绪情感有关的词语的大量运用上,还表现在儿童乐于表达且能自然地将这种能力迁移到其他学科活动和日常交往上。
    (4)发展儿童的动手操作能力,促进儿童全脑功能与一般智慧的发展:
    全脑功能均衡协调发展是完满型人格形成的生理基础。人脑是一个高度组织起来的巨大的系统。由左右两个半球组织而成,两个半球的功能是不对称的。儿童美术活动对全脑功能的开发主要体现在两个方面:一方面美术活动主要由右脑半球控制,儿童右脑发育要先于左脑。另一方面,美术活动也是大脑两个半球协同作用的结果。右脑半球在以形象和情感体验的表达为特点的儿童美术活动中起着重要的作用。此外,儿童在左右脑协同工作的美术活动中,可以整合他们的各种知识与生活经验,对于他们的观察能力、空间想象能力的发展及思维的开拓有很好的促进作用,对于抽象逻辑思维的发展也有很大的好处。美术活动中又有许多操作性活动,视觉、听觉、触觉的信息刺激与反馈的双重作用,使得儿童手、眼、脑的协同活动能力得到发展。
    (5)帮助儿童养成积极的情感态度:
    儿童在感受力、领悟力、想象力和创造能力等方面的良好发展,有利于儿童形成积极的情感态度。这是一个良性循环的过程,归根结底是由艺术的无错特点以及它给儿童提供的巨大的想象和创造空间所带来的。儿童可以通过美术创作表达自己对现实世界的不满与意见,家长和教师可以通过儿童作品了解儿童的心理状况并予以及时、适当的引导。美术创作为儿童提供了一种宣泄情绪的通道,为教师、家长了解儿童提供了方便,也为引导儿童将消极情绪体验转换为积极情绪体验提供了可能。这也是美术本身的审美特质的体现。
    解析: 暂无解析

  • 第22题:

    问答题
    结合教学实践,谈谈学前儿童美术教育的原则。

    正确答案: 原则:
    (1)低控制原则。
    (2)发展性原则。
    (3)因材施教原则。
    (4)创造性原则。
    (5)兴趣行原则。
    (6)实践性原则。
    解析: 暂无解析

  • 第23题:

    问答题
    试分析命题式儿童美术创作与意愿式儿童美术创作的关联。

    正确答案: 命题式与意愿式儿童美术创作应是互为支持的关系。命题式儿童美术创作关注的是“什么”、“怎样”以及“应该怎样”的问题,对儿童来讲更偏重于学习美术知识与技能,教师监控程度较高。而意愿式美术创作需要有很好的命题式美术创作作为铺垫,它所关注的是儿童是否乐于主动发生美术创作行动,创作行动的自主性如何,作品是否有独特性等问题。儿童参与意愿式美术创作程度的高低将直接影响他们对教师教学的投入水平,可以说两种类型的儿童美术创作是相辅相成的关系。
    一般来说年龄小的儿童以命题式美术创作为主,随着儿童年龄的增长和能力的提升,可以逐步增加意愿式美术创作。意愿式美术创作对儿童个体的能力、创作意识以及独立创作能力都有较高的要求。
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