更多“中国戏曲艺术的内容有哪些？”相关问题
-
第1题：
中国戏曲中人物角色的行当分类有哪些？
正确答案: 中国戏曲中人物角色的行当分类有生旦净末丑。 -
第2题：
竞技健美操比赛中艺术裁判的评分内容有哪些？
正确答案: 1、成套创编的复杂性和原创性，包括音乐和乐感、操化内容、主题内容、空间的均衡使用和队形的数量变化；
2、表现的艺术性。 -
第3题：
中国戏曲是高度综合性的艺术，它集下列艺术为一体：（）
- A、文学
- B、音乐
- C、美术
- D、动作
- E、舞蹈
正确答案:A,B,C,E -
第4题：
中国戏曲是一种综合性戏剧艺术，与诞生国外后传入中国的（）、（）、（）三大戏剧形式相比，有很大不同。
正确答案:话剧；舞剧；歌剧 -
第5题：
世界上古老的戏剧艺术有（）
- A、日本能剧
- B、印度梵剧
- C、欧洲宗教剧
- D、古希腊戏剧
- E、中国戏曲
正确答案:B,D,E -
第6题：
舒伯特的艺术歌曲表现的主要内容是什么？它们有哪些艺术形式上的特点？
正确答案:在舒伯特的作品中有大量以流浪汉为题材的作品，他们成为舒伯特艺术歌曲中所表现的主要形象。舒伯特歌曲中的诗歌主要出自著名诗人歌德、席勒、米勒之手，他为这些诗歌提供了多种多样的表现形式，
（1）民歌风格的分节歌（歌词不同，旋律一样）：《圣母颂》
（2）变奏性分节歌：《鳟鱼》、《菩提树》
（3）通谱体歌曲（音乐材料没有重复，音乐随着歌词的变化而变化）：《魔王》
（4）声乐套曲：《美丽的磨坊女》、《冬之旅》。
舒伯特艺术歌曲的特点：
（1）旋律的表现形式是非常丰富多样的
（2）钢琴伴奏经常是由词的内容设计出来的，更好的表现了歌曲的意境或对歌曲的气氛起着重要的衬托作用
（3）和声和转调在舒伯特的歌曲中，也是重要的表现手段。总之，舒伯特的艺术歌曲中所体现出的歌唱与伴奏、歌词与音乐之间的理想的协调关系及对表现手段的巧妙运用，对以后许多作曲家的歌曲创作产生了不可估量的影响。 -
第7题：
下列哪一种艺术样式没有被中国戏曲吸收（）
- A、舞蹈
- B、剪纸
- C、音乐
- D、曲艺
正确答案:B -
第8题：
问答题中国戏曲艺术的内容有哪些？正确答案： 中国戏曲艺术的内容：中国的戏曲艺术是文学、音乐、舞蹈、美术、杂技等多种艺术冈素的有机综合。熔唱、做、念、舞于一炉，以歌舞演义故事为基本特征。民间戏曲是一种多源艺术，歌舞、说唱和滑稽表演等都是它的主要来源。它们从内容到形式都展现了民间艺术朴素而生动的特色，表现出强大生命力，受到民众的普遍欢迎。中国的国粹——京剧便是在吸收南北各地的民间戏曲营养的基础上形成。解析： 暂无解析 -
第9题：
多选题中国戏曲是高度综合性的艺术，它集下列艺术为一体：（）A文学
B音乐
C美术
D动作
E舞蹈
正确答案： C,E解析： 暂无解析 -
第10题：
问答题领导艺术的形象有哪些内容？正确答案： 领导者的形象对于被领导者具有重要的认识、教育和审美等影响作用。良好的领导形象，是得到他人尊重与自愿服从的首要条件。领导形象包括领导者的人格形象和视听形象。
人格形象是通过精神和内在性质的修养和陶冶，以获得一种无形人格力量与感召力。视听形象是人格形象的外在表现形式。伟大的人格形象总是在实践过程中被人发现的。领导形象是通过领导者的行为表现、工作作风、工作成绩等一系列具体的事例来展示的。解析： 暂无解析 -
第11题：
问答题舒伯特的艺术歌曲表现的主要内容是什么？它们有哪些艺术形式上的特点？正确答案： 在舒伯特的作品中有大量以流浪汉为题材的作品，他们成为舒伯特艺术歌曲中所表现的主要形象。舒伯特歌曲中的诗歌主要出自著名诗人歌德、席勒、米勒之手，他为这些诗歌提供了多种多样的表现形式，
（1）民歌风格的分节歌（歌词不同，旋律一样）：《圣母颂》
（2）变奏性分节歌：《鳟鱼》、《菩提树》
（3）通谱体歌曲（音乐材料没有重复，音乐随着歌词的变化而变化）：《魔王》
（4）声乐套曲：《美丽的磨坊女》、《冬之旅》。
舒伯特艺术歌曲的特点：
（1）旋律的表现形式是非常丰富多样的
（2）钢琴伴奏经常是由词的内容设计出来的，更好的表现了歌曲的意境或对歌曲的气氛起着重要的衬托作用
（3）和声和转调在舒伯特的歌曲中，也是重要的表现手段。总之，舒伯特的艺术歌曲中所体现出的歌唱与伴奏、歌词与音乐之间的理想的协调关系及对表现手段的巧妙运用，对以后许多作曲家的歌曲创作产生了不可估量的影响。解析： 暂无解析 -
第12题：
问答题简述中国戏曲表演艺术的特点。正确答案： 一、虚拟的时空环境。
西方的话剧要求真实的表现生活，因此，演员的表演必须在规定的时间和空间里，即必须有一个固定的环境，人物的表演离不开实有的环境，布景都必须跟现实生活中的一样真实。中国的戏曲不是这样，它没有固定的环境，时间和空间灵活自由，完全用虚拟的手法来表现。所谓“虚拟”，就是以虚代实，就是想象和写意。台上摆着一张桌子和两把椅子，在演员出场以前，观众不知道是什么时间和什么地点。只有演员出场以后，由剧中人通过“唱”或“念”作出交代，观众才动用自己的想象，进入剧中的时空境界。在中国戏曲中，“车非车，马非马”，都只是象征性的虚拟。如果要转换时空，也不用像话剧那样把幕拉下来，而是剧中人在舞台上走一个圆生，就算展开了一个新的环境。这种时空效果，连提倡戏剧“间隔效果”的德国戏剧家布莱希特也惊叹不已。如闽剧《拜月亭》中写蒋世隆兄妹和瑞兰母女四人逃难失散，四人各自在不同的地点寻找亲人，他们同时在台上边唱边走着∞字形，彼此却可以视而不见，听而不闻，观众却完全理解剧中的情景，这正是对舞台时空无限自由的运用，没有虚拟的手法是根本不可能的。至于上楼下楼、开门关门等地点的转移，也要依靠虚拟的表演动作来表现。因此，这种高度简练、泼墨写意式的虚拟手法，是中国戏曲的最大特点。
二、严格的表演程式。
中国的艺术都是虚实结合，虚中有实。戏曲的虚拟依据于一定的生活真实，而虚拟的表演又不能没有规范，想怎么样就怎么样。这个规范，就是表演程式。它是以生活为原型，经过艺术加工，逐渐形成的一种形式结构。它跟生活有距离，但有的近，有的远，有的虚，有的实。如开门关门的表演，虽然做一个开关的动作就可以，但必须是在什么地方关，就在什么地方开；上楼下楼也一样，上时迈几步，下时也必须迈几步。这就是程式的严格性。如《三岔口》描写两个英雄在黑夜里搏斗，灯光如昼的环境是虚拟的，但演员表现的紧张心情和蹑手蹑脚的探察动作是真实的，一举一动都是程式，都是虚拟环境中的表演程式。就算姑娘穿针引线，不用真实的针和线，但必须先引后穿，不得违背生活中的真实。因此，戏曲的程式，既是严格的程式，又是虚拟的程式。它好比是一首中国古典诗词，虚拟是创造意境的手法，程式是创造韵味的格律，是互相结合的。
三、夸张的艺术形象。
一切艺术都有夸张，戏曲也不例外。但戏曲的夸张主要在形象。比如脸谱就是一种极度的夸张，忠义、宽厚的人用红脸，正直、严肃的人用黑脸，稳重、正义的人用紫脸，内有心计的人用黄脸，桀骜不驯的人用蓝脸，勇猛、暴躁的人用绿脸，奸诈、多疑的人用白脸，滑稽可笑的人用丑角脸，等等，但这种夸张又不能有随意性，它已经具有某种规定性，各个人物要按照一定的谱式勾画。又如髯口（假胡须），分做三（三绺胡子）、满（满口胡子）、扎（露嘴的吊口胡子）三大类别，有的有一尺来长，实际生活中怎么会有这种胡子呢？佩带髯口不光是为了表示年龄，更是为了艺术表演，如生角演员的“捋髯、甩髯”和净角演员的“撕髯”，都可表现情绪。至于表演方面的夸张更为明显。舞台上的笑，不是生活中的哈哈大笑；舞台上的哭，也不是生活中的嚎啕大哭；舞台上杀人也不是真正的杀，生活中的丫环也不必像舞台上那么蹦蹦跳跳。解析： 暂无解析 -
第13题：
交往艺术的基本内容有哪些？你认为应该怎样做？
正确答案: 基本内容有形象设计和沟通技巧：
形象设计是指对自己的仪表、服装、饰物等进行恰到好处的修饰和选择，使之符合自己的体表特征和身份要求。简而言之，就是穿着打扮的基本规范。人们常说：尊重自己是尊重他人的前提。只有对自己进行适当的“设计”，使自己的形象遵守一定的规范，才能使自己的交往对象明白你的良苦用心，明白你对他的尊重之意。
在交往艺术中，有的内容是一些不易被人掌握的技巧性艺术，我们称之为沟通技巧。沟通技巧之所以重要，就在于它往往能使人在不动声色中赢得交往对象的信任，与对方达到沟通的目的。因此，我们往往把技巧称为“待人接物之道”。其“道”，既意味着掌握这些技巧有一定的难度，需要人们在日常交往中不断积累，同时也意味着这些技巧的重要性，掌握了这些技巧，交往就往往会顺利进行。 -
第14题：
简述中国戏曲表演艺术的特点。
正确答案: 一、虚拟的时空环境。
西方的话剧要求真实的表现生活，因此，演员的表演必须在规定的时间和空间里，即必须有一个固定的环境，人物的表演离不开实有的环境，布景都必须跟现实生活中的一样真实。中国的戏曲不是这样，它没有固定的环境，时间和空间灵活自由，完全用虚拟的手法来表现。所谓“虚拟”，就是以虚代实，就是想象和写意。台上摆着一张桌子和两把椅子，在演员出场以前，观众不知道是什么时间和什么地点。只有演员出场以后，由剧中人通过“唱”或“念”作出交代，观众才动用自己的想象，进入剧中的时空境界。在中国戏曲中，“车非车，马非马”，都只是象征性的虚拟。如果要转换时空，也不用像话剧那样把幕拉下来，而是剧中人在舞台上走一个圆生，就算展开了一个新的环境。这种时空效果，连提倡戏剧“间隔效果”的德国戏剧家布莱希特也惊叹不已。如闽剧《拜月亭》中写蒋世隆兄妹和瑞兰母女四人逃难失散，四人各自在不同的地点寻找亲人，他们同时在台上边唱边走着∞字形，彼此却可以视而不见，听而不闻，观众却完全理解剧中的情景，这正是对舞台时空无限自由的运用，没有虚拟的手法是根本不可能的。至于上楼下楼、开门关门等地点的转移，也要依靠虚拟的表演动作来表现。因此，这种高度简练、泼墨写意式的虚拟手法，是中国戏曲的最大特点。
二、严格的表演程式。
中国的艺术都是虚实结合，虚中有实。戏曲的虚拟依据于一定的生活真实，而虚拟的表演又不能没有规范，想怎么样就怎么样。这个规范，就是表演程式。它是以生活为原型，经过艺术加工，逐渐形成的一种形式结构。它跟生活有距离，但有的近，有的远，有的虚，有的实。如开门关门的表演，虽然做一个开关的动作就可以，但必须是在什么地方关，就在什么地方开；上楼下楼也一样，上时迈几步，下时也必须迈几步。这就是程式的严格性。如《三岔口》描写两个英雄在黑夜里搏斗，灯光如昼的环境是虚拟的，但演员表现的紧张心情和蹑手蹑脚的探察动作是真实的，一举一动都是程式，都是虚拟环境中的表演程式。就算姑娘穿针引线，不用真实的针和线，但必须先引后穿，不得违背生活中的真实。因此，戏曲的程式，既是严格的程式，又是虚拟的程式。它好比是一首中国古典诗词，虚拟是创造意境的手法，程式是创造韵味的格律，是互相结合的。
三、夸张的艺术形象。
一切艺术都有夸张，戏曲也不例外。但戏曲的夸张主要在形象。比如脸谱就是一种极度的夸张，忠义、宽厚的人用红脸，正直、严肃的人用黑脸，稳重、正义的人用紫脸，内有心计的人用黄脸，桀骜不驯的人用蓝脸，勇猛、暴躁的人用绿脸，奸诈、多疑的人用白脸，滑稽可笑的人用丑角脸，等等，但这种夸张又不能有随意性，它已经具有某种规定性，各个人物要按照一定的谱式勾画。又如髯口（假胡须），分做三（三绺胡子）、满（满口胡子）、扎（露嘴的吊口胡子）三大类别，有的有一尺来长，实际生活中怎么会有这种胡子呢？佩带髯口不光是为了表示年龄，更是为了艺术表演，如生角演员的“捋髯、甩髯”和净角演员的“撕髯”，都可表现情绪。至于表演方面的夸张更为明显。舞台上的笑，不是生活中的哈哈大笑；舞台上的哭，也不是生活中的嚎啕大哭；舞台上杀人也不是真正的杀，生活中的丫环也不必像舞台上那么蹦蹦跳跳。 -
第15题：
中国戏曲主要有哪些？
正确答案:京剧、越剧、川剧、秦腔、汉剧、吕剧、闽剧、粤剧、黄梅戏 -
第16题：
中国戏曲主要是由（）、说唱和滑稽戏三种不同艺术形式综合而成。
正确答案:民间歌舞 -
第17题：
古希腊戏剧、印度梵剧和中国戏曲，被称为三种古老的戏剧艺术。
正确答案:正确 -
第18题：
中国戏曲艺术中的“国粹”，被称作中国的国剧的是（）
- A、昆剧
- B、秦腔
- C、徽戏
- D、京剧
正确答案:D -
第19题：
问答题竞技健美操比赛中艺术裁判的评分内容有哪些？正确答案： 1、成套创编的复杂性和原创性，包括音乐和乐感、操化内容、主题内容、空间的均衡使用和队形的数量变化；
2、表现的艺术性。解析： 暂无解析 -
第20题：
单选题以下艺术手段中，不属于中国戏曲的是（）A髯口
B水袖
C脸谱
D面具
正确答案： A解析： 暂无解析 -
第21题：
多选题世界上古老的戏剧艺术有（）A古希腊戏剧
B印度梵剧
C中国戏曲
D欧洲宗教剧
E日本能剧
正确答案： E,C解析： 暂无解析 -
第22题：
填空题在世界戏剧舞台上，中国戏曲艺术最鲜明的特色为（）和（）。正确答案： 程式化,虚拟性解析： 暂无解析 -
第23题：
问答题交往艺术的基本内容有哪些？你认为应该怎样做？正确答案： 基本内容有形象设计和沟通技巧：
形象设计是指对自己的仪表、服装、饰物等进行恰到好处的修饰和选择，使之符合自己的体表特征和身份要求。简而言之，就是穿着打扮的基本规范。人们常说：尊重自己是尊重他人的前提。只有对自己进行适当的“设计”，使自己的形象遵守一定的规范，才能使自己的交往对象明白你的良苦用心，明白你对他的尊重之意。
在交往艺术中，有的内容是一些不易被人掌握的技巧性艺术，我们称之为沟通技巧。沟通技巧之所以重要，就在于它往往能使人在不动声色中赢得交往对象的信任，与对方达到沟通的目的。因此，我们往往把技巧称为“待人接物之道”。其“道”，既意味着掌握这些技巧有一定的难度，需要人们在日常交往中不断积累，同时也意味着这些技巧的重要性，掌握了这些技巧，交往就往往会顺利进行。解析： 暂无解析