微分音音乐是20世纪20年代兴起的一种音乐风格，系统地进行微分音音乐创作的是捷克作曲家（）。
题目
微分音音乐是20世纪20年代兴起的一种音乐风格，系统地进行微分音音乐创作的是捷克作曲家（）。
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第1题：
20世纪微分音音乐的代表人物是捷克作曲家（），他最著名的作品是歌剧（）。
正确答案:哈巴；《母亲》 -
第2题：
微分音是振动无规律的音。
正确答案:错误 -
第3题：
连续线性时不变系统的数学模型是（）
- A、 线性微分方程
- B、 微分方程
- C、 线性常系数微分方程
- D、 常系数微分方程
正确答案:C -
第4题：
十二音技法是现代音乐创作手法之一，由奥地利作曲家勋伯格所始创。按照这一技法，半音阶中的十二个音处于同等地位，将这十二个音排成某一音列，称之为序列。
正确答案:正确 -
第5题：
解释微分音音乐？
正确答案:小于半音的音程被称为微分音（microtone，即1/4，1/6，1/8音，甚至更小比例的音），用微分音进行创作的作品就是微分音音乐。它是20世纪20年代兴起的一种音乐，虽然在此之前，西方现代音乐中曾有过微分音音乐的实验，如墨西哥作曲家卡利洛在19世纪90年代的作品、美国作曲家艾夫斯在20世纪初的作品，但这些都属于个别现象。系统地进行微分音音乐创作的是捷克作曲家哈巴（A.Haba，1893-1973），他从1921年开始提倡用1/4音、1/6音作曲，并于1924年在布拉格音乐学院创建微分音音乐系，形成了捷克微分音学派，他本人也成为20世纪微分音音乐的代表人物，代表作品是《第三弦乐四重奏》（1922）、歌剧《母亲》（1931）。另外常被提及在微分音音乐领域有突出成就的是美国作曲家帕奇（H.Partch，1901-1974），他的代表作品是《复仇女神的迷惘》。 -
第6题：
偶然音乐是20世纪（）年代之后兴起的一种音乐风格，这种音乐与严格控制的序列音乐相反，创始人为美国作曲家凯奇。
正确答案:50 -
第7题：
直流双闭环调速系统引入转速（）后，能有效地抑制转速超调。
- A、微分负反馈
- B、微分正反馈
- C、微分补偿
- D、滤波电容
正确答案:A -
第8题：
填空题偶然音乐是20世纪（）年代之后兴起的一种音乐风格，这种音乐与严格控制的序列音乐相反，创始人为（）国作曲家（）。正确答案： 50,美,约翰·凯奇解析： 暂无解析 -
第9题：
判断题微分音是振动无规律的音。A对
B错
正确答案： 对解析： 暂无解析 -
第10题：
填空题20世纪微分音音乐的代表人物是捷克作曲家（），他最著名的作品是歌剧（）。正确答案： 哈巴,《母亲》解析： 暂无解析 -
第11题：
填空题偶然音乐是20世纪（）年代之后兴起的一种音乐风格，这种音乐与严格控制的序列音乐相反，创始人为美国作曲家凯奇。正确答案： 50解析： 暂无解析 -
第12题：
名词解释题微分音正确答案： 指任何小于半音的音程，用微分音程作成的曲子称为微分音音乐。在古希腊音乐、印度音乐、中国民间音乐中均有大量缴分音程。西方专业音乐中的微分音兴起于20世纪20年代，代表人物是捷克作曲家哈巴，他最早使用微分音的成熟作品是《第三绘乐四重奏》。解析： 暂无解析 -
第13题：
作曲家从横向旋律和纵向和声方面对音色进行不同程度的拓展，而造成一种（）的效果。
- A、音簇
- B、延音
- C、断奏
- D、微分音
正确答案:A -
第14题：
微分音
正确答案: 指任何小于半音的音程，用微分音程作成的曲子称为微分音音乐。在古希腊音乐、印度音乐、中国民间音乐中均有大量缴分音程。西方专业音乐中的微分音兴起于20世纪20年代，代表人物是捷克作曲家哈巴，他最早使用微分音的成熟作品是《第三绘乐四重奏》。 -
第15题：
偶然音乐是20世纪（）年代之后兴起的一种音乐风格，这种音乐与严格控制的序列音乐相反，创始人为（）国作曲家（）。
正确答案:50；美；丁·凯奇 -
第16题：
下列关于音乐风格，表述正确的是（）。
- A、音乐风格是人类感觉的一部分
- B、音乐风格是一种非常明显的构成
- C、音乐风格是固定的、一成不变的
- D、音乐风格无法捕捉
正确答案:A,B -
第17题：
微分音音乐是20世纪20年代兴起的一种音乐风格，系统地进行微分音音乐创作的是捷克作曲家（）。
正确答案:哈巴 -
第18题：
微分音乐
正确答案:微分音乐突破了钢琴一个八度所提供的十二个半音的范围，采用1/4音、1/6音、1/8音甚至更小比例的音进行音乐创作。 -
第19题：
问答题试论肖邦的音乐创作和音乐风格。正确答案： 弗里德里克·弗朗索瓦·肖邦（F.F.Chopin1810─1849），19世纪波兰作曲家、钢琴家。1810年，肖邦出生于波兰；1817年开始创作；1818年登台演出；1822年至1829年在华沙国家音乐高等学校学习作曲和音乐理论。1829年起以作曲家和钢琴家的身份在欧洲巡演。后因华沙起义失败而定居巴黎，从事教学和创作。1849年，肖邦因肺结核逝世于巴黎。
肖邦是历史上最具影响力和最受欢迎的钢琴作曲家之一，是波兰音乐史上最重要的人物之一，欧洲19世纪浪漫主义音乐的代表人物。他的作品以波兰民间歌舞为基础，同时又深受贝多芬、巴赫等作曲家的影响，多以钢琴曲为主，被誉为“浪漫主义钢琴诗人”。
肖邦多以钢琴曲为主，体裁多样、内容丰富、感情朴实、手法简练、题材紧扣波兰人民的生活、历史和爱国诗歌，曲调热情奔放、和声丰富多彩、结构灵活自如。
肖邦的练习曲作品训练目的明确，艺术形象鲜明；圆舞曲作品，赋予温柔抒情的情感；前奏曲作品，可将风格迥异的个曲，自由结合为组曲；谐谑曲成为独立的作品感情激动、富裕戏剧性；马祖卡舞曲作品，曲调单纯、和声简朴、明朗欢快；夜曲作品，充满幻想、情调深沉。
作为著名钢琴演奏家，肖邦的演奏技巧精湛、手法细腻、音响华丽、富裕激情、出神入化，他的钢琴踏板用法独特。
肖邦一生创作了大约二百部作品，主要作品有：钢琴协奏曲2首、钢琴三重奏、钢琴奏鸣曲3首、叙事曲4首、谐谑曲4首、练习曲27首、波罗乃兹舞曲16首、圆舞曲17首、夜曲21首、即兴曲4首、埃科塞兹舞曲3首、歌曲17首；此外还有波莱罗舞曲、船歌、摇篮曲、幻想曲、回旋曲、变奏曲等，共21卷。
因大部分作品是钢琴曲，肖邦被誉为“钢琴诗人”。
肖邦的音乐是从波兰民族的土壤中生长的，他吸收应用了民族民间音乐的素材，经过创造性的改造而形成了他独有的音乐语汇。在他的玛祖卡舞曲、波罗奈兹舞曲以及夜曲等作品中，不仅具有典型而丰富的波兰民族风格，同时，也再现和反映了波兰民族的精神。他把民族的音乐与欧洲音乐相融合，创造出了一种可称之为波兰民族的并具有世界性的音乐。
肖邦的创作可分为4个时期，即华沙时期、华沙起义时期、在巴黎的全盛时期、晚期。
华沙时期的创作除少数作品外，在肖邦的整个创作中不占很重要的地位。但是，它是肖邦一生创作的起点，其中已经闪耀着民族感情和民族风格的光辉。华沙时期的生活对肖邦来说是比较愉快的，所以使得他这一时期的作品的基调表现为比较乐观、愉悦，但由于年岁和阅历的关系，所以他这段时间的作品思想深度有一定的限制。华沙起义时期，肖邦的创作出现了一个飞跃。《b小调谐谑曲》写于逗留维也纳时期。起义激起的爱国热情同对祖国亲人的思念交织在一起，构成一首既严峻又温存的音诗。《c小调练习曲》（别称《革命练习曲》），《d小调前奏曲》则写于得知华沙沦陷之后，激愤、悲痛之情同严整洗练的艺术形式之间达到高度完美的统一，成为肖邦早期音乐创作中的杰作。同时期创作的《a小调前奏曲》则充满了迷惘、茫然的情绪，音乐构思奇特而新颖。
在巴黎的全盛时期的创作中，深刻的民族内容、富于独创性的艺术形式和娴熟的音乐风格使他的艺术达到了炉火纯青的地步。他的创作涉及到钢琴音乐的各种体裁，从练习曲、前奏曲、马祖卡舞曲、波洛奈兹舞曲、夜曲、圆舞曲、即兴曲，直到结构更为复杂的叙事曲、谐谑曲、奏鸣曲，都获得了丰硕的艺术成果。晚期的创作呈现出明显的衰退趋势。《幻想波洛奈兹舞曲》是这个时期的重要作品。《g小调马祖卡舞曲》、《f小调马祖卡舞曲》是肖邦最后的两部作品。前者是一首亲切、温存的歌，表达了对生活的最后一点眷恋；后者在淡淡的哀愁中倾诉着对故国和亲人的最后思念。
肖邦的音乐以主调和声为主，同时贯穿复调的技法。他的和声具有古典音乐的严整性和根据性。他常常使用中古调式、交替调式和大胆的突然转调来变换和声，他喜欢用三度并置的调性对比，并将半音阶和声及其伴随的不协和性扩展到了前所未有的领域。他在传统和声的范围内也探索运用了民间音乐的风格特征。他的和声的逻辑性是以声部的流畅进行为依据的，其声部进行灵活自由、幅度宽广、低音浓厚、纤细单纯。他的音乐织体大多为旋律加和声音型的伴奏，其伴奏音型丰富多样。肖邦在他的圆舞曲、玛祖卡和波罗奈兹舞曲中，突出特定的节奏；在幻想曲、谐谑曲和叙事曲中，又使节奏灵活多变。但从总体来看，肖邦的音乐个人随意性较大，有一定的即兴因素，其节奏比较自由，具有高度的伸缩性，这也正是肖邦对于“自由速度”（temporubato）的大胆探索。
总之，肖邦的钢琴音乐是独创性的，他的钢琴音乐体裁特征突出，风格鲜明，他为钢琴音乐体裁及风格的发展做出了巨大的贡献。解析： 暂无解析 -
第20题：
单选题作曲家从横向旋律和纵向和声方面对音色进行不同程度的拓展，而造成一种（）的效果。A音簇
B延音
C断奏
D微分音
正确答案： A解析： 暂无解析 -
第21题：
多选题下列关于音乐风格，表述正确的是（）。A音乐风格是人类感觉的一部分
B音乐风格是一种非常明显的构成
C音乐风格是固定的、一成不变的
D音乐风格无法捕捉
正确答案： C,B解析： 暂无解析 -
第22题：
问答题解释微分音音乐？正确答案： 小于半音的音程被称为微分音（microtone，即1/4，1/6，1/8音，甚至更小比例的音），用微分音进行创作的作品就是微分音音乐。它是20世纪20年代兴起的一种音乐，虽然在此之前，西方现代音乐中曾有过微分音音乐的实验，如墨西哥作曲家卡利洛在19世纪90年代的作品、美国作曲家艾夫斯在20世纪初的作品，但这些都属于个别现象。系统地进行微分音音乐创作的是捷克作曲家哈巴（A.Haba，1893-1973），他从1921年开始提倡用1/4音、1/6音作曲，并于1924年在布拉格音乐学院创建微分音音乐系，形成了捷克微分音学派，他本人也成为20世纪微分音音乐的代表人物，代表作品是《第三弦乐四重奏》（1922）、歌剧《母亲》（1931）。另外常被提及在微分音音乐领域有突出成就的是美国作曲家帕奇（H.Partch，1901-1974），他的代表作品是《复仇女神的迷惘》。解析： 暂无解析 -
第23题：
填空题微分音音乐是20世纪20年代兴起的一种音乐风格，系统地进行微分音音乐创作的是捷克作曲家（）。正确答案： 哈巴解析： 暂无解析 -
第24题：
判断题十二音技法是现代音乐创作手法之一，由奥地利作曲家勋伯格所始创。按照这一技法，半音阶中的十二个音处于同等地位，将这十二个音排成某一音列，称之为序列。A对
B错
正确答案： 错解析： 暂无解析