简述普通高中美术课程的价值体现。

通过“绘画．雕塑”模块的学习，学生能够：(1)积极参与绘画或雕塑造型活动。 (2)恰当地使用绘画或雕塑的术语，以自己的观点评论中外两件以上的绘画作品或雕塑作品。
(3)灵活地运用材料，选择适合自己的绘画或雕塑语言和相关技法．创作一件以上的绘画作品或雕塑作品，表达自己的情感和思想。
(4)以多种形式大胆地展示和交流，用口头或书面的形式对自己和他人的绘画作品或雕塑作品作出评价。(5)在研究性学习中，学会处理一个绘画或雕塑与其他学科相联系的问题。

(1)体现时代性、基础性和选择性，满足发展的需求；
(2)拓宽美术视野。尊重世界多元文化；
(3)注重学习方法和过程，提高美术素养；
(4)强调创新精神，培养解决问题的能力；
(5)提倡质性评价，促进个性发展。

教学评价的根本目的是促进学生生动、活泼、主动地发展。美术教学的评价方法是从美术教学的特点出发，强调评价的根本目的在于激发学生学习美术的兴趣．掌握一定基础技能的同时促进学生能力和素质的全面提高。具体来说。教学评价具有导向、诊断、激励、调控的功能。导向功能：教学是有目的、有计划的活动，而教学评价是检测教学目标的实现成效，并作出相应价值判断以求改进的一种工作过程。诊断功能：评价是对教学结果及其成因的分析过程，借此可以了解教学各方面的情况．从而判断它的成效和缺陷、矛盾和问题。激励功能：评价对教学过程有监督和控制作用，对教师和学生是一种促进和强化。调控功能：评价的结果必然是一种反馈信息．这种信息可以使教师及时知道自己的教学情况，也可以使学生得到学习成功和失败的体验，从而为师生调整教与学的行为提供客观依据。

(1)以个人或集体合作的方式参与美术学习活动，进一步学习美术知识与技能，运用直觉、想象、思维以及美术的方法进行艺术创造活动，探索表现技巧：
(2)学会分析、评价美术作晶及美术现象，形成健康的审美情趣和审美观念：
(3)理解美术与其他学科之间的联系，并将美术语言运用于研究性学习之中：
(4)养成对美术终身爱好的情感，提高美术素养，热爱祖国优秀的文化，尊重世界多元文化。

由于兴趣、爱好和发展需求的不同，高中学生需要发展不同的美术能力。为了满足学生多方面发展的需求，普通高中美术课程设置了：美术鉴赏、绘画·雕塑、设计·工艺、书法·篆刻、现代媒体艺术五个学习系列。同时，这五个系列又分为九大模块，分别为：美术鉴赏、绘画、雕塑、设计、工艺、书法、篆刻、摄影(摄像)、电脑绘画(电脑设计)九个模块。

知识点:对《普通高中美术课程标准(实验)》中教科书编写建议的掌握。《普通高中美术课程标准(实验)》中教科书编写建议：（一）美术教科书的设计和编写要依据美术课程总目标的要求，确保教科书设计的总体思路与本《普通高中美术课程标准》的要求相吻合。（二）美术教科书的编写要以学生发展为本，遵循高中学生的认知发展规律，从学生生活经验出发，以有利于学生学习、发展积极主动的学习精神作为教科书编写的基点。（三）美术教科书的编写应体现时代特点。内容的选择要注意处理好传统与现代的关系，既要体现优秀的民族文化传统，也要反映本学科发展的最新成果。（四）美术教科书内容的选择应注意基础性、启发性、应用性和拓展性，能引发学生提出问题，促进学生的思考和探究。（五）美术教科书的编写应留有余地，具有开放性。学校或地区也可根据自己的特点编写适合本校或当地特色的教科书，以适应不同地区学生的学习需要。（六）美术教科书的编排应图文并茂，做到文字表述准确、生动，图像清晰，色彩准确，版式美观、明了，印刷精美。（七）美术教科书中应增加各种相关的地图、图表、背景资料、图片分析、实例等，以便于学生进一步理解学习内容。（八）美术教科书是美术教材的主体，美术教材还应包括教学参考书、画册、图片、标本实物、作品以及相关的视听影像资料和计算机软件等。（九）现代艺术教科书的内容选择应以介绍现代媒体艺术的观念、规律为主、并介绍一些现代媒体艺术作品及其创作的方法，引导学生运用不断更新的多媒体技术，创作出新颖多样的作品。D项正确。

A项：美术课程基本理念是使学生形成基本的美术素养，激发学生学习美术的兴趣，在广泛的文化情境中认识美术，培养创新精神和解决问题的能力，为促进学生发展而进行评价。与题干不符，排除。

B项：美术课程教学建议是对教师教学提出的建议。与题干不符，排除。

C项：美术课程评价建议是对课程评价提出的建议参照。与题干不符，排除。

《普通高中美术课程标准（实验）》指出，普通高中美术课程是艺术学习领域中的必修课程之一。高中阶段的美术学习必须修满三个学分，因此属于必修课。

(1)各校应根据所开设的美术课程配置专用美术教室，配齐相应的美术教学设置(包括储藏教具、工具、材料的场所以及展示学生美术作品的场所)与器材，配置可供美术课使用的多媒体教学设备。
(2)学校的图书馆应配备美术书籍和其他美术资源，包括画册、教师参考书、学生参考书、美术及美术教育杂志、幻灯片和光盘、录像带等，供教师备课及上课，学生自学或合作学习时使用。
(3)各校之间可以根据不同学习模块的师资需求，互通有无，共享美术教师资源。
(4)学校应积极开发信息化课程资源，充分利用网络获得最新的美术教育资源，开发新的教学内容，探索新的教学方法，并开展学生之间、学校之间、省市之间和国际的学生作品、教师教学成果等方面的交流。
(5)广泛利用校外的各种课程资源，如美术馆、图书馆、公共博物馆及私人博物馆、艺术家工作室、艺术作坊和有关工厂、车间以及当地文物资源等，聘请美术专业工作者和相关人员参与美术教学，开展多种形式的美术教育活动。
(6)尽可能运用自然环境资源(如自然景观、自然材料等)以及校园和社会生活中的资源(如活动、事件和环境等)进行美术教学。

①教师应利用计算机技术和互联网开展美术教学，鼓励学生在学习过程中，利用计算机技术和互联网资源主动地收集、筛选、分析、整理视觉图像和相关背景资料，扩展学习资源，开阔视野；指导学生学习用计算机技术创作美术作品，并利用互联网大胆发表和传播自己的美术作品和学习心得。
②利用计算机进行多媒体演示教学，在美术教学中运用现代多媒体组织教学，通过声音、图片、动画、视频、投影、网络等手段。为学生创造一个真实清晰、声像同步、亦动亦静的情景，以有效地激发学生学习美术的兴趣。