翻拍热门电视剧，从筹备到发行播出的全过程也不过一年多的时间。相比新创作的电视剧，“翻拍”这种俗称的创造方式不仅缩短了拍摄周期，而且更能利用老剧的影响力，未拍先热，赢得口碑效应。但 走红老剧在为翻拍剧提高影响力的同时，也提高了观众 的审美要求。 填入画横线部分最恰当的一句是（ ）。A.成也萧何，败也萧何 B. —叶障目，不见泰山 C.塞翁失马，焉知非福 D.仁者见仁，智者见智

治理“老剧翻拍”乱象

【背景链接】
据中新社7月15日报道，近日，国家广播电视总局电视剧司召开省局电视剧内容管理工作专题会议暨推动电视剧高质量发展调研座谈会，其中提到未来将重点加强对宫斗剧、抗战剧、谍战剧的备案公示审核和内容审查，同时治理“老剧翻拍”不良创作倾向。
【公考角度解读】
【提出观点】
治理“老剧翻拍”乱象，在电视剧备案公示审核和内容审查上要严格把关；在电视剧创作的政策环境上，要将鼓励、扶持原创落到实处。
【综合分析】
“老剧翻拍”盛行，根源还在于改编老剧省劲，这被不少编剧当成了偷懒的捷径。而且电视剧投资方往往喜欢圈快钱，没有耐心等待编剧慢慢写出新故事。加之经典老剧既有热度又有粉丝，在一些创作者和投资方看来，大可以借光。然而，复制粘贴的创作之风吹久了，不仅无人愿意创作原创剧目，投资方也不愿意投资原创剧目。
【参考对策】
治理“老剧翻拍”，首先须在电视剧备案公示审核和内容审查上严格把关。翻拍经典作品审核时容易通过，在相关部门把控题材严格的情况下，制作方还是要考虑题材风险。因此，对翻拍剧的审核也要立规矩，比如在内容审查上应明确“改编不是乱编，戏说不是胡说”，一旦有损毁经典的迹象，就不予放行。
其次，在电视剧创作的政策环境上，要将鼓励、扶持原创落到实处。有人说我们的编剧原创能力大幅下滑，这未必是事实，近年来《人民的名义》《欢乐颂》《我的前半生》《大江大河》《破冰行动》等一系列电视剧的热播，就是明证。不过，编剧原创动力不足却是事实。如果一些雷人改编作品能使编剧、导演轻松收割名利，谁还愿意慢工出细活地搞原创呢？因此，亟须对原创作品给予更多的扶持，包括资金支持、优先申报奖励项目等。
此外，相关部门在原创电视剧的题材把控上也不应过于严苛。近年来迅猛发展的网络剧，类型多样，内容丰富，其中一些甚至可以跃居主流地位。这就得益于网络剧的题材限制较电视剧而言更宽泛。时代在变，推动电视剧原创发展，不妨让电视剧题材更丰富些。
【文章素材】
[精彩标题]
示例：如何治理老剧翻拍不良创作倾向？
[精彩开头]
示例：追溯历史，老剧翻拍并不算什么新鲜话题，历史上类似的事情也屡次发生。比如《红楼梦》在民间掀起阅读浪潮时，各种各样的《续红楼梦》《后红楼梦》《红楼复梦》《红楼梦补》《红楼展梦》层出不穷。翻拍剧也存在类似的跟风潮。不过影视剧生产与小说创作有很大不同，前者需要巨大的成本投入，后者则主要靠个人或小团队的兴趣爱好。这一不同便需要我们更加正视并深究翻拍剧存在的各种问题。
[精彩结尾]
示例：总之，翻拍剧本身并无原罪，关键要看剧作的艺术呈现与文本表达。与小说、画作、曲艺、戏剧等其他艺术形式相比，影视剧的高投入本身存在两面性。它可能更加生动鲜活地吸引观众，甚至形成大IP；也可能不计成本地浪费人力、物力、财力，使浮躁之风充斥社会，甚至误导一代又一代的观众，贻害无穷。因此，相关政策制定与执行部门需要在充分调查研究的基础上，给予精细化的指导意见方为良策。
来源：
工人日报：治理“老剧翻拍”重在提振原创
中国文化报 ：翻拍剧在于制作精良

海外经典翻拍剧不应该、实际上也不可能成为国内影视剧市场的主流。原作品成功的关键不仅在于其世界性，更在于其民族性，即首先要将故事置于特定的现实社会基础之上，再来谈作品的影响力。这种“民族性"，既包括各国不同的历史文化背景、社会普遍认知和审美取向等宏观层面的支撑，也包括表达习惯乃至关键道具等微观层面的丰满。甚至，在表演、拍摄等方面，各国从业者所受的教育和训练，以及不同的市场形成以来得到的反馈和调整，都存在很大差别。
这段文字意在说明“海外经典翻拍剧”：

A.在国内往往“水土不服”
B.需注重整体的圆融和谐
C.并不具备原作获得成功的基础
D.与国内原创剧相比缺乏竞争力