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  • 第1题:

    音乐的非句法因素是音色、()、曲式结构、速度、织体。


    正确答案:力度

  • 第2题:

    ()是音乐的骨骼,是塑造音乐形象的重要手段.

    • A、音节
    • B、节奏
    • C、音色
    • D、旋律

    正确答案:B

  • 第3题:

    表现主义音乐的主要表现方法。()

    • A、和声、织体表现。
    • B、无调性音乐、十二音音乐。
    • C、旋律、音色表现。

    正确答案:B

  • 第4题:

    文艺复兴时期的音乐织体是()。

    • A、单声部音乐
    • B、复调音乐
    • C、主调音乐
    • D、无调性音乐

    正确答案:B

  • 第5题:

    文艺复兴时期德国世俗音乐的发展?


    正确答案:1、文艺复兴时期德国世俗音乐以“名歌手”(Meistersinger,也译为“工匠歌手”)为代表。“名歌手”来自市民阶层,他们沿袭了中世纪恋诗歌手的传统,有自己的行会,定期举办唱歌比赛,演唱的歌曲为单声风格,内容一般与《圣经》有关。代表人物是汉斯·萨克斯(H.Sachs,1494~1576)。
    2、文艺复兴时期在德国产生了一种独唱歌曲——利德(lieD.。它是16世纪时结合佛兰德斯乐派的复调手法与德国中世纪以来的独唱歌曲,形成的四声部世俗声乐体裁。在四个声部中,一个声部为定旋律,其它三个声部围绕它构成复调;此外,利德中也有严格和声织体形式的作品。代表人物:路德维希·森夫尔(LudwigSenfl)。

  • 第6题:

    简述文艺复兴时期音乐的音乐的主要体裁。


    正确答案:歌剧、弥撒、经文歌、世俗性多声合唱、舞曲、清唱剧、康塔塔、主题模仿曲,幻想曲、康佐涅、随想曲、前奏曲、托卡塔。

  • 第7题:

    简述文艺复兴时期复调音乐的发展?


    正确答案:复调音乐始于9世纪的奥尔加农,12世纪出现了装饰奥尔加农和狄斯康特,13世纪产生了经文歌和卡农曲等,直到14世纪出现了对位法,复调音乐才进入规范化时期,这一时期与法国“新艺术”相对应,可以在马肖的作品和意大利牧歌中看到三声部复调的形态;15--16世纪复调音乐进入声乐复调的盛期。我们可以把文艺复兴时期的复调音乐发展分为四个阶段:
    1、第一阶段(15世纪初):勃艮第乐派,代表作曲家杜费、班舒瓦
    2、第二阶段(15世纪中后期):佛兰德斯乐派,代表作曲家奥克冈、若斯坎、拉索
    3、第三阶段(16世纪中叶):罗马乐派,代表作曲家帕勒斯特里那
    4、第四阶段(16世纪下半叶):威尼斯乐派,代表作曲家维拉尔特、A.加布里埃利、G.加布里埃利

  • 第8题:

    问答题
    新音色音乐的探索?

    正确答案: 1945年后,音乐创作中出现了一种转向寻找新音色的现象,它与当时的序列音乐相对,但未形成统一的流派。当时的序列音乐和偶然音乐一起,彻底颠覆了传统音乐中旋律、和声、结构等因素的地位,使音乐的音响构成成为作曲家关注的焦点,在20世纪末“音簇”手法出现之前,他们已经在横向和纵向的组合上对作品的音色进行了不同程度的拓展。这种把静止的、具有粗糙的打击乐效果的“音簇”,及其流动状态中形成的“音块”(soundblock)、“音带”(soundbanD.或“音团”(soundmass)作为基本材料的音乐称为“唯音音乐”(SoundMusiC.、“音响音乐”(SonicMusiC.、“构造音乐”(TexturalMusiC.或“音色音乐”(TimbreMusiC.。它主要运用音响材料的各种不同结集状态如点、线、面、场以及声学特征上的变化、对比为主体而进行创作,由传统乐器演奏,通过新的演奏方法开拓新的音响资源,与电子音乐(不限于寻找新音色)分别成为新音色探索的两条不同道路。为新音色的产生做出重要贡献的代表作曲家及作品:彭德雷茨基的《广岛受难者的哀歌》、利盖蒂(GoyrgyLigetti,1923-)的《气氛》。
    解析: 暂无解析

  • 第9题:

    单选题
    为打击乐曲配器的正确步骤是()。
    A

    熟悉音乐→揣摩、分析→安排节奏型和音色的布局→试奏和调整→记谱和转换乐谱

    B

    熟悉音乐→安排节奏型和音色的布局→揣摩、分析→试奏和调整→记谱和转换乐谱

    C

    熟悉音乐→揣摩、分析→试奏和调整→安排节奏型和音色的布局→记谱和转换乐谱

    D

    熟悉音乐→揣摩、分析→安排节奏型和音色的布局→记谱和转换乐谱→试奏和调整


    正确答案: D
    解析: 暂无解析

  • 第10题:

    单选题
    广播电视的声音要素包括()三项。
    A

    音色、音调、音乐

    B

    音色、音乐、响度

    C

    音乐、音调、响度

    D

    音色、音调、响度


    正确答案: B
    解析: 暂无解析

  • 第11题:

    问答题
    简述文艺复兴时期音乐的音乐的主要体裁。

    正确答案: 歌剧、弥撒、经文歌、世俗性多声合唱、舞曲、清唱剧、康塔塔、主题模仿曲,幻想曲、康佐涅、随想曲、前奏曲、托卡塔。
    解析: 暂无解析

  • 第12题:

    问答题
    简述文艺复兴时期复调音乐的发展?

    正确答案: 复调音乐始于9世纪的奥尔加农,12世纪出现了装饰奥尔加农和狄斯康特,13世纪产生了经文歌和卡农曲等,直到14世纪出现了对位法,复调音乐才进入规范化时期,这一时期与法国“新艺术”相对应,可以在马肖的作品和意大利牧歌中看到三声部复调的形态;15--16世纪复调音乐进入声乐复调的盛期。我们可以把文艺复兴时期的复调音乐发展分为四个阶段:
    1、第一阶段(15世纪初):勃艮第乐派,代表作曲家杜费、班舒瓦
    2、第二阶段(15世纪中后期):佛兰德斯乐派,代表作曲家奥克冈、若斯坎、拉索
    3、第三阶段(16世纪中叶):罗马乐派,代表作曲家帕勒斯特里那
    4、第四阶段(16世纪下半叶):威尼斯乐派,代表作曲家维拉尔特、A.加布里埃利、G.加布里埃利
    解析: 暂无解析

  • 第13题:

    文艺复兴时期的音乐和中世纪宗教音乐的区别?


    正确答案: (1)文艺复兴是一个在自然科学和社会科学各个领域全面开展的思想文化运动。
    (2)文艺复兴文化是一种世俗文化,具有世俗性的特点,与中世纪宗教文化相对。
    (3)人文主义文化提倡“以人为本”,区别于中世纪神学的“以神为本”。
    (4)人文主义文化研究的中心议题是人自己。
    (5)文艺复兴在科学、哲学、宗教改革、伦理道德、美学、艺术等方面,都发生了深刻的变革,对文艺复兴文学产生了直接和间接的影响。特别是艺术,它以人为中心,模仿自然,表现个性,重视形式技巧的特点,都在文学中有所反映。它们共同构成了文艺复兴的文化景观。

  • 第14题:

    音乐中音色大致分成两大类:()、()。


    正确答案:声乐;器乐

  • 第15题:

    简述文艺复兴时期音乐的织体。


    正确答案:以四声部复调织体为标准,十六世纪,五个或更多的复调也很常见,但同时也出现了局部性的主调和声思维。

  • 第16题:

    新音色音乐的探索?


    正确答案:1945年后,音乐创作中出现了一种转向寻找新音色的现象,它与当时的序列音乐相对,但未形成统一的流派。当时的序列音乐和偶然音乐一起,彻底颠覆了传统音乐中旋律、和声、结构等因素的地位,使音乐的音响构成成为作曲家关注的焦点,在20世纪末“音簇”手法出现之前,他们已经在横向和纵向的组合上对作品的音色进行了不同程度的拓展。这种把静止的、具有粗糙的打击乐效果的“音簇”,及其流动状态中形成的“音块”(soundblock)、“音带”(soundbanD.或“音团”(soundmass)作为基本材料的音乐称为“唯音音乐”(SoundMusiC.、“音响音乐”(SonicMusiC.、“构造音乐”(TexturalMusiC.或“音色音乐”(TimbreMusiC.。它主要运用音响材料的各种不同结集状态如点、线、面、场以及声学特征上的变化、对比为主体而进行创作,由传统乐器演奏,通过新的演奏方法开拓新的音响资源,与电子音乐(不限于寻找新音色)分别成为新音色探索的两条不同道路。为新音色的产生做出重要贡献的代表作曲家及作品:彭德雷茨基的《广岛受难者的哀歌》、利盖蒂(GoyrgyLigetti,1923-)的《气氛》。

  • 第17题:

    电子音乐的发展阶段包括()。

    • A、音色音乐
    • B、磁带音乐
    • C、空间音乐
    • D、合成器音乐
    • E、计算机音乐
    • F、拼贴音乐

    正确答案:B,D,E

  • 第18题:

    偶然音乐、具体音乐、电子音乐和音色音乐在表现上的主要特征是什么?


    正确答案:偶然音乐是一种随机创作和演奏的音乐。这种音乐在创作上的偶然性是指创作上的构思完全考偶然性的机遇和手段,演奏上的偶然性是指演奏者可在作曲家提供的乐谱内自然取舍和演奏某一部分。
    具体音乐的创作方法是,先把自然界、日常生活中的各种具体音响录制在磁带上,然后利用电声技术的处理使其变形组成作品。
    电子音乐是靠电子设备本身(如振荡器)发出的声响取得各种声波频率。这种声波频率超出了传统音乐音响的频率范围,开阔了音响表现的新领域。
    音色音乐是20世纪下半叶一种追求新音色表现的流派。它的特点为:通过电子音乐及制造新的乐器,或者通过指明对传统乐器的新的演奏方法。传统乐器的新的演奏方法以及人声发出新的演唱技法。通过对新的创作技法“音块”的使用,获得新的音色表现。

  • 第19题:

    单选题
    文艺复兴时期的音乐织体是()。
    A

    单声部音乐

    B

    复调音乐

    C

    主调音乐

    D

    无调性音乐


    正确答案: B
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  • 第20题:

    问答题
    简述文艺复兴时期音乐的音色。

    正确答案: 声乐仍占重要地位,同时也有些音乐是专为器乐而写。
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  • 第21题:

    问答题
    简述音色在音乐中的表现作用。

    正确答案: 音色指音的色彩和特色,决定于由这一音所产生的泛音作用,发声方法、发音体的质料、发音是和传播这音时的周围环境,这些都影响音色,我们可以凭音色来区别各种乐器的印象或人声。
    音色是音乐表达中的一个主要因素,音色可以是尖锐的、浓郁的、愉快的、清脆的、浑厚的、平稳的、或者是沉闷的等,作曲家选择最好音色来表达其思想的音乐。
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  • 第22题:

    多选题
    电子音乐的发展阶段包括()。
    A

    音色音乐

    B

    磁带音乐

    C

    空间音乐

    D

    合成器音乐

    E

    计算机音乐

    F

    拼贴音乐


    正确答案: D,C
    解析: 暂无解析

  • 第23题:

    问答题
    偶然音乐、具体音乐、电子音乐和音色音乐在表现上的主要特征是什么?

    正确答案: 偶然音乐是一种随机创作和演奏的音乐。这种音乐在创作上的偶然性是指创作上的构思完全考偶然性的机遇和手段,演奏上的偶然性是指演奏者可在作曲家提供的乐谱内自然取舍和演奏某一部分。
    具体音乐的创作方法是,先把自然界、日常生活中的各种具体音响录制在磁带上,然后利用电声技术的处理使其变形组成作品。
    电子音乐是靠电子设备本身(如振荡器)发出的声响取得各种声波频率。这种声波频率超出了传统音乐音响的频率范围,开阔了音响表现的新领域。
    音色音乐是20世纪下半叶一种追求新音色表现的流派。它的特点为:通过电子音乐及制造新的乐器,或者通过指明对传统乐器的新的演奏方法。传统乐器的新的演奏方法以及人声发出新的演唱技法。通过对新的创作技法“音块”的使用,获得新的音色表现。
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