简述莫扎特音乐风格。
题目
简述莫扎特音乐风格。
相似考题
参考答案和解析
他的音乐风格具有诚挚、细腻、通俗、优雅、轻灵、流丽的特征，大都充满了乐观主义的情绪，反映了上升时期的德奥资产阶级向上的精神状态，在维也纳后期的创作中，也出现了悲剧性、戏剧性的风格，对社会矛盾的反映更趋深刻。四岁学钢琴，不久就开始作曲。八岁，他写了第一支交响乐；十岁写了第一出歌剧，而在交响乐中，莫扎特也同样完满地冶拉丁精神（明朗、轻快、典雅）与日耳曼精神（复杂、谨严、深思、幻想）于一炉。
正因为民族精神的觉醒和对于世界性艺术的领会，在莫扎特心中同时并存，互相攻错，互相丰富，他才成为音乐史上承前启后的巨匠。以现代词藻来说，在音乐领域之内，莫扎特早就结合了国际主义与爱国主义，虽是不自觉的结合，但确是最和谐最美妙的结合莫扎特的所以成为独一无二的人物，还由于这种清明高远、乐天愉快的心情，是在残酷的命运不断摧残之下保留下来的。
更多“简述莫扎特音乐风格。”相关问题
-
第1题：
简述莫扎特在维也纳时期的创作特征和代表作品。
参考答案：（1）器乐作品：A.室内乐：献给海顿的六首弦乐四重奏是成熟的古典风格杰作，运用了持续的主题发展和大量的对位织体，并让四个乐器的对话更加平等；另有两首弦乐五重奏和一首单簧管五重奏。B.交响曲：维也纳时期莫扎特作有6首交响曲，都比以前的交响曲更长、更复杂，木管乐器的声部更加精致，运用更复杂的对位手法，半音化的运用增多，终曲乐章也变得更加宏伟，其中最后三首交响曲（第39、40、41）代表了他音乐创作的三个基本方面。C.协奏曲：莫扎特在维也纳时期创作了17首钢琴协奏曲，把技巧的展示、易解的旋律和复杂而精致的对位融合在一起，第一乐章常使用双呈示部和写下来的华彩乐段。
（2）歌剧：莫扎特最优秀的歌剧是在维也纳时期创作的，包括三部意大利歌剧《费加罗的婚姻》《唐•乔万尼》《女人心》，一部正歌剧《蒂多的仁慈》，两部德语歌剧《后宫诱逃》和《魔笛》。这些歌剧的特征是音乐对人物性格的巧妙刻画，旋律的优美，配器的精致，戏剧布局的无懈可击，曲式的严谨，以及对重唱的熟练运用。
莫扎特的绝笔之作是《安魂曲》，为合唱和管弦乐队而作。
-
第2题：
简述莫扎特音乐创作简述。
参考答案：莫扎特，奥地利作曲家。
①歌剧是他最重要的成就。他的歌剧分别采用不同的形式，常吸收意大利正歌剧、喜歌剧和德国民间歌唱剧的因素。最出色的四部歌剧《费加罗的婚礼》、《唐·璜》、《女人心》、《魔笛》，尤以《费加罗的婚礼》最为重要。在这部作品里，莫扎特将喜歌剧漫画式的角色与正歌剧严肃的人物和揭示社会矛盾、道德问题情节场面融合在一起。作品无情地揭露、讽刺了贵族的无能与堕落，热情地歌颂了第三等级的机智。《魔笛》则采用德语对白，蕴含着德国文化传统的哲理性，成为第一部德国歌剧。他主张“诗必须服从音乐”，因此，他的歌剧善于用不同的音乐塑造不同的人物，具有强烈的音乐感染力，宣叙调极富歌唱性。他把重唱形式作为戏剧性冲突，造成高潮的重要手段。加强了序曲的预示和渲染戏剧范围氛围和剧情的作用。②莫扎特创作了40多部交响曲，在结构形式、和声、配器等方面追求清晰、单纯、严格的逻辑性和均衡和谐，形成古典乐派的典型风格。《降E大调第39交响曲》明快，富有诗意；《g小调第40交响曲》在抒情的音流中流露出一股悲凉；《C大调第41交响曲》宏伟壮观。这三部交响曲被归于古典主义最杰出交响曲之列。
③在室内作品中以献给海顿的六首弦乐四重奏比较著名，舒展性地旋律与多层次的复调手法相结合，高水平地巩固了主调音乐的主导地位。
④在钢琴协奏曲方面，他运用古典音乐形式原则，对巴洛克三乐章协奏曲进行了发展，将双呈示部以及华彩乐段的结构固定下来，确立了古典协奏曲的形式原则。
-
第3题：
李斯特在钢琴演奏风格上直接继承并发展了（）。
- A、海顿和贝多芬的音乐风格
- B、海顿和莫扎特的古典主义风格
- C、克莱门蒂和贝多芬的动力风格
- D、贝多芬的哲理性风格
正确答案:C -
第4题：
简述科普兰的音乐风格及作品。
正确答案: 他有目的的融化了欧洲和美洲专业音乐与民间音乐的因素，，通过不断的探索创造，获得了颇具个性的音乐语言。旋律多大跳，以独特的方式发展；节奏机智灵巧，于他吸收了爵士及其他民间音乐的节奏有关。和声简朴，主要建立在自然音阶之上，常游离于大小调之间。管弦乐织体精细清晰。整个音乐风格倾向于抒情而单纯，名澄而富有诗意。作品有：管弦乐《墨西哥沙龙》，芭蕾音乐《比利小子》，《第三交响乐》。 -
第5题：
简述贝多芬的音乐风格。
正确答案: 贝多芬，德国作曲家，其音乐创作可分为三个时期，早期是1802年之前，受前辈的影响较多、中期是1802至1818年，这一时期时期创作的高峰期、晚期是1818年至1827年。其一生创作了35部钢琴奏鸣曲（其中32部有编号）以及9部交响曲，如《月光奏鸣曲》《悲怆奏鸣曲》，《第三英雄交响曲》《第五命运交响曲》《第六田园交响曲》《第九合唱交响曲》等等。贝多芬继承了海顿、莫扎特交响曲中的奏鸣曲式，并把它改造成庞大的结构适于自己的思想。他把第一乐章的规模扩大了，特别是扩大了尾声。他向海顿和莫扎特一样，把展开部看作是奏鸣曲式的动力中心。他的短小而深刻的主题为扩展和发展提供了无限的机会，它们以猛烈的力量和气势展开。慢乐章在贝多芬手中具有赞美诗的特点，体现了贝多芬式的悲怆。他把小步舞曲乐章变为谐谑曲乐章，成为具有节奏动力的乐章，情绪从“纵情大笑”到神秘的和惊奇的。他把终曲扩大，成为在规模和意境方面与第一乐章相仿的一个乐章，使交响曲在凯旋中结束。贝多芬的音乐具有鲜明的人道主义色彩，继承了复调与近调，其巨人般的性格体现了时代的进步，他宣扬人们通过斗争获得胜利，集古典主义之大成，开浪漫主义之先河。大多数作品充满了积极向上的乐观主义精神，完美的想象与奔放的情感有机融合，为十九世纪标题音乐的兴起奠定了基础。 -
第6题：
下列关于音乐风格，表述正确的是（）。
- A、音乐风格是人类感觉的一部分
- B、音乐风格是一种非常明显的构成
- C、音乐风格是固定的、一成不变的
- D、音乐风格无法捕捉
正确答案:A,B -
第7题：
“维也纳三杰”分别是（）
- A、海顿、莫扎特、巴赫
- B、莫扎特、巴赫、贝多芬
- C、海顿、莫扎特、贝多芬
- D、莫扎特、贝多芬、巴赫
正确答案:C -
第8题：
问答题简述莫扎特在维也纳时期的创作特征和代表作品。正确答案： （1）器乐作品：A.室内乐：献给海顿的六首弦乐四重奏是成熟的古典风格杰作，运用了持续的主题发展和大量的对位织体，并让四个乐器的对话更加平等；另有两首弦乐五重奏和一首单簧管五重奏。B.交响曲：维也纳时期莫扎特作有6首交响曲，都比以前的交响曲更长、更复杂，木管乐器的声部更加精致，运用更复杂的对位手法，半音化的运用增多，终曲乐章也变得更加宏伟，其中最后三首交响曲（第39、40、41）代表了他音乐创作的三个基本方面。C.协奏曲：莫扎特在维也纳时期创作了17首钢琴协奏曲，把技巧的展示、易解的旋律和复杂而精致的对位融合在一起，第一乐章常使用双呈示部和写下来的华彩乐段。
（2）歌剧：莫扎特最优秀的歌剧是在维也纳时期创作的，包括三部意大利歌剧《费加罗的婚姻》《唐•乔万尼》《女人心》，一部正歌剧《蒂多的仁慈》，两部德语歌剧《后宫诱逃》和《魔笛》。这些歌剧的特征是音乐对人物性格的巧妙刻画，旋律的优美，配器的精致，戏剧布局的无懈可击，曲式的严谨，以及对重唱的熟练运用。
莫扎特的绝笔之作是《安魂曲》，为合唱和管弦乐队而作。解析： 暂无解析 -
第9题：
问答题简述贝尔格的音乐风格及作品。正确答案： 音乐具有抒情气质。为表现主义音乐的创作增添了更多的感情力量和色彩。作品有：歌剧《沃采克》器乐《弦乐四重奏》。解析： 暂无解析 -
第10题：
填空题贝多芬的音乐风格是旋律继承海顿式的（）手法，又吸收莫扎特旋律的深情，形成简洁、粗犷质朴、热情的特征。正确答案： 动机开展解析： 暂无解析 -
第11题：
单选题“维也纳三杰”分别是（）A海顿、莫扎特、巴赫
B莫扎特、巴赫、贝多芬
C海顿、莫扎特、贝多芬
D莫扎特、贝多芬、巴赫
正确答案： A解析： 暂无解析 -
第12题：
问答题简述科普兰的音乐风格及作品。正确答案： 他有目的的融化了欧洲和美洲专业音乐与民间音乐的因素，，通过不断的探索创造，获得了颇具个性的音乐语言。旋律多大跳，以独特的方式发展；节奏机智灵巧，于他吸收了爵士及其他民间音乐的节奏有关。和声简朴，主要建立在自然音阶之上，常游离于大小调之间。管弦乐织体精细清晰。整个音乐风格倾向于抒情而单纯，名澄而富有诗意。作品有：管弦乐《墨西哥沙龙》，芭蕾音乐《比利小子》，《第三交响乐》。解析： 暂无解析 -
第13题：
简述莫扎特的创作和艺术成就？
参考答案：1、人物简介莫扎特（WolfgangAmadeusMozart，1756-1791），奥地利作曲家。他是脱离教堂、宫廷，走入“自由音乐家”行列的先行者。
2、代表作品莫扎特的创作几乎涉及音乐的所有领域：41首交响曲，20多部歌剧，27首钢琴协奏曲，7首小提琴协奏曲，各种器乐协奏曲、奏鸣曲以及26首弦乐四重奏等。代表作分别为：
（1）歌剧：德语歌唱剧有《后宫诱逃》、《魔笛》；意大利喜歌剧有《费加罗的婚礼》、《唐璜》（或译《唐乔瓦尼》）、《女人心》；意大利正歌剧有《伊多梅纽》等。
（2）交响曲：最后三部最突出，它们是《降E大调交响曲》（K.543）、《g小调交响曲》（K.550）和《C大调交响曲》（K.551）。
（3）协奏曲：钢琴协奏曲中的《d小调协奏曲》（K.466）、《c小调协奏曲》（K.491）；小提琴协奏曲中的《G大调协奏曲》（K.216）、《D大调协奏曲》（K.218）、《A大调协奏曲》（K.219）以及《A大调单簧管协奏曲》（K.622，1791年）等。
（4）室内乐：在26首弦乐四重奏中，最著名的是献给海顿的6首（K.387，K.421，K.428，K.458，K.464，K.465，1782-1785年），另外，《“哈夫纳”小夜曲》（K.250）和《G大调弦乐小夜曲》也是著名作品。（5）其他作品：较著名的有《A大调钢琴奏鸣曲》（K.331）、《c小调弥撒》（K.427）和他临终前创作的《安魂曲》。
3、艺术成就
（1）莫扎特对音乐的最大贡献体现在歌剧领域，他继承了格鲁克歌剧改革的思想，但又与格鲁克不同，主张“诗必须服从音乐”，以音乐至上的原则创造了一部部世人为之震撼的作品，他的《魔笛》为德国歌唱剧的发展奠定了坚实的基础，《费加罗的婚礼》成为喜歌剧史上具有里程碑意义的作品。
（2）协奏曲是莫扎特在歌剧以外成就最突出的一方面。他确立了18世纪古典协奏曲的结构范式，确定了第一乐章中“双呈示部”和“华彩段”的形式，并为当时几乎所有的乐器创作了杰出的协奏曲，为近代协奏曲的发展做出了重要贡献。
（3）完善了维也纳古典乐派奏鸣曲三个乐章的套曲形式。
（4）在交响乐中，强调奏鸣曲式中主、副部之间的强烈对比，加强展开部的不稳定因素，预示了后世交响乐发展的思路。
（5）创造了极富个性的音乐风格特征。他的音乐是自然的流露，从不矫揉造作，具有孩童般天真烂漫的性格，同时又表现出复杂多变的戏剧性特征，其晚期作品还加入了悲剧因素。他的音乐中所蕴含的特质，使他成为维也纳古典乐派三杰之一。
-
第14题：
简述莫扎特A大调钢琴奏鸣曲三个乐章的曲式结构及其音乐形象。
正确答案: 乐曲结构
这首奏鸣曲有三个乐章构成，第一乐章是主题变奏曲，主题音乐的安详情绪接近了莫扎特精神，而表现出温暖与情感的深度，亲切、柔和、安谧而宁静，其他留个变奏曲风格各异，表现出古朴、温柔、乐观的感觉。第二乐章是小步舞曲，是一首歌谣般自由的而规模相当大的小步舞曲，风格非常悠扬而高贵，节奏婉约而稳定，线条层层清晰。给人一种有条理、很优雅的印象。第三乐章为回旋曲式，插部与主部相辅相成，交相辉映，构成了风格别致，雅俗共赏的乐曲。通常人们称它为“土耳其进行曲。 -
第15题：
贝多芬的音乐风格是旋律继承海顿式的（）手法，又吸收莫扎特旋律的深情，形成简洁、粗犷质朴、热情的特征。
正确答案:动机开展 -
第16题：
莫扎特的音乐风格以阳光明朗为主，但也有阴郁风格作品。
正确答案:正确 -
第17题：
维也纳古典乐派的音乐是18世纪末、19世纪初期欧洲音乐文化的高峰，他们确立了主调音乐风格在音乐创作中的主导地位，奠定了古典类型的奏鸣曲式、交响曲、室内乐和歌剧的规范等，对其后音乐文化的发展有着深远的影响，其主要代表是（）。
- A、莫扎特、德沃夏克、格林卡
- B、贝多芬、海顿、莫扎特
- C、贝多芬穆索尔斯基、威尔第
- D、海顿、德彪西、肖邦
正确答案:B -
第18题：
简述莫扎特的音乐创作。
正确答案:莫扎特1756年诞生在今奥地利的萨尔斯堡，任宫廷乐师的父亲引领他走上音乐神童的道路。莫扎特3岁学钢琴，5岁开始作曲，6岁起与姐姐在欧洲巡回演出，足迹遍及德、法、英、意、荷各国，在旅行途中，莫扎特勤奋地阅读学习先辈们的乐谱，为他的创作奠定广泛的基础。18岁起，莫扎特在萨尔斯堡主教府任管风琴师和乐队成员，创作了大量歌剧、交响曲、协奏曲、奏鸣曲等。25岁后，莫扎特定居维也纳，过着“自由音乐家”的生活，靠音乐创作、出版乐谱、教授学生和指挥演出为生，但生活越来越不如意，他也一直没有获得理想的音乐职位。1791年，莫扎特以35岁的英年早逝。
莫扎特的创作涵盖了18世纪所有的音乐体裁，大至歌剧、交响曲、协奏曲、室内乐，小至嬉游曲、小步舞曲和艺术歌曲。他的音乐富于歌唱性，表达了优雅精致和淳朴自然之间的均衡，体现出古典主义时期“雅俗共赏”的审美需求。
莫扎特是一位歌剧大师，出色的旋律写作，惟妙惟肖的人物刻画和恰如其分的舞台效果在他手中达到了完美的统一。他有敏锐的戏剧感觉，擅长协调音乐与舞台表演间的关系，他还有取之不竭的旋律源泉，通过他的生花妙笔，呈现出性格各异的角色和妙趣横生的情节。他一生创作了20几部歌剧，囊括了18世纪的所有歌剧体裁，最优秀的六部杰作为：喜歌剧《费加罗的婚礼》、《唐璜》、《女人心》，正歌剧《伊多梅纽斯》、德语歌唱剧《后宫诱逃》和《魔笛》。其中，《费加罗的婚礼》抨击了贵族阶层的荒淫无耻，赞美下层民众的聪明机智，具有强烈的民主倾向；《魔笛》融合了意大利正歌剧、意大利喜歌剧和德奥歌唱剧的音乐风格，并多处暗喻共济会精神，体现了莫扎特歌剧的最高成就。
其他声乐音乐还有：近20部弥撒曲，包括绝笔之作《安魂曲》；几部清唱剧和康塔塔，连祷歌、经文歌和宗教牧歌；30多首艺术歌曲，如《渴望春天》、《傍晚绮思》、《紫罗兰》等。
莫扎特还是那个时代当之无愧的器乐音乐大师。协奏曲是莫扎特最得心应手的形式，他作有27部钢琴协奏曲，7部小提琴协奏曲，还为长笛、双簧管、单簧管、大管、圆号、小号、竖琴等乐器都写作了协奏曲，共计50多部。在协奏曲创作中，他逐渐确定了古典协奏曲的结构形式：由快一慢一快的三个乐章构成的套曲，第一乐章用奏鸣曲式写作，但包含两个相同的呈示部，被称为“双呈示部”，乐队演奏第一呈示部，独奏乐器与乐队协同演奏第二呈示部；第一乐章尾声之前，乐队暂停，由独奏者即兴演奏一个炫技性的段落“华彩段”，可显示演奏家的高超炫技技能；第二乐章是咏叹调式的抒情慢乐章；终曲明朗欢快，带有民歌风或舞蹈性。在莫扎特的协奏曲中，协奏的双方（乐队和独奏乐器）始终保持平等的关系，你问我答，你唱我和，达到和谐的均衡统一。古典协奏曲体裁在莫扎特的作品中臻于完美。
作为交响曲作曲家，莫扎特也许不象海顿那样具有创新精神，但他交响曲的思想内涵和戏剧表达却达到了古典主义的高峰。他共写有近50部交响曲，其中有编号的41部，早期作品受J.C.巴赫影响，80年代写于维也纳的6部交响曲体现了他的成熟风格，它们的出众之处在于精美的旋律形态、富有逻辑性的内部发展和丰富的管弦乐队音响。第39、40、41交响曲的创作技艺达到炉火纯青的境地，秽大调第39交响曲具有海顿的明朗淳朴，四个乐章都带有舞蹈性，g小调第40交响曲表达出莫扎特的典型气质，优雅温情兼具伤感忧郁，c大调第41交响曲预示了贝多芬的英雄风格，因其宏伟壮丽，被誉为当时的“交响曲之王”，故加上了“朱庇特”的名称。
作为杰出的歌剧作曲家，莫扎特将歌剧因素融人了交响曲创作，产生了抒情性和戏剧性兼具的交响曲作品，与海顿相比，他的交响曲规模扩大，主题形象对比更为强烈，最重要的是，他将海顿风俗化的交响曲发展为适宜表现心理变化和矛盾冲突的戏剧性器乐体裁，走在了时代的前列。
室内乐作品莫扎特作有近50部，除了20多首弦乐四重奏外，尚有弦乐五重奏、钢琴三重奏、单簧管五重奏、圆号五重奏、钢琴与管乐五重奏等，莫扎特偏好五重奏，单簧管五重奏（K581）、钢琴与管乐五重奏（K452）是他的得意力作。献给海顿的六首弦乐四重奏表达了莫扎特对于这位先辈、弦乐四重奏之父的崇敬心情。莫扎特还作有钢琴奏鸣曲19首，小提琴奏鸣曲37首，无数嬉游曲，小夜曲、进行曲、幻想曲、变奏曲……真是难以计数。
莫扎特的音乐体现出古典艺术的最高理想..抒情优美，同时又典雅深刻，充满戏剧性，即使在古典主义的多产时期，象他这样十全十美的作曲家也是绝无仅有的，他对音乐体裁的贡献尤其难以估量，每一种音乐体裁的形式确立或臻于成熟都有他的功劳..并为此留下大量精美的作品。他的音乐优美抒情，高雅脱俗，在简洁的形式下蕴涵了特有的激情。莫扎特是所有音乐大师中无以伦比的巨人。 -
第19题：
问答题简述莫扎特的创作和艺术成就？正确答案： 1、人物简介莫扎特（WolfgangAmadeusMozart，1756-1791），奥地利作曲家。他是脱离教堂、宫廷，走入“自由音乐家”行列的先行者。
2、代表作品莫扎特的创作几乎涉及音乐的所有领域：41首交响曲，20多部歌剧，27首钢琴协奏曲，7首小提琴协奏曲，各种器乐协奏曲、奏鸣曲以及26首弦乐四重奏等。代表作分别为：
（1）歌剧：德语歌唱剧有《后宫诱逃》、《魔笛》；意大利喜歌剧有《费加罗的婚礼》、《唐璜》（或译《唐乔瓦尼》）、《女人心》；意大利正歌剧有《伊多梅纽》等。
（2）交响曲：最后三部最突出，它们是《降E大调交响曲》（K.543）、《g小调交响曲》（K.550）和《C大调交响曲》（K.551）。
（3）协奏曲：钢琴协奏曲中的《d小调协奏曲》（K.466）、《c小调协奏曲》（K.491）；小提琴协奏曲中的《G大调协奏曲》（K.216）、《D大调协奏曲》（K.218）、《A大调协奏曲》（K.219）以及《A大调单簧管协奏曲》（K.622，1791年）等。
（4）室内乐：在26首弦乐四重奏中，最著名的是献给海顿的6首（K.387，K.421，K.428，K.458，K.464，K.465，1782-1785年），另外，《“哈夫纳”小夜曲》（K.250）和《G大调弦乐小夜曲》也是著名作品。（5）其他作品：较著名的有《A大调钢琴奏鸣曲》（K.331）、《c小调弥撒》（K.427）和他临终前创作的《安魂曲》。
3、艺术成就
（1）莫扎特对音乐的最大贡献体现在歌剧领域，他继承了格鲁克歌剧改革的思想，但又与格鲁克不同，主张“诗必须服从音乐”，以音乐至上的原则创造了一部部世人为之震撼的作品，他的《魔笛》为德国歌唱剧的发展奠定了坚实的基础，《费加罗的婚礼》成为喜歌剧史上具有里程碑意义的作品。
（2）协奏曲是莫扎特在歌剧以外成就最突出的一方面。他确立了18世纪古典协奏曲的结构范式，确定了第一乐章中“双呈示部”和“华彩段”的形式，并为当时几乎所有的乐器创作了杰出的协奏曲，为近代协奏曲的发展做出了重要贡献。
（3）完善了维也纳古典乐派奏鸣曲三个乐章的套曲形式。
（4）在交响乐中，强调奏鸣曲式中主、副部之间的强烈对比，加强展开部的不稳定因素，预示了后世交响乐发展的思路。
（5）创造了极富个性的音乐风格特征。他的音乐是自然的流露，从不矫揉造作，具有孩童般天真烂漫的性格，同时又表现出复杂多变的戏剧性特征，其晚期作品还加入了悲剧因素。他的音乐中所蕴含的特质，使他成为维也纳古典乐派三杰之一。解析： 暂无解析 -
第20题：
问答题简述莫扎特A大调钢琴奏鸣曲三个乐章的曲式结构及其音乐形象。正确答案： 乐曲结构
这首奏鸣曲有三个乐章构成，第一乐章是主题变奏曲，主题音乐的安详情绪接近了莫扎特精神，而表现出温暖与情感的深度，亲切、柔和、安谧而宁静，其他留个变奏曲风格各异，表现出古朴、温柔、乐观的感觉。第二乐章是小步舞曲，是一首歌谣般自由的而规模相当大的小步舞曲，风格非常悠扬而高贵，节奏婉约而稳定，线条层层清晰。给人一种有条理、很优雅的印象。第三乐章为回旋曲式，插部与主部相辅相成，交相辉映，构成了风格别致，雅俗共赏的乐曲。通常人们称它为“土耳其进行曲。解析： 暂无解析 -
第21题：
多选题下列关于音乐风格，表述正确的是（）。A音乐风格是人类感觉的一部分
B音乐风格是一种非常明显的构成
C音乐风格是固定的、一成不变的
D音乐风格无法捕捉
正确答案： C,B解析： 暂无解析 -
第22题：
问答题简述莫扎特音乐创作简述。正确答案： 莫扎特，奥地利作曲家。
①歌剧是他最重要的成就。他的歌剧分别采用不同的形式，常吸收意大利正歌剧、喜歌剧和德国民间歌唱剧的因素。最出色的四部歌剧《费加罗的婚礼》、《唐·璜》、《女人心》、《魔笛》，尤以《费加罗的婚礼》最为重要。在这部作品里，莫扎特将喜歌剧漫画式的角色与正歌剧严肃的人物和揭示社会矛盾、道德问题情节场面融合在一起。作品无情地揭露、讽刺了贵族的无能与堕落，热情地歌颂了第三等级的机智。《魔笛》则采用德语对白，蕴含着德国文化传统的哲理性，成为第一部德国歌剧。他主张“诗必须服从音乐”，因此，他的歌剧善于用不同的音乐塑造不同的人物，具有强烈的音乐感染力，宣叙调极富歌唱性。他把重唱形式作为戏剧性冲突，造成高潮的重要手段。加强了序曲的预示和渲染戏剧范围氛围和剧情的作用。②莫扎特创作了40多部交响曲，在结构形式、和声、配器等方面追求清晰、单纯、严格的逻辑性和均衡和谐，形成古典乐派的典型风格。《降E大调第39交响曲》明快，富有诗意；《g小调第40交响曲》在抒情的音流中流露出一股悲凉；《C大调第41交响曲》宏伟壮观。这三部交响曲被归于古典主义最杰出交响曲之列。
③在室内作品中以献给海顿的六首弦乐四重奏比较著名，舒展性地旋律与多层次的复调手法相结合，高水平地巩固了主调音乐的主导地位。
④在钢琴协奏曲方面，他运用古典音乐形式原则，对巴洛克三乐章协奏曲进行了发展，将双呈示部以及华彩乐段的结构固定下来，确立了古典协奏曲的形式原则。解析： 暂无解析 -
第23题：
问答题简述中世纪音乐（Medieval Music）音乐风格概述。正确答案： 1、中世纪音乐的旋律：平缓，以级进为主，具有吟诵性，与语言的抑扬顿挫有密切的关系。
2、中世纪音乐的节奏：无固定的节拍，自由的节奏，依据经文的抑扬顿挫，后期出现了有规律的节奏。
3、中世纪音乐的织体：
单声部织体的音乐继续发展，到九世纪出现了最早的复调音乐——奥尔加农。西方音乐跨出了从单声部音乐向多声部音乐迈进的第一步。此后中世纪音乐向两个方向发展，一是为圣咏添加声部，并用一定的节奏模式组织音乐进行，二是为花唱式的圣咏的拖腔填上歌词。
主要是八个教会调式，多利亚，复多利亚，弗利几呀，副弗利几呀，利底亚，副利底亚，混合利底亚，副混合利底亚。
4、中世纪的主要音乐体裁：
主要以宗教音乐为主包括继叙咏，经文歌，弥撒曲，奥尔加农，康都克特，第斯康特，附加段。世俗音乐中出现了单声部的分节歌。解析： 暂无解析