美术家的修养表现在哪些方面？

第1题：

何谓科研道德和科研道德修养？优良的科研道德品质具体表现在哪些方面？

正确答案: 科研道德属于职业性（或特定活动领域内）的行为规范，它是以一般意义的道德规范为基础，结合科学研究活动的特点和对人们态度行为的特殊要求而形成的，适用于科学研究活动领域的行为规范。科研道德修养就是科研人员对科研道德行为规范的认识和理解所达到的一定水平，以及以此为基础在科研活动中表现出来的态度和行为。
优良的科研道德品质具体表现在以下几个方面：献身科学、造福人类；尊重事实、捍卫真理；严谨求实、客观公正；不目虚名、甘于奉献；团结协作、尊重他人的劳动成果。

第2题：

党性修养的内容主要包括哪些方面？

正确答案: 党性修养的内容主要包括：政治理论修养、组织纪律修养、思想作风修养、文化知识修养、领导艺术修养和管理能力修养等。

第3题：

职业气质修养包含哪些方面？（）

A、道德品质修养
B、促文化知识修养
C、心理素质修养
D、行为习惯修养

正确答案:A,B,C,D

第4题：

举例说明修辞的主体修养应该包括哪些方面？

正确答案: 修辞的主题修养应该包括（一）思想品德修养，（2）生活积累，（三）知识修养。

第5题：

新闻评论工作者的修养包括哪些方面？

正确答案:新闻评论工作者除了具备新闻工作的基本素质外，还应当在某些方面加强修养，提出更高的要求。他们应当通过学习和实践，努力提高自己的思想政治觉悟和理论政策水平，掌握丰富的知识和熟练的业务能力，培养艰苦深入的调查研究的作风。

第6题：

美术家应该具备哪些方面的素质与修养？

正确答案:美术家的素质也就是美术家的主体意识的表现，它包括以下几方面：
一、美术家在创作中的地位和作用
美术家是美术生产全过程的主宰，是美术作品的创作者。美术家的主体性首先体现他作为艺术的主宰在实际创作中的地位。
二、美术家的主体意识和表现自我
所谓主体意识，既是美术家对自己在艺术创作中的作用、价值、地位等的觉悟，对自己作为创作主宰地位的确认。
美术家树立明确的主体意识，其根本目的是为了使自己真诚的艺术意志得到充分的表达。美术家的创作过程就是表现自我的真诚、善良和美好的艺术意志和艺术愿望的过程；从这个意义上讲，美术创作就是美术家“表现自我”的实践活动。
三、美术家的创造意识和创作个性
美术中的所谓创造，既是运用全新的艺术语言和创作方法表达出全新的艺术情感、形象和境界。
创造不是凭空的生成，在某种意识上应该说是在原有基础上的翻新和超越。简言之，创造即意味着超越，即在艺术的手法、风格、语言乃至材料上超越已有的东西。从美术家的角度讲，创造便是超越前人、同人和自己。
对于任何一个美术家来说，没有一个明确属于自己的艺术面貌，他就无法立足于美术创作领域，他作为美术家存在的意义就有理由受到怀疑。因此，美术家的生命在于创造。
美术家的修养
美术家的艺术生命在于不断的创造，而创造的根本条件在于其深厚的修养。
一、美术家的艺术天赋与专业技能
美术家个人往往对外界事物具有高度的敏感、突出的审美感能力、丰富的情感，并且倾向与美术的手段为表现其感受、认识、思想和情感的理想途径。这些人在美术方面的天赋往往要高与一般人，他们美术的思维方式和表现方法等通常比常人表现得更具有理解力和接受力。
美术的专业技能是指熟悉、掌握和运用美术生产领域的专门技术专门技法的能力；其中专业技术包括对所有工具材料的性能、用途和使用方法，专业技法则指创作一件具体作品所必需的艺术手段和特殊的技巧。
二、美术家的审美观念与艺术情趣
审美观念就是人们在生活体验中按照自己对没的本质的认识和理解，对外界事物进行分析、判断和关照，最后形成自己关于没的看法和态度。
艺术情趣既是在审美观念确定的基础上形成的对艺术某一方面特殊效果的偏爱。
毫无疑问，作为严肃的美术家所必备的修养，审美观念及相应的艺术趣味应当是进步和高尚的。唯其如是，美术家作为人类精神产品生产者的角色才有意义，而他提供给人审美享受的美术作品才会具有价值。
三、美术家的文化素质与思想修养
美术技术进行一切艺术活动的目的虽然是为了最终创作出美术作品，但他在实际的艺术活动和创作过程中总不免涉及甚至需要其他精神生产领域中的知识或方法。比如静物画和花鸟画常以自然植物为描绘对象具有帮助。因此，美术家的文化素质是他实际的艺术创作所要求的。
文化素质是指一个人整体的文化知识结构。就美术家而言，首先是与美术相关或相近的其他艺术门类的有关知识和方法，如舞蹈、音乐、戏剧、摄影等等，再说是实际创作中可能设计到的其他学科或门类的专业知识，文学、历史、地理、民俗、服装，再推而广之又会设计到政治、经济、语言等众多领域。
美术家提高自身文化素质不只是出于知识结构上的目的，更重要的在于从其他领域的修养中获取启示和灵感，因为为不同的学科尽管所探讨的对象和根本目的不同，但相互之间常存在着共同关注的问题。
文化素质的提高，必然会有助于美术家思想水平的提高。

第7题：

美容师的职业修养表现在道德修养、理论修养、技艺修养和思想修养。

正确答案:正确

第8题：

填空题

美术在本质上讲，就是美术家审美意识或（）的一种表现形态。

正确答案：审美观念

解析：暂无解析

第9题：

问答题

美术家应该具备哪些方面的素质与修养？

正确答案：美术家的素质也就是美术家的主体意识的表现，它包括以下几方面：
一、美术家在创作中的地位和作用
美术家是美术生产全过程的主宰，是美术作品的创作者。美术家的主体性首先体现他作为艺术的主宰在实际创作中的地位。
二、美术家的主体意识和表现自我
所谓主体意识，既是美术家对自己在艺术创作中的作用、价值、地位等的觉悟，对自己作为创作主宰地位的确认。
美术家树立明确的主体意识，其根本目的是为了使自己真诚的艺术意志得到充分的表达。美术家的创作过程就是表现自我的真诚、善良和美好的艺术意志和艺术愿望的过程；从这个意义上讲，美术创作就是美术家“表现自我”的实践活动。
三、美术家的创造意识和创作个性
美术中的所谓创造，既是运用全新的艺术语言和创作方法表达出全新的艺术情感、形象和境界。
创造不是凭空的生成，在某种意识上应该说是在原有基础上的翻新和超越。简言之，创造即意味着超越，即在艺术的手法、风格、语言乃至材料上超越已有的东西。从美术家的角度讲，创造便是超越前人、同人和自己。
对于任何一个美术家来说，没有一个明确属于自己的艺术面貌，他就无法立足于美术创作领域，他作为美术家存在的意义就有理由受到怀疑。因此，美术家的生命在于创造。
美术家的修养
美术家的艺术生命在于不断的创造，而创造的根本条件在于其深厚的修养。
一、美术家的艺术天赋与专业技能
美术家个人往往对外界事物具有高度的敏感、突出的审美感能力、丰富的情感，并且倾向与美术的手段为表现其感受、认识、思想和情感的理想途径。这些人在美术方面的天赋往往要高与一般人，他们美术的思维方式和表现方法等通常比常人表现得更具有理解力和接受力。
美术的专业技能是指熟悉、掌握和运用美术生产领域的专门技术专门技法的能力；其中专业技术包括对所有工具材料的性能、用途和使用方法，专业技法则指创作一件具体作品所必需的艺术手段和特殊的技巧。
二、美术家的审美观念与艺术情趣
审美观念就是人们在生活体验中按照自己对没的本质的认识和理解，对外界事物进行分析、判断和关照，最后形成自己关于没的看法和态度。
艺术情趣既是在审美观念确定的基础上形成的对艺术某一方面特殊效果的偏爱。
毫无疑问，作为严肃的美术家所必备的修养，审美观念及相应的艺术趣味应当是进步和高尚的。唯其如是，美术家作为人类精神产品生产者的角色才有意义，而他提供给人审美享受的美术作品才会具有价值。
三、美术家的文化素质与思想修养
美术技术进行一切艺术活动的目的虽然是为了最终创作出美术作品，但他在实际的艺术活动和创作过程中总不免涉及甚至需要其他精神生产领域中的知识或方法。比如静物画和花鸟画常以自然植物为描绘对象具有帮助。因此，美术家的文化素质是他实际的艺术创作所要求的。
文化素质是指一个人整体的文化知识结构。就美术家而言，首先是与美术相关或相近的其他艺术门类的有关知识和方法，如舞蹈、音乐、戏剧、摄影等等，再说是实际创作中可能设计到的其他学科或门类的专业知识，文学、历史、地理、民俗、服装，再推而广之又会设计到政治、经济、语言等众多领域。
美术家提高自身文化素质不只是出于知识结构上的目的，更重要的在于从其他领域的修养中获取启示和灵感，因为为不同的学科尽管所探讨的对象和根本目的不同，但相互之间常存在着共同关注的问题。
文化素质的提高，必然会有助于美术家思想水平的提高。

解析：暂无解析

第10题：

问答题

写作者应具备的基本修养包括哪些方面的内容？

正确答案：写作者应具备的基本修养是：
（1）加强思想修养
（2）积累生活经验
（3）扩展知识
（4）学习语言
（5）磨练写作技巧

解析：暂无解析

第11题：

问答题

健康教育伦理规范中加强人文修养包括哪些方面？

正确答案：健康教育伦理规范中加强人文修养包括：
（1）树立新的健康观，要把人的健康与生物、心理和社会的因素联系起来，即用生物–心理–社会医学模式解决群众的健康问题。
（2）要扩大知识面，加强人文科学如伦理学、心理学、社会学、教育学和人类行为科学等知识的学习，努力提高自身的素质和能力。
（3）要以科学发展观为指导，运用新理论和新知识解释生命现象，坚决同迷信、巫医、一切不科学现象做斗争。

解析：暂无解析

第12题：

多选题

在提升师德修养的过程中，教师要经常对自己的哪些方面进行及时的反思？（）

A

日常行为表现

B

课堂教学表现

C

特长爱好

D

教学效果

正确答案： C,A

解析：暂无解析

第13题：

有些美术家留长头发，因此，有些留长头发的人性格古怪。若要使上述推理成立，必须补充下列哪一项作为其前提（）

A、所有性情古怪的人都是美术家
B、有些美术家性情古怪
C、所有美术家都性情古怪
D、有些性情古怪的人不是美术家

正确答案:C

第14题：

学习篆刻还要具备哪些方面的修养？

正确答案: （1）书法——这无疑是学习篆刻的根本，人们不是称赞邓石如“印从书入，书从印出”吗？不通篆籀，不研究历代书体的特点，不掌握书法演变的源流，根本不可能创作出像样的作品来。如果只刻不写，尤其不熟悉研究篆书的结构特点以及变体篆法，刻出来的篆字会闹笑话。历来认为，书家可以不会刻印，但篆刻家必须会写字，尤其是篆字。如果要想以除篆体以外的其它书体入印，或想在印章的边款上变化新意，只会篆书，不会隶、真、草书也是不行的。从前面介绍的许多著名篆刻家中可以看到，他们无一不是以精通书法为基础的。
（2）文字学——有的青年学习篆刻，虽日日奏刀，不可谓不勤奋，但刻成之印索然无味，甚至各种文字杂处一印，错误百出。原因就是缺乏对“文字学”这一重要的印外功夫的重视。一些报刊上发表的篆刻作品也常闹笑话，个别编辑、印刷工人不识篆文，甚至将印拓反印出版也不发觉，这且不说，有一家很有影响的报纸，辟了“篆刻评介”专栏，每次评析介绍一些印章习作，这无疑是大有于篆刻艺术普及提高的形式，但就是这方作为刊头的“篆刻评介”的印章，却错把“评”字刻成了“许”字。有一家报纸刊出的印作“百家争鸣”却成了“百家争唯”，有的把“活泼”的“活”，以“水舌”相拼，也违反古文字的基本常识。古文字学常识，是每一个有志于学习篆刻艺术的人所必须具备的学识修养。（这里指“具备”，并非要达到“精通”的程度。）要求学习篆刻者具备古文字的修养，主要是指熟悉几种主要的古文字体，而且会使用收有各种古文字的工具书。同时要掌握一些文字学的常识和文字演变的一般规律，以及古文字结构的特点。此外还应熟悉不同时期、不同类别古文字的一般特征和风格。这里还要特别指出，对一些古文字学的工具书的序、跋、凡例都要精读、弄懂内容，这可以说是积累古文字知识的钥匙。
（3）金石、考古——从历史上看，凡金石、考古事业发展的时代，书画篆刻艺术必得到相应的提高。一些善于及时借助和利用新出土和传世古文物的篆刻家，往往都能巧妙地借鉴原来只具有史料价值的古董、文物上的文字，拮取其精华，移植到印章的方寸之中，从而成为其崭新风格的端倪。晚清的邓石如、赵之谦、黄士陵、吴昌硕等都是有金石癖的大篆刻家，他们充分利用地下出土和传世的古文物，开拓出了一个“印外求印”的新天地。他们创造性地把入印的文字，扩大到秦权量、诏版、货币、镜铭、碑刻、石鼓、封泥、瓦当文字等方面，因而使他们的作品别具风貌。近世考古的新发现，新的金石资料对篆刻艺术产生了极为深远的影响，也补充了许多史料的不足，纠正了一些谬误的观点，可见我们学习篆刻，是不能忽视学习金石、考古的作用的。
（4）中国历史——每一个人都应该了解自己的国家和民族的历史。篆刻艺术是一门古老的艺术，要了解每个历史时期印章的不同风格，必须要求你对我们的五千年文明古国有一个基本的了解。由于每个朝代政治、经济、社会背景的不同，必然会对篆刻艺术产生相应的影响。就印章的起源而言，就有其历史原因。前一章我们介绍了作为印章全盛时期的汉代印章，这一时期印章的艺术性之所以很高，就是由于汉代政治、经济及手工业的发展所造成的。另外，了解一些历史背景，对于更进一步地了解和研究各个时期、各个篆刻流派的时代风格，是很有裨益的。所以，我们主张学一点历史，特别要学一点美术史、书法史。
（5）美学——美学是研究人们对现实的审美关系所形成的一门科学。无论从事书法、绘画或是篆刻，都应该有一定的美学思想武装自己的头脑，指导自己的学习和创作。比如南朝王僧虔曾提出：“书之道，神彩为上，形质次之。”这讲的是书法。齐白石也是注重神似超过形似的。这种“形”、“神”关系就属于美学辩证的法则。近几年来，在报刊上逐渐有一些谈书法美学的文章，但介绍篆刻美学的专著和文章还未见到，这也是有待于填补的篆刻美学理论空白。
（6）文学诗词——缺乏文学修养的篆刻爱好者，他撰选的印文内容必然鄙俗，撰刻的边款文句也必然没有书卷气。所以，要求篆刻爱好者，同时要爱好文学，特别是旧体诗词，才能使一方小小的印章，成为具有金石气息和笔墨情趣、充满诗情画意的艺术品。
（7）绘画等姐妹艺术——如果篆刻爱好者对绘画、音乐等姐妹艺术比较生疏的话，最好也要有意识地接触、熟悉她们，以增强这些艺术门类的知识素养。我们从明清诸家或近代著名印人中随便找出一位，都可以发现，这些著名的篆刻家无不都身兼数艺，而且都有较高的造诣，由于他们的“专”是建筑在“博”的基础上的，所以他们的艺术造诣也非常人所及了。
为了提高自己的艺术素养，应该涉猎的艺术范围是很广的。“艺多不压身”，个人只要处理好“专”与“博”的关系，了解艺术之间的相通之处，是有好处的。当然，只专不博，失之于“窄”，是难以取得较大成绩的，而只博不专，不分主次，到头来则可能无所建树，一事无成。

第15题：

美术在本质上讲，就是美术家审美意识或（）的一种表现形态。

正确答案:审美观念

第16题：

在美术鉴赏教学中，对（）的了解，可以使学生直接获得人文知识和审美享受。

A、风格流派
B、美术家和作品
C、美术家
D、美术作品

正确答案:B