结合《雷雨》、《日出》等作品，论析曹禺话剧创作的基本风格。
题目
结合《雷雨》、《日出》等作品，论析曹禺话剧创作的基本风格。
相似考题
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第1题：
曹禺的作品（），被公认为是中国现代话剧真正成熟的标志。A.《蜕变》
B.《日出》
C.《原野》
D.《雷雨》答案：D解析：1934年曹禺的处女作《雷雨》问世，这在中国现代话剧史上具有极其重大的意义，它被公认为是中国现代话剧真正成熟的标志。 -
第2题：
《雷雨》是（）创作的话剧。
- A、巴金
- B、老舍
- C、曹禺
- D、钱钟书
正确答案:C -
第3题：
曹禺一生创作了10多部戏剧，主要作品有《雷雨》、（）、（）等
正确答案:日出；原野 -
第4题：
曹禺描写复仇的一部话剧是（）
- A、《雷雨》
- B、《日出》
- C、《原野》
- D、《北京人》
正确答案:C -
第5题：
结合《雷雨》，《日出》两部作品，分析曹禺戏剧的艺术成就。
正确答案: 曹禺的出现在中国话剧史上有重要的意义，他的《雷雨》和《日出》，是现代话剧艺术成熟的标志。无论在人物形象、大型化的结构、戏剧语言等方面的创造上，他所达到的水平，都高于过去的剧作家，把我国话剧艺术提高到一个崭新的水平。他创造了现代话剧中第一批够得上艺术典型的人物形象。如周朴园、蘩漪、陈白露、李石清等重要人物。他的剧往往人物很少，《雷雨》总共8人，《日出》稍多，也不过15人，但绝大多数人物都性格鲜明，就连一些次要人物，也都写得活灵活现。他的人物形象能够站立起来，十分重要的原因是写出了他们性格的多面性。
曹禺剧本的戏剧冲突都是相当尖锐、紧张的，不断地深化着，最终引向大爆发。他对冲突的组织，则是紧凑的。《雷雨》用锁闭式结构，剧本所要表现的便是各种冲突的最后结局，这些冲突的缘由，则在人物的对话中用回叙的方式来交待。《日出》用人像展览式，剧中人物虽有主次，但并无中心人物，而且互为宾本，交相映衬；冲突也非单线的，而是多线索交错，目的在于通过较多人物的塑造，共同地完成主题。
《雷雨》的情节结构，是一幅以血缘亲子关系纵横交织的网络整体。以亲缘关系连结了冲突各方的人物，使结构十分紧凑。在一天时间里了结周朴园几十年的冤孽，所以一开幕各种关系均已到了一触即发的地步。《日出》的结构，既不是纯粹由人像展览构成的横断面结构，亦非单纯情节与性格的纵深展开。而是二者结合成的一个以潘、李冲突为贯穿主线，勾连出上下层社会两个扇形横断面的辐射结构。
语言对塑造舞台上的人物形象，其重要性超过了小说等文体。“高度性格化，富于动作性，有诗意、有境界，声调铿锵，节奏鲜明”是曹禺戏剧语言的最大长处。曹禺让剧中人物一张口，就可使观众看到其身份、地位、职业、教养、性格特征等等。有些对话看来平平淡淡，却因只能出于某一特定环境下某种人之口，故对塑造人物形象也起重大作用。
在曹禺的高超的话剧艺术创作中，更多地吸收了西方戏剧的优点，经过消化、融汇，使这外来的戏剧形式为我所用，第一次在较大的思想衡量和深刻性上表现了中国的民族生活。惟其如此，它才是话剧艺术在中国成熟的标志，它使这种外来形式在中国的土壤上扎下了根。《雷雨》明显地受希腊命运悲剧的影响。侍萍重新出现在周公馆，她极力使女儿免蹈陷阱却偏偏落人陷阱，无法逃脱命运的安排、捉弄，正是命运悲剧影响的表现。《雷雨》又有明显的莎士比亚式的性格悲剧的意味。这特别表现在塑造“雷雨”式的人物蘩漪之上。这个“雷雨”性格对周家矛盾的公开爆发，对促成悲剧起了极重要的作用。《雷雨》更是一出社会悲剧。《雷雨》写出周家的悲剧原因，根本是因为周朴园等对侍萍、蘩漪、四风等各种类型妇女的压迫、蹂躏造成的，而且它还涉及了社会上的阶级矛盾。可以说曹禺对欧洲命运悲剧、性格悲剧、社会悲剧在艺术上都有所吸收，他把这些集中在一起，从本民族的生活出发，写出了中国现代第一出真正的悲剧，用西方悲剧观念来衡童也是够标准的一出悲剧。他以自己的实践证明话剧艺术已为中华民族所掌握。
曹禺把刻画血肉丰满、高度个性化的人，作为话剧文学创作的核心，运用动作停顿、哑场、气氛、渲染、象征和表现等多种艺术手法，充分揭示了人的精神世界的复杂性、多面性和立体性。 -
第6题：
从戏剧风格、戏剧内容、结构以及作者的创作追求等多方面来谈曹禺的话剧《雷雨》。
正确答案:《雷雨》整体风格是“郁热”的。《雷雨》是一部很象戏的戏，它的戏剧冲突很丰富，很激烈。全剧发生的时间集中在一天内——从上午到午夜两点，场景只有两个——周公馆客厅和鲁家住处，但其间展开的却是周鲁两家前后三十年的矛盾纠葛，三十年前侍萍被周朴园始乱终弃，三十年后她无意中又撞进了周家，周家的各种矛盾就在这一天集中爆发：繁漪与周朴园的多年不和，繁漪、周萍、四凤、周冲之间多角的感情纠缠，侍萍与周朴园的意外重逢，鲁大海与周朴园的斗争，鲁大海与周萍的冲突等等。而这一出戏中又包含着多样的悲剧：女性被侮辱、被压抑的悲剧，包括下层女性侍萍被遗弃的悲剧，上层妇女繁漪被压抑而几近于疯狂的悲剧；周萍与鲁四凤重蹈父母爱情覆辙而又无意中乱伦的爱情悲剧；周冲的纯洁的青春梦想破灭的悲剧；鲁大海作为工人阶级一员反抗失败的悲剧；在剧里，感情、血缘和阶级成为冲突与矛盾的重要构成，周萍与四凤是兄妹而相爱，周朴园和鲁大海是父子而分属两个阶级，周萍与鲁大海是亲兄弟，而又是敌对的大少爷和穷工人，周萍和周冲也是兄弟，却又是情敌；繁漪是周萍的后母，又曾是他的情人。所有这些错综复杂的关系，使剧中人物都处于极度紧张之中，最后终于在悲剧中毁灭。《雷雨》剧本的上述内容和特点，使它多年以来一直被当作一部“社会问题剧”，认为它“揭露和批判了旧中国家庭和社会的黑暗”。曹禺本人也说过，在写作之初，“并没有显明地意识着我要匡正、讽刺或攻击些什么”，但“也许写到末了，隐隐仿佛有一种情感的汹涌的流来推动我，我在发泄着被压抑的愤懑，毁谤着中国的家庭和社会”。
但曹禺在1935年又说过另外的话：“我写的是一首诗”。他在《雷雨》的序言中也谈到：“《雷雨》可以说是我的‘蛮性的遗留’，我如原始的祖先们对那些不可理解的现象睁大了惊奇的眼睛”。所以，《雷雨》是有诗性在其中的。整体的情绪是“郁热”的，剧本中出现了蝉鸣、蛙噪、雷响，都是夏天的郁热的自然现象，但也在渲染着郁热的情绪，甚至可以说是一种人物的心理和生命形式。《雷雨》中的每个人都陷在自己的欲望中，尤其是繁漪，她的非理性的情欲的渴求，带着野性，充分地发展了人的魔性。由于郁热，由于生命的渴望，人物在剧中是在挣扎，由此又体现了宇宙的残酷。
曹禺最先写出的《雷雨》的部分是第三幕四凤对母亲发誓的部分，在第三幕中，四凤始终处于中心的位置。所有的人都按照自己的理解紧紧抓住四凤不放，周冲把四凤当作自己的“引路人”，鲁妈怀抱最后一线希望，女儿不要走自己的老路，以摆脱从前的噩梦；周萍，则把四凤视作自己“心内的太阳”，渴望她能“把他从冲突的苦海中救出来”。但四凤只是一个普普通通，多少有些虚荣心的女孩，又没有文化，是不可能实现这些人各自的“想象”的。所有人的借助四凤的挣扎，在四凤那里都成了一种威逼，这也是残忍的。戏的最后，最不应该死，最年轻的四凤和周冲死了，最不愿意活着的繁漪与侍萍却偏偏活下来。这就是残酷，如曹禺自己所言：“这堆在下面蠕动着的生物，他们怎样盲目地争执着，泥鳅似地在情感的火坑里打着昏迷的滚，用尽心力来拯救自己，而不知千万仞的深渊在眼前张开巨大的口。他们正如跌在沼泽里的嬴马，愈挣扎，愈深深地陷落在死亡的泥沼里”。
但挣扎与残酷，并不是作者提供给读者和观众的惟一的戏剧感受，曹禺还特意设置了序幕与尾声，使观众能从剧情的紧张冲突中超拔出来，冷静地，以悲悯的，上帝式的眼光来看剧中的人物。序幕发生在十年后的周公馆，此时已成为教会医院，楼上楼下分别住着两位发疯的老妇人——繁漪和侍萍。一位老人——周朴园来看她们，而正好有一对姐弟偶然闯进来，听了十年前这一段故事。《雷雨》的尾声，完成了周朴园的形象，周朴园已经衰落，眼睛深沉而忧郁，在低唤着侍萍。而一名修女拿着一本《圣经》在读着。这就暗示出了周朴园的忏悔。 -
第7题：
问答题如何理解《雷雨》、《日出》、《原野》和《北京人》等曹禺话剧中的诗意特征？正确答案： “诗意”现象，是文体风格问题，也是对曹禺剧作进行整体把握的关键之一。有人认为，从《雷雨》到《王昭君》，曹禺一直在追求“诗与戏剧”的融合，在追求戏剧的诗的境界。
《雷雨》等作品中的诗意特征，主要表现在以下几个方面：
第一，曹禺总是带着极其丰富的想象和理想的情绪去观察和描写生活。他不是先有主题，而是在朦胧的诗意般的感受和想象中，抓住最激动人心的创作冲动或灵感开始创作构思。他的创作类似于诗人写诗，是从体验、感受和印象出发，如创作《雷雨》是先有了“一两段情节，几个人物，一种复杂而又原始的情绪”，创作《日出》是先想到了几句诗：“太阳升起来了„„我们要睡了”。因此，具有浓郁的情感色彩和主观因素，表现出强烈的抒情特征。在《雷雨》和《原野》中都表现了一种“不是爱便是恨”的极端感情。即使是情感的激流转入地下的《北京人》和《家》，情感冲突仍然难以解脱，随时可以爆发。
第二，剧情与现实的联系并不紧密，生活表现的逻辑也不严密。我们在前面曾说到，曹禺熟悉生活，但不写身边琐事。他并不满足于仅仅按照生活的本来面目去进行描摹，而是基于自己对生活的深切体验去想象和表现他所熟悉的生活，虽然也反映出了生活的某些本质，但却常常造成作品主题的“多义性”。在《雷雨》、《日出》和《原野》中，都有一种让人不可解又惊畏的神秘力量，这些作品的主题思想也都是在经过研究者们研究之后才给予“追认”的。
第三，时空感不确定，常带有偶然性或传奇色彩。特别是《雷雨》和《原野》，故事发生的时间和地点虽然有一个大致的范围，但情节大起大落，人物性格激烈而极端，背景设计富于象征性，整体氛围的营造更近于诗意化。这与在曹禺戏剧中大量存在的象征性意象有直接的关系。在教材中，我们谈到，这种象征性意象主要是通过三种方式来呈现的：即，以场景道具的方式，以人物性格的方式，以作品命名的方式。解析： 暂无解析 -
第8题：
填空题曹禺一生创作了10多部戏剧，主要作品有《雷雨》、（）、（）等正确答案： 日出,原野解析： 暂无解析 -
第9题：
单选题曹禺的第三部话剧作品是以仇虎和金子为主人公的（）A《原野》
B《蜕变》
C《日出》
D《雷雨》
正确答案： D解析： 暂无解析 -
第10题：
多选题曹禺的前三部话剧作品是《雷雨》、《日出》和《原野》，这些作品中的主要人物有（）等。A曾文清
B仇虎
C陈白露
D侍萍
正确答案： A,B解析： 暂无解析 -
第11题：
问答题简析《雷雨》、《日出》的结构特点和曹禺戏剧结构艺术的变化正确答案： 1、《雷雨》是属于锁闭式结构。时间集中，从第一幕到第四幕时间不到20小时；地点集中，三幕都在周家客厅；剧本巧妙地以明线、暗线交织布局，以幕前情节推动现在的剧情。
2、《日出》则是人像展览式的结构，“用多少人生的零碎来阐明一个观念”，没有中心事件和中心人物，让陈白露将一个个人物引出。每个角色都占有相等的轻重，交相陪衬，共同烘托一个“损不足以奉有余”的社会，结构联系的是“人之道损不足以奉有余”这一基本观念，用的是“横断面的描写”。解析： 暂无解析 -
第12题：
问答题结合《雷雨》，《日出》两部作品，分析曹禺戏剧的艺术成就。正确答案： 曹禺的出现在中国话剧史上有重要的意义，他的《雷雨》和《日出》，是现代话剧艺术成熟的标志。无论在人物形象、大型化的结构、戏剧语言等方面的创造上，他所达到的水平，都高于过去的剧作家，把我国话剧艺术提高到一个崭新的水平。他创造了现代话剧中第一批够得上艺术典型的人物形象。如周朴园、蘩漪、陈白露、李石清等重要人物。他的剧往往人物很少，《雷雨》总共8人，《日出》稍多，也不过15人，但绝大多数人物都性格鲜明，就连一些次要人物，也都写得活灵活现。他的人物形象能够站立起来，十分重要的原因是写出了他们性格的多面性。
曹禺剧本的戏剧冲突都是相当尖锐、紧张的，不断地深化着，最终引向大爆发。他对冲突的组织，则是紧凑的。《雷雨》用锁闭式结构，剧本所要表现的便是各种冲突的最后结局，这些冲突的缘由，则在人物的对话中用回叙的方式来交待。《日出》用人像展览式，剧中人物虽有主次，但并无中心人物，而且互为宾本，交相映衬；冲突也非单线的，而是多线索交错，目的在于通过较多人物的塑造，共同地完成主题。
《雷雨》的情节结构，是一幅以血缘亲子关系纵横交织的网络整体。以亲缘关系连结了冲突各方的人物，使结构十分紧凑。在一天时间里了结周朴园几十年的冤孽，所以一开幕各种关系均已到了一触即发的地步。《日出》的结构，既不是纯粹由人像展览构成的横断面结构，亦非单纯情节与性格的纵深展开。而是二者结合成的一个以潘、李冲突为贯穿主线，勾连出上下层社会两个扇形横断面的辐射结构。
语言对塑造舞台上的人物形象，其重要性超过了小说等文体。“高度性格化，富于动作性，有诗意、有境界，声调铿锵，节奏鲜明”是曹禺戏剧语言的最大长处。曹禺让剧中人物一张口，就可使观众看到其身份、地位、职业、教养、性格特征等等。有些对话看来平平淡淡，却因只能出于某一特定环境下某种人之口，故对塑造人物形象也起重大作用。
在曹禺的高超的话剧艺术创作中，更多地吸收了西方戏剧的优点，经过消化、融汇，使这外来的戏剧形式为我所用，第一次在较大的思想衡量和深刻性上表现了中国的民族生活。惟其如此，它才是话剧艺术在中国成熟的标志，它使这种外来形式在中国的土壤上扎下了根。《雷雨》明显地受希腊命运悲剧的影响。侍萍重新出现在周公馆，她极力使女儿免蹈陷阱却偏偏落人陷阱，无法逃脱命运的安排、捉弄，正是命运悲剧影响的表现。《雷雨》又有明显的莎士比亚式的性格悲剧的意味。这特别表现在塑造“雷雨”式的人物蘩漪之上。这个“雷雨”性格对周家矛盾的公开爆发，对促成悲剧起了极重要的作用。《雷雨》更是一出社会悲剧。《雷雨》写出周家的悲剧原因，根本是因为周朴园等对侍萍、蘩漪、四风等各种类型妇女的压迫、蹂躏造成的，而且它还涉及了社会上的阶级矛盾。可以说曹禺对欧洲命运悲剧、性格悲剧、社会悲剧在艺术上都有所吸收，他把这些集中在一起，从本民族的生活出发，写出了中国现代第一出真正的悲剧，用西方悲剧观念来衡童也是够标准的一出悲剧。他以自己的实践证明话剧艺术已为中华民族所掌握。
曹禺把刻画血肉丰满、高度个性化的人，作为话剧文学创作的核心，运用动作停顿、哑场、气氛、渲染、象征和表现等多种艺术手法，充分揭示了人的精神世界的复杂性、多面性和立体性。解析： 暂无解析 -
第13题：
如何理解《雷雨》、《日出》、《原野》和《北京人》等曹禺话剧中的诗意特征？
正确答案: “诗意”现象，是文体风格问题，也是对曹禺剧作进行整体把握的关键之一。有人认为，从《雷雨》到《王昭君》，曹禺一直在追求“诗与戏剧”的融合，在追求戏剧的诗的境界。
《雷雨》等作品中的诗意特征，主要表现在以下几个方面：
第一，曹禺总是带着极其丰富的想象和理想的情绪去观察和描写生活。他不是先有主题，而是在朦胧的诗意般的感受和想象中，抓住最激动人心的创作冲动或灵感开始创作构思。他的创作类似于诗人写诗，是从体验、感受和印象出发，如创作《雷雨》是先有了“一两段情节，几个人物，一种复杂而又原始的情绪”，创作《日出》是先想到了几句诗：“太阳升起来了„„我们要睡了”。因此，具有浓郁的情感色彩和主观因素，表现出强烈的抒情特征。在《雷雨》和《原野》中都表现了一种“不是爱便是恨”的极端感情。即使是情感的激流转入地下的《北京人》和《家》，情感冲突仍然难以解脱，随时可以爆发。
第二，剧情与现实的联系并不紧密，生活表现的逻辑也不严密。我们在前面曾说到，曹禺熟悉生活，但不写身边琐事。他并不满足于仅仅按照生活的本来面目去进行描摹，而是基于自己对生活的深切体验去想象和表现他所熟悉的生活，虽然也反映出了生活的某些本质，但却常常造成作品主题的“多义性”。在《雷雨》、《日出》和《原野》中，都有一种让人不可解又惊畏的神秘力量，这些作品的主题思想也都是在经过研究者们研究之后才给予“追认”的。
第三，时空感不确定，常带有偶然性或传奇色彩。特别是《雷雨》和《原野》，故事发生的时间和地点虽然有一个大致的范围，但情节大起大落，人物性格激烈而极端，背景设计富于象征性，整体氛围的营造更近于诗意化。这与在曹禺戏剧中大量存在的象征性意象有直接的关系。在教材中，我们谈到，这种象征性意象主要是通过三种方式来呈现的：即，以场景道具的方式，以人物性格的方式，以作品命名的方式。 -
第14题：
中国话剧成熟以曹禺《雷雨》等作品的出现为标志。
正确答案:正确 -
第15题：
结合《围城》等作品，论析钱钟书小说创作的基本风格。
正确答案: 幽默、细腻、渊博、犀利是钱钟书小说创作的基本风格。
在题材和主题上，钱钟书善于在广阔的生活背景下，精细入微地描绘中国知识分子的众生相，无情揭示人性的弱点和人生、社会的荒凉。其代表作《围城》以方鸿渐为主人公，艺术地概括了20世纪30年代末至40年代的半封建半殖民地中国社会一代欧化知识分子的特征和命运，写出了一部现代中国的“儒林外史”。在这一群现代新儒的生活里，充满情敌之间的争雄夺雌，同路人之间的互相折磨，婆媳妯娌之间的斗法，亲家之间的鄙夷挑剔……人情世态荒凉丑陋.以方鸿渐为代表的这群新儒命运，不仅蕴含着西方文化思想在中国的破产和中国知识分子的出路到底在哪里这样的深刻思想命题，而且还在更为深广的层次上显示出作者对现代社会及人生的哲理性思考：方鸿渐的一生始终不断地从这一座“围城”走进另一座“围城”，他永不安分，永不满足，永远苦恼。他总想摆脱困境，但处处有困境，他永远也摆脱不了“围城”之困——人生处处是“围城”，不仅是婚姻的“围城”，更是人生的“围城”社会的“围城”，“一无可进”，“一无可去”。
钱钟书的《上帝的梦》、《灵感》等小说也都以不同侧面深刻剖析了处于封建传统文明与现代西方文明夹击下的中国知识分子进退失据的心理状态和精神民怯懦，无情批判人性的弱点和人生的荒凉。
在艺术表现手法上，高超的讽刺幽默手法、大量的奇语妙喻、深刻的心理刻画使钱钟书的小说独具魅力。在《围城》中，他十分熟谙地在谈天说地中掺入讽喻的喜趣，在热辣的喜剧高潮中酿成足够悲凉的气氛。他集道德、风俗、人情、社会的批判于一炉，从而确立一种睿智的幽默。同时，小说中妙语连珠，多方引喻，心理描写淋漓尽致，使事物、人物的特征愈见鲜明深刻，使作品格外俊逸而畅快。钱钟书不愧为一位渊博的学者，几乎每写一人一事，与此相类的生活印象、中外典故、理论学说等万种思念都在刹那之间奔于笔下，使那些不同的知识分子的谈吐时充满文学、哲学、历史、社会的意味，因此也更鲜明深入表现出他更大开掘了作品题材的意义，使小说更含蓄、更深沉、有着更发人深省的思想力量。
总之，以《围城》为代表的钱钟书小说创作以其深刻的思想、高超的艺术、独特的风格丰富了中国现代小说的宝库。 -
第16题：
简析《雷雨》、《日出》的结构特点和曹禺戏剧结构艺术的变化
正确答案: 1、《雷雨》是属于锁闭式结构。时间集中，从第一幕到第四幕时间不到20小时；地点集中，三幕都在周家客厅；剧本巧妙地以明线、暗线交织布局，以幕前情节推动现在的剧情。
2、《日出》则是人像展览式的结构，“用多少人生的零碎来阐明一个观念”，没有中心事件和中心人物，让陈白露将一个个人物引出。每个角色都占有相等的轻重，交相陪衬，共同烘托一个“损不足以奉有余”的社会，结构联系的是“人之道损不足以奉有余”这一基本观念，用的是“横断面的描写”。 -
第17题：
曹禺在《雷雨》、《日出》之后，又连续创作了一批优秀作品，主要有（）等。
- A、《原野》
- B、《北京人》
- C、《蜕变》
- D、《家》
正确答案:A,B,C,D -
第18题：
广州红豆粤剧团创作演出的粤剧《野金菊》改编自曹禺的话剧（）。
- A、《雷雨》
- B、《原野》
- C、《日出》
- D、《北京人》
正确答案:B -
第19题：
问答题结合《雷雨》、《日出》等作品，论析曹禺话剧创作的基本风格。正确答案： 曹禺剧作结构严谨，戏剧冲突尖锐，人物性格鲜明，语言个性化，且具有动作性、抒情性等特点。在《雷雨》这出戏中，时间跨度长达30年，但剧情却浓缩在不到24小时内，周鲁两家复杂的血缘亲子关系和矛盾，作者用几条线索把它们串连起来，周公馆近年发生的事情一开始便在鲁贵和四凤的谈话中展开，差不多所有的人物都在第一幕里见了面。接下去，周萍准备出走，侍萍的到来，矛盾不断激化，波澜起伏，扣人心弦。当蘩漪把周朴园与侍萍“隐私”，蘩漪与周萍的暖昧关系，四凤与周萍水相逢的爱情纠葛全都暴露出来了。周朴园自诩为“最圆满最有秩序”的家庭的种种矛盾汇聚在这一瞬间，剧情也就被推上了高潮。从中可见其结构的严谨，让剧中人物各自按照生活的逻辑活动。《日出》突破了《雷雨》的框架，显出了新的特色。
在人物形象的塑造方面，曹禺剧中的蘩漪、周朴园、陈白露、李石清和曾文清、愫方等颇具典型意义的人物，直到今天仍有巨大的艺术魅力。而曹禺的戏剧语言，不仅符合剧中人物的年龄身份、文化教养、情趣爱好和性格特征而且符合写意的台词，是动作性和抒情性融合在一起的个性化的语言，每个剧中人物都用自己的语言来表现自己的性格特征，揭示自身的内心活动，推动剧情的发展。这是曹禺最擅长运用的艺术手段。《北京人》第三幕瑞贞和愫方互倾情诉的那大段台词，写得荡气回肠，诗意盎然，在平淡中迸发出一种不可遏止的感情冲击力量，给人留下极为深刻的印象，充分显示了曹禺戏剧语言个性化的特点。曹禺的艺术经验是多方面的，为戏剧的发展做出了巨大的贡献。解析： 暂无解析 -
第20题：
问答题从戏剧风格、戏剧内容、结构以及作者的创作追求等多方面来谈曹禺的话剧《雷雨》。正确答案： 《雷雨》整体风格是“郁热”的。《雷雨》是一部很象戏的戏，它的戏剧冲突很丰富，很激烈。全剧发生的时间集中在一天内——从上午到午夜两点，场景只有两个——周公馆客厅和鲁家住处，但其间展开的却是周鲁两家前后三十年的矛盾纠葛，三十年前侍萍被周朴园始乱终弃，三十年后她无意中又撞进了周家，周家的各种矛盾就在这一天集中爆发：繁漪与周朴园的多年不和，繁漪、周萍、四凤、周冲之间多角的感情纠缠，侍萍与周朴园的意外重逢，鲁大海与周朴园的斗争，鲁大海与周萍的冲突等等。而这一出戏中又包含着多样的悲剧：女性被侮辱、被压抑的悲剧，包括下层女性侍萍被遗弃的悲剧，上层妇女繁漪被压抑而几近于疯狂的悲剧；周萍与鲁四凤重蹈父母爱情覆辙而又无意中乱伦的爱情悲剧；周冲的纯洁的青春梦想破灭的悲剧；鲁大海作为工人阶级一员反抗失败的悲剧；在剧里，感情、血缘和阶级成为冲突与矛盾的重要构成，周萍与四凤是兄妹而相爱，周朴园和鲁大海是父子而分属两个阶级，周萍与鲁大海是亲兄弟，而又是敌对的大少爷和穷工人，周萍和周冲也是兄弟，却又是情敌；繁漪是周萍的后母，又曾是他的情人。所有这些错综复杂的关系，使剧中人物都处于极度紧张之中，最后终于在悲剧中毁灭。《雷雨》剧本的上述内容和特点，使它多年以来一直被当作一部“社会问题剧”，认为它“揭露和批判了旧中国家庭和社会的黑暗”。曹禺本人也说过，在写作之初，“并没有显明地意识着我要匡正、讽刺或攻击些什么”，但“也许写到末了，隐隐仿佛有一种情感的汹涌的流来推动我，我在发泄着被压抑的愤懑，毁谤着中国的家庭和社会”。
但曹禺在1935年又说过另外的话：“我写的是一首诗”。他在《雷雨》的序言中也谈到：“《雷雨》可以说是我的‘蛮性的遗留’，我如原始的祖先们对那些不可理解的现象睁大了惊奇的眼睛”。所以，《雷雨》是有诗性在其中的。整体的情绪是“郁热”的，剧本中出现了蝉鸣、蛙噪、雷响，都是夏天的郁热的自然现象，但也在渲染着郁热的情绪，甚至可以说是一种人物的心理和生命形式。《雷雨》中的每个人都陷在自己的欲望中，尤其是繁漪，她的非理性的情欲的渴求，带着野性，充分地发展了人的魔性。由于郁热，由于生命的渴望，人物在剧中是在挣扎，由此又体现了宇宙的残酷。
曹禺最先写出的《雷雨》的部分是第三幕四凤对母亲发誓的部分，在第三幕中，四凤始终处于中心的位置。所有的人都按照自己的理解紧紧抓住四凤不放，周冲把四凤当作自己的“引路人”，鲁妈怀抱最后一线希望，女儿不要走自己的老路，以摆脱从前的噩梦；周萍，则把四凤视作自己“心内的太阳”，渴望她能“把他从冲突的苦海中救出来”。但四凤只是一个普普通通，多少有些虚荣心的女孩，又没有文化，是不可能实现这些人各自的“想象”的。所有人的借助四凤的挣扎，在四凤那里都成了一种威逼，这也是残忍的。戏的最后，最不应该死，最年轻的四凤和周冲死了，最不愿意活着的繁漪与侍萍却偏偏活下来。这就是残酷，如曹禺自己所言：“这堆在下面蠕动着的生物，他们怎样盲目地争执着，泥鳅似地在情感的火坑里打着昏迷的滚，用尽心力来拯救自己，而不知千万仞的深渊在眼前张开巨大的口。他们正如跌在沼泽里的嬴马，愈挣扎，愈深深地陷落在死亡的泥沼里”。
但挣扎与残酷，并不是作者提供给读者和观众的惟一的戏剧感受，曹禺还特意设置了序幕与尾声，使观众能从剧情的紧张冲突中超拔出来，冷静地，以悲悯的，上帝式的眼光来看剧中的人物。序幕发生在十年后的周公馆，此时已成为教会医院，楼上楼下分别住着两位发疯的老妇人——繁漪和侍萍。一位老人——周朴园来看她们，而正好有一对姐弟偶然闯进来，听了十年前这一段故事。《雷雨》的尾声，完成了周朴园的形象，周朴园已经衰落，眼睛深沉而忧郁，在低唤着侍萍。而一名修女拿着一本《圣经》在读着。这就暗示出了周朴园的忏悔。解析： 暂无解析 -
第21题：
单选题广州红豆粤剧团创作演出的粤剧《野金菊》改编自曹禺的话剧（）。A《雷雨》
B《原野》
C《日出》
D《北京人》
正确答案： A解析： 暂无解析 -
第22题：
问答题结合《围城》等作品，论析钱钟书小说创作的基本风格。正确答案： 幽默、细腻、渊博、犀利是钱钟书小说创作的基本风格。
在题材和主题上，钱钟书善于在广阔的生活背景下，精细入微地描绘中国知识分子的众生相，无情揭示人性的弱点和人生、社会的荒凉。其代表作《围城》以方鸿渐为主人公，艺术地概括了20世纪30年代末至40年代的半封建半殖民地中国社会一代欧化知识分子的特征和命运，写出了一部现代中国的“儒林外史”。在这一群现代新儒的生活里，充满情敌之间的争雄夺雌，同路人之间的互相折磨，婆媳妯娌之间的斗法，亲家之间的鄙夷挑剔……人情世态荒凉丑陋.以方鸿渐为代表的这群新儒命运，不仅蕴含着西方文化思想在中国的破产和中国知识分子的出路到底在哪里这样的深刻思想命题，而且还在更为深广的层次上显示出作者对现代社会及人生的哲理性思考：方鸿渐的一生始终不断地从这一座“围城”走进另一座“围城”，他永不安分，永不满足，永远苦恼。他总想摆脱困境，但处处有困境，他永远也摆脱不了“围城”之困——人生处处是“围城”，不仅是婚姻的“围城”，更是人生的“围城”社会的“围城”，“一无可进”，“一无可去”。
钱钟书的《上帝的梦》、《灵感》等小说也都以不同侧面深刻剖析了处于封建传统文明与现代西方文明夹击下的中国知识分子进退失据的心理状态和精神民怯懦，无情批判人性的弱点和人生的荒凉。
在艺术表现手法上，高超的讽刺幽默手法、大量的奇语妙喻、深刻的心理刻画使钱钟书的小说独具魅力。在《围城》中，他十分熟谙地在谈天说地中掺入讽喻的喜趣，在热辣的喜剧高潮中酿成足够悲凉的气氛。他集道德、风俗、人情、社会的批判于一炉，从而确立一种睿智的幽默。同时，小说中妙语连珠，多方引喻，心理描写淋漓尽致，使事物、人物的特征愈见鲜明深刻，使作品格外俊逸而畅快。钱钟书不愧为一位渊博的学者，几乎每写一人一事，与此相类的生活印象、中外典故、理论学说等万种思念都在刹那之间奔于笔下，使那些不同的知识分子的谈吐时充满文学、哲学、历史、社会的意味，因此也更鲜明深入表现出他更大开掘了作品题材的意义，使小说更含蓄、更深沉、有着更发人深省的思想力量。
总之，以《围城》为代表的钱钟书小说创作以其深刻的思想、高超的艺术、独特的风格丰富了中国现代小说的宝库。解析： 暂无解析 -
第23题：
多选题曹禺在《雷雨》、《日出》之后，又连续创作了一批优秀作品，主要有（）等。A《原野》
B《北京人》
C《蜕变》
D《家》
正确答案： B,C解析： 暂无解析