19世纪以来，相对自由的创作环境为音乐与艺术发展提供了较为有利的条件。欧洲诞生了若干杰出的艺术大师，其中莫奈是印象派最具代表性的画家，其作品是（）A、《埃斯泰克的海湾》B、《向日葵》C、《坐在椅子上的女人》D、《日出·印象》
题目
19世纪以来，相对自由的创作环境为音乐与艺术发展提供了较为有利的条件。欧洲诞生了若干杰出的艺术大师，其中莫奈是印象派最具代表性的画家，其作品是（）
- A、《埃斯泰克的海湾》
- B、《向日葵》
- C、《坐在椅子上的女人》
- D、《日出·印象》
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第1题：
通过“槲鸡”和“绿毛龟”的音乐音响，说明电视音乐在创作、使用和评价标准上与独立艺术的音乐有何不同？
正确答案: “绿毛龟“音乐一贯到底，但作用不大，不懂电视音乐性质，音乐可有可无，不起作用，没有目的性；音响基本没有；解说多使用书面语言。
“槲鸡”是专门为片子创作的，每次鸡出场的音乐都不同；解说少而精，与音乐结合；音乐少，但准确刻画了槲鸡形象；音响非常丰富，使人感觉身临其境。 -
第2题：
斯特拉文斯基的音乐创作与艺术成就？
正确答案: 1、人物简介斯特拉文斯基（IgorStravinsky，1882-1971），美籍俄罗斯作曲家。在西方现代音乐史上有这样一个评价：如果仅仅提一部20世纪的经典管弦乐作品，那么《春之祭》必是首选之作。虽然这仅是一家之言，但无不说明斯特拉文斯基的重要地位；值得一提的是，他在舞剧音乐方面的贡献尤为突出。他和画家毕加索一样，是一个不断实验，勇于探索的音乐家，其创作经历了俄罗斯风格、新古典主义风格和序列主义音乐的转变过程。
2、创作分期及代表作品（1）第一阶段（至1920年前）：俄罗斯风格时期。这时的作品反映了他对俄罗斯古老习俗和宗教礼仪的兴趣以及里姆斯基-科萨科夫音乐的影响，以三部舞剧《火鸟》、《彼得鲁什卡》和《春之祭》为代表。（2）第二个阶段（1920-1951）：新古典主义风格时期。这时的他身处瑞士和法国，反对浪漫主义宣泄情感的音乐，开始复古，作品形成了新古典主义风格。从1920年的《浦契涅拉》开始，到《众神领袖阿波罗》（1927-1928）、《小提琴协奏曲》（1931），最后以1951年的歌剧《浪子历程》结束这段时期的创作。（3）第三个阶段（1951-1971）：序列主义音乐时期。1952年受韦伯恩的影响，开始写十二音音乐，1956年又进入整体序列音乐的探寻。合唱《哀歌》（1958），《安魂赞美诗》（1966）是这个时期的代表作品。
3、艺术成就（1）作为20世纪的音乐领袖，斯特拉文斯基在创作中不断开拓新的领域，在影响同时代作曲家的同时也使他们不可抗拒地追随其后。新古典主义风格和序列音乐写作是他引领的两个重要的音乐潮流；作为新古典主义音乐的倡导者，他主张对古典时期的美学原则进行反思和重新运用，并作有该音乐风格的标志性作品《浦契涅拉》。（2）斯特拉文斯基为俄罗斯音乐做出了重大贡献。他与佳吉列夫合作，创作了许多优秀的舞剧作品，表现了俄罗斯古老的民俗特色和宗教精神，以《火鸟》、《春之祭》为代表。（3）他的作品具有独特的音乐语言：节奏作为创作中最有价值的部分，突破了强弱规则交替的限制，呈现多样化、复杂化的状态；旋律常建立在一个音域狭窄的短小片断上，呈锯齿形，没有起伏，服从于音乐的整体需要；和声模糊，不采用三度叠置的结构；配器时，常寻找乐器的特殊音区和演奏法，偏爱管乐，不喜欢弦乐，因为弦乐的情感表达容易引起人们对浪漫主义音乐的联想，与他的创作原则不符。 -
第3题：
《服务贸易总协定》的签署（）
- A、为服务贸易的逐步自由化第一次提供了体制上的安排与保障
- B、使中国在国际贸易中处于显著优势地位
- C、对发展中国家给予了更加优惠的照顾
- D、有利于促进各国的服务贸易的交流与合作
- E、有利于国际商品贸易的发展
正确答案:A,C,D -
第4题：
山歌的特征有（）。
- A、歌词可即兴创作，根据现场情况和感受现编现唱
- B、音乐节奏较为自由，句式、章法等也可灵活调整，便于感情的抒发和群体的社交
- C、主要在街巷之中演唱
- D、词句一般不是即兴创作，其章法与曲调也是较为规整和固定的
- E、以独唱形式为多，也有一些对唱的形式
正确答案:A,B,E -
第5题：
勋伯格的音乐创作与艺术成就？
正确答案:1、人物简介勋伯格（A.Schoenberg，1874-1951），奥地利作曲家、音乐理论家，20世纪最重要的作曲家之一。他是自学成才的典范，曾在柏林和维也纳任教授，后因犹太人身份在纳粹上台之后被解除了教授职务，1933年到美国加利福尼亚大学任教，1940年入美国籍。他与自己的两个学生贝尔格和韦伯恩同为十二音音乐的代表作曲家，三人被称为“新维也纳乐派”。勋伯格的音乐创作经历了多种风格的变迁，这些多元化的特征分别体现在其创作的三个阶段中。
2、创作分期及代表作品
第一阶段（1897-1908，作品1-10）：晚期浪漫主义音乐时期。代表作有弦乐六重奏《净化之夜》，交响诗《佩里亚斯与梅丽桑德》，《d小调第一弦乐四重奏》、《第二弦乐四重奏》等。第二阶段（1908-1922，作品11-22）：无调性音乐时期。此时他与调性、传统音乐决裂，用新的无调性手法创作了一系列作品，代表作有《3首钢琴曲》、《2首歌曲》、《5首管弦乐曲》，《5首钢琴曲》、《小夜曲》、为一个角色所写的歌剧《期待》、戏剧配乐《幸运之手》、独唱套曲《月迷彼埃罗》等。第三阶段（1923-1951，作品23-50）：十二音音乐时期。代表作有《钢琴组曲》、《钢琴协奏曲》、《管乐五重奏》、《第三弦乐四重奏》、《弦乐三重奏》、《乐队变奏曲》、《小提琴协奏曲》、《一个华沙幸存者》、《第二室内交响曲》、歌剧《从今天到明天》等。
3、艺术成就
（1）勋伯格的音乐创作从晚期浪漫主义出发，逐渐放弃调性到无调性过渡性的探索，最后找到新的音乐组织手法——十二音体系，其标志性的作品是《5首钢琴曲》和《钢琴组曲》。从无调性音乐时期开始到十二音音乐时期是勋伯格的表现主义风格时期，重要作品有《月迷彼埃罗》、《一个华沙幸存者》和《乐队变奏曲》。
（2）十二音作曲技法是勋伯格对音乐创作的重要贡献，他选用半音阶的十二个音自由组成一个序列，在十二个音都出现之前，不重复其中任何一音，以原形、逆行、倒影和倒影逆行四种形式进行创作；旋律具有跳跃性特点，多用增、减音程，七度、九度音程和各种复音程。他的作曲技法对20世纪音乐有着强烈而深远的影响。
（3）对音乐理论有重要贡献，著有《和声学》（1911）、《初学作曲者的范例》（1942）、《作曲基本原理》（1948）和《风格与思想史》（1950）等著作。 -
第6题：
简述二胡音乐创作特征与艺术特征。
正确答案:1、在演奏方面借鉴吸收其他中西方乐器的演奏技术。
2、在乐曲组织结构与音乐发展方面，既采用散板和带引子、尾声的自由多段体结构等中国传统器乐因素，又吸收了西洋音乐常用的“和弦琶音”和近关系转调，变奏曲式的结构原则、自然音与变化音并用的因素。
3、给传统的胡琴音乐带来清新的气息，提高了二胡的艺术表现力。
4、他的二胡音乐不限于演奏技术与艺术形式的进步，而且在表达思想、感情等方面，给二胡注入时代精神。 -
第7题：
孟加拉国相对自由的投资与贸易政策为中国提供了一个良好的投资环境。
正确答案:正确 -
第8题：
问答题斯特拉文斯基的音乐创作与艺术成就？正确答案： 1、人物简介斯特拉文斯基（IgorStravinsky，1882-1971），美籍俄罗斯作曲家。在西方现代音乐史上有这样一个评价：如果仅仅提一部20世纪的经典管弦乐作品，那么《春之祭》必是首选之作。虽然这仅是一家之言，但无不说明斯特拉文斯基的重要地位；值得一提的是，他在舞剧音乐方面的贡献尤为突出。他和画家毕加索一样，是一个不断实验，勇于探索的音乐家，其创作经历了俄罗斯风格、新古典主义风格和序列主义音乐的转变过程。
2、创作分期及代表作品（1）第一阶段（至1920年前）：俄罗斯风格时期。这时的作品反映了他对俄罗斯古老习俗和宗教礼仪的兴趣以及里姆斯基-科萨科夫音乐的影响，以三部舞剧《火鸟》、《彼得鲁什卡》和《春之祭》为代表。（2）第二个阶段（1920-1951）：新古典主义风格时期。这时的他身处瑞士和法国，反对浪漫主义宣泄情感的音乐，开始复古，作品形成了新古典主义风格。从1920年的《浦契涅拉》开始，到《众神领袖阿波罗》（1927-1928）、《小提琴协奏曲》（1931），最后以1951年的歌剧《浪子历程》结束这段时期的创作。（3）第三个阶段（1951-1971）：序列主义音乐时期。1952年受韦伯恩的影响，开始写十二音音乐，1956年又进入整体序列音乐的探寻。合唱《哀歌》（1958），《安魂赞美诗》（1966）是这个时期的代表作品。
3、艺术成就（1）作为20世纪的音乐领袖，斯特拉文斯基在创作中不断开拓新的领域，在影响同时代作曲家的同时也使他们不可抗拒地追随其后。新古典主义风格和序列音乐写作是他引领的两个重要的音乐潮流；作为新古典主义音乐的倡导者，他主张对古典时期的美学原则进行反思和重新运用，并作有该音乐风格的标志性作品《浦契涅拉》。（2）斯特拉文斯基为俄罗斯音乐做出了重大贡献。他与佳吉列夫合作，创作了许多优秀的舞剧作品，表现了俄罗斯古老的民俗特色和宗教精神，以《火鸟》、《春之祭》为代表。（3）他的作品具有独特的音乐语言：节奏作为创作中最有价值的部分，突破了强弱规则交替的限制，呈现多样化、复杂化的状态；旋律常建立在一个音域狭窄的短小片断上，呈锯齿形，没有起伏，服从于音乐的整体需要；和声模糊，不采用三度叠置的结构；配器时，常寻找乐器的特殊音区和演奏法，偏爱管乐，不喜欢弦乐，因为弦乐的情感表达容易引起人们对浪漫主义音乐的联想，与他的创作原则不符。解析： 暂无解析 -
第9题：
问答题通过“槲鸡”和“绿毛龟”的音乐音响，说明电视音乐在创作、使用和评价标准上与独立艺术的音乐有何不同？正确答案： “绿毛龟“音乐一贯到底，但作用不大，不懂电视音乐性质，音乐可有可无，不起作用，没有目的性；音响基本没有；解说多使用书面语言。
“槲鸡”是专门为片子创作的，每次鸡出场的音乐都不同；解说少而精，与音乐结合；音乐少，但准确刻画了槲鸡形象；音响非常丰富，使人感觉身临其境。解析： 暂无解析 -
第10题：
填空题巴赫的作品（）首次将十二平均律全面系统地运用到音乐创作实践中，他的另外两部复调艺术精品《音乐的奉献》、《赋格的艺术》把复调技巧发展到登峰造极的程度，总结了中世纪以来的复调音乐写作技术。正确答案： 《平均律钢琴曲集》解析： 暂无解析 -
第11题：
单选题音乐与抽象艺术的关系是什么（）A音乐是听觉的抽象艺术，抽象绘画是视觉的音乐
B音乐是抽象艺术的最高形式
C抽象艺术源于音乐
D音乐影响了抽象艺术的发展
正确答案： C解析： 暂无解析 -
第12题：
填空题德国作曲家韦伯，作为（）主义音乐的先辈，在创作、演出、指挥和音乐社会活动方面都进行了积极工作，为新的浪漫主义音乐艺术开辟了道路，代表作有歌剧《自由射手》即《魔弹射手》。正确答案： 浪漫解析： 韦伯，德国作曲家，作为浪漫主义音乐的先辈，在创作、演出、指挥和音乐社会活动方面都进行了积极工作，为新的浪漫主义音乐艺术开辟了道路，代表作有歌剧《自由射手》即《魔弹射手》。 -
第13题：
音乐与抽象艺术的关系是什么（）
- A、音乐是听觉的抽象艺术，抽象绘画是视觉的音乐
- B、音乐是抽象艺术的最高形式
- C、抽象艺术源于音乐
- D、音乐影响了抽象艺术的发展
正确答案:A -
第14题：
“学堂乐歌”对我国音乐发展的作用和意义是：（）。
- A、继承和发展了我国传统的民族民间音乐。
- B、对中国近代音乐从创作、音乐理论、器乐及音乐教育等各方面都产生了重要的影响，为五四运动以来的新音乐发展提供了经验。
- C、产生和发展了我国专业音乐创作和专业高等音乐教育。
正确答案:B -
第15题：
简述巴托克的音乐创作和艺术成就？
正确答案: 1、人物简介巴托克（BélaBartók，1881-1945），匈牙利民俗学家、钢琴家、教育家和作曲家，是继斯特拉文斯基和勋伯格之后，一位以自己独特新颖的音乐语言，根植于民间音乐创作而赢得世界声誉的20世纪音乐大师，其音乐思维观在世界音乐史上有非常重要的地位。
2、创作分期及代表作品总结巴托克四十多年的音乐创作生涯，其风格的主线属于民族主义音乐，但在整个过程中也渗透着其它风格的因素，通常我们认为他的创作历经了四个时期：第一个时期（1889-1907）：受浪漫主义音乐的影响，缺乏个性，作有《柯树特》（1903）等。第二个时期（1908-1924）：民间音乐风格形成期。他不模仿任何一种当时已被接受的音乐创作倾向，而采取借鉴、吸收的态度形成了个性创作风格。代表作：钢琴曲《献给孩子们》（1909）、《粗野的快板》（1911），歌剧《蓝胡子公爵的城堡》，舞剧《神奇的满大人》（1919），管弦乐《舞蹈组曲》。第三个时期（1926-1940）：创作上受到新古典主义音乐风格的影响，尤其是斯特拉文斯基的影响。代表作品：《弦乐、打击乐和钢片琴音乐》（1936），《二架钢琴和两件打击乐器奏鸣曲》（1937），第三、四、五、六《弦乐四重奏》（1927、1928、1934、1939），《对比》（小提琴，单簧管，钢琴（1938），44首两把小提琴重奏曲（1931）。第四个时期（1940-1945）：美国创作时期。音乐风格具有民族特色，旋律流畅，代表作品：《管弦乐协奏曲》（1943）和《第三钢琴协奏曲》（1945）等。
3、艺术成就（1）作为民俗学家，巴托克是民族音乐学最早的奠基人之一。他与科达伊一起深入乡村边塞进行采风，一生收集了九千多首民歌。他们通过对这些民歌的整理研究，发现真正的匈牙利民间音乐是农民音乐，而在此之前，人们一直把吉卜赛音乐当作匈牙利的民间音乐。（2）作为教育家，在钢琴教学领域做出了最要贡献。他编订了体系化的钢琴教材《小宇宙》和《献给孩子们》，这些练习曲篇幅短小，节奏简练，旋律语汇儿童化，和声色彩新颖，充分考虑到儿童在学习中注意力短暂和思维单纯的特点。（3）作为作曲家，他创建了巴托克音阶、和弦拱形结构、不规则的节奏组合等特有的音乐形式，把西方作曲技术的最高成就与匈牙利民间音乐有机地结合在一起，形成了自己的音乐语言。《管弦乐协奏曲》、《第三钢琴协奏曲》和六首《弦乐四重奏》等独具特点的作品成为20世纪民族音乐新风格的典范。 -
第16题：
巴赫的作品（）首次将十二平均律全面系统地运用到音乐创作实践中，他的另外两部复调艺术精品《音乐的奉献》、《赋格的艺术》把复调技巧发展到登峰造极的程度，总结了中世纪以来的复调音乐写作技术。
正确答案:《平均律钢琴曲集》 -
第17题：
欣德米特的音乐创作与艺术成就？
正确答案:1、人物简介欣德米特（PaulHindemith，1895-1963），美籍德国作曲家、指挥家、中提琴家、音乐理论家和教师。他是一位多才多艺的音乐家，精通多种乐器；也是一位多产的作曲家，尝试各种手法进行创作，其中最出众的是他的新古典主义音乐作品，他本人也是德国新古典主义音乐的代表作曲家之一。
2、创作分期及代表作品（1）第一阶段（1918-1923），晚期浪漫主义和表现主义音乐时期。同时也受到当时其他创作手法的影响，探索各种风格的创作，主要作品有第一至第四首《弦乐四重奏》、第一首《室内乐队曲》等。（2）第二阶段（约1923-1933），新古典主义时期。受“返回到巴赫”运动的影响，并应和“法国六人团”的新古典主义音乐风格。主要作品有《E大调小提琴奏鸣曲》、《乐队协奏曲》、第一至第七首《室内乐队曲》、歌剧《当天新闻》等。（3）第三阶段（1934-1963），以新古典主义时期风格为主。从严格意义上说，这个时期的作品有多重性，很难严格分类，但有一种明确的倾向表现在他音乐观念的转变期，他认为音乐应该消除作曲家与听众之间的隔阂，要织体清晰，调性明确稳定，具有抒情性，这种风格反映出回归古典主义音乐的主要倾向，以著名交响曲《画家马蒂斯》（由歌剧改编）和钢琴曲《调性游戏》为代表。
3、艺术成就（1）作为作曲家：他是新古典主义音乐的代表作曲家之一，以交响曲《画家马蒂斯》为代表作品。他反对为艺术而艺术，将巴赫以及更古老的音乐特点融入现代手法进行创作；他的音乐风格的主要特色是：巴罗克式的曲式、节奏和旋律，十分重视对位，不谐和、干涩的对位因素占重要地位。因此，也常常被称为“作曲家中的作曲家”。（2）作为理论家：他著有《作曲指南》和《论西方的三种和声体系》等著作，是20世纪作曲理论最重要的著述之一。在这些著作中，他结合德国传统的理论体系，创造了个性化的和声体系；反对无调性，认为无调性理论是现代的谬误，违反了“类似地球引力那样的力量”，没有中心点；他认为和弦可以由三度、四度、五度或其它音程构成，也可以是混合式的，但序进上必须有一个法规，使它成为一个调性的综合体，必须赋予调性的形式，只有这样才能使音乐发展有逻辑性，赋予它美感。（3）作为演奏家：他多才多艺，一生从未间断过演奏实践；他不仅是造诣很高的小提琴、中提琴演奏家，也是钢琴、单簧管、小号、长笛、大提琴、低音提琴等乐器的演奏能手。他组建的“阿玛尔-欣德米特弦乐四重奏”是当时欧洲最优秀的组合。 -
第18题：
1994年以来我国汇率制度改革的意义（）
- A、汇率杠杆调节作用明显加大
- B、我国外汇市场进一步完善
- C、为企业提供了宽松的用汇条件
- D、有利于中国经济与世界经济接轨
- E、为各类外贸企业提供了相对平等竞争的环境
正确答案:A,B,C,D,E -
第19题：
问答题简述二胡音乐创作特征与艺术特征。正确答案： 1、在演奏方面借鉴吸收其他中西方乐器的演奏技术。
2、在乐曲组织结构与音乐发展方面，既采用散板和带引子、尾声的自由多段体结构等中国传统器乐因素，又吸收了西洋音乐常用的“和弦琶音”和近关系转调，变奏曲式的结构原则、自然音与变化音并用的因素。
3、给传统的胡琴音乐带来清新的气息，提高了二胡的艺术表现力。
4、他的二胡音乐不限于演奏技术与艺术形式的进步，而且在表达思想、感情等方面，给二胡注入时代精神。解析： 暂无解析 -
第20题：
判断题孟加拉国相对自由的投资与贸易政策为中国提供了一个良好的投资环境。A对
B错
正确答案： 错解析： 暂无解析 -
第21题：
多选题1994年以来我国汇率制度改革的意义（）A汇率杠杆调节作用明显加大
B我国外汇市场进一步完善
C为企业提供了宽松的用汇条件
D有利于中国经济与世界经济接轨
E为各类外贸企业提供了相对平等竞争的环境
正确答案： A,E解析： 暂无解析 -
第22题：
填空题（）为艺术提供了取之不竭的创作源泉，艺术作品是（）在艺术家笔下经过选择、提炼而能动地反映的产物。正确答案： 生活,生活解析： 暂无解析 -
第23题：
问答题欣德米特的音乐创作与艺术成就？正确答案： 1、人物简介欣德米特（PaulHindemith，1895-1963），美籍德国作曲家、指挥家、中提琴家、音乐理论家和教师。他是一位多才多艺的音乐家，精通多种乐器；也是一位多产的作曲家，尝试各种手法进行创作，其中最出众的是他的新古典主义音乐作品，他本人也是德国新古典主义音乐的代表作曲家之一。
2、创作分期及代表作品（1）第一阶段（1918-1923），晚期浪漫主义和表现主义音乐时期。同时也受到当时其他创作手法的影响，探索各种风格的创作，主要作品有第一至第四首《弦乐四重奏》、第一首《室内乐队曲》等。（2）第二阶段（约1923-1933），新古典主义时期。受“返回到巴赫”运动的影响，并应和“法国六人团”的新古典主义音乐风格。主要作品有《E大调小提琴奏鸣曲》、《乐队协奏曲》、第一至第七首《室内乐队曲》、歌剧《当天新闻》等。（3）第三阶段（1934-1963），以新古典主义时期风格为主。从严格意义上说，这个时期的作品有多重性，很难严格分类，但有一种明确的倾向表现在他音乐观念的转变期，他认为音乐应该消除作曲家与听众之间的隔阂，要织体清晰，调性明确稳定，具有抒情性，这种风格反映出回归古典主义音乐的主要倾向，以著名交响曲《画家马蒂斯》（由歌剧改编）和钢琴曲《调性游戏》为代表。
3、艺术成就（1）作为作曲家：他是新古典主义音乐的代表作曲家之一，以交响曲《画家马蒂斯》为代表作品。他反对为艺术而艺术，将巴赫以及更古老的音乐特点融入现代手法进行创作；他的音乐风格的主要特色是：巴罗克式的曲式、节奏和旋律，十分重视对位，不谐和、干涩的对位因素占重要地位。因此，也常常被称为“作曲家中的作曲家”。（2）作为理论家：他著有《作曲指南》和《论西方的三种和声体系》等著作，是20世纪作曲理论最重要的著述之一。在这些著作中，他结合德国传统的理论体系，创造了个性化的和声体系；反对无调性，认为无调性理论是现代的谬误，违反了“类似地球引力那样的力量”，没有中心点；他认为和弦可以由三度、四度、五度或其它音程构成，也可以是混合式的，但序进上必须有一个法规，使它成为一个调性的综合体，必须赋予调性的形式，只有这样才能使音乐发展有逻辑性，赋予它美感。（3）作为演奏家：他多才多艺，一生从未间断过演奏实践；他不仅是造诣很高的小提琴、中提琴演奏家，也是钢琴、单簧管、小号、长笛、大提琴、低音提琴等乐器的演奏能手。他组建的“阿玛尔-欣德米特弦乐四重奏”是当时欧洲最优秀的组合。解析： 暂无解析