更多“谈谈石鼓文的时代,重要拓本和书艺特色。”相关问题
  • 第1题:

    先秦时代,教育内容以“六艺”为主,礼属于“六艺”。


    正确答案:正确

  • 第2题:

    书法美学和书法欣赏是密不可分的,是否还能谈谈书法欣赏的具体途径?


    正确答案: 当然可以。在这一方面,陈振濂《书法欣赏的具体途径》一文说得较为明白。他所提到的五个具体途径是:从静止到运动、从抽象到具体、从原形到延伸、从平面到立体、从明确到朦胧。现摘要如下,以明大概。
    ①从静止到运动书法提供给观众的是既成的点画结构,它是静止不动的。欣赏者的一个重要任务,就是必须把静的点画还原成动的过程,从而探索书法家创作时感情的起伏、笔法技巧的变化乃至他们的心理依据。宋代书家姜夔在《续书谱》中谈到:“余尝历观古之名书,无不点画振动,如见其挥运之时。”静止的点画变得振动起来,在观赏之时还能同步地体察到前代作者挥笔作书的推理过程,这确实充分显示了书法艺术的时间性在欣赏中的重要作用。
    ②从具体到抽象抽象的书法结构和点画,在欣赏活动中,离不开欣赏者的联想和补充。有意识地在某些相同或相近的事物与形象上进行类比,也是欣赏者喜欢采用的一种方法,尽管这种类比不是固定不变的,但它符合视觉欣赏的特点。这表明,书法的抽象绝不是没有形象,相反,正因为书法所提供的抽象具有高度概括性,它才能为欣赏者提供广泛的想象余地。
    ③从原形到延伸线条的运动感,线条的引起联想,其实都离不开这种“势”的延伸。“企鸟峙,志在飞;猛兽骇,意在驰”,是一种动势很强的比喻。但实际的线条是没有这种飞、驰的表现力的。只有通过欣赏者的联想和对线条的延伸,才会寻找出欲飞欲驰的预示,并把这种欲飞欲驰进一步与“企鸟峙”、“猛兽骇”等鲜明的形象挂起钩来,构成艺术的美感。可见,对线条结构的势的延伸的理解,实际上是对书法这种既抽象,又有固定结构法则的独特艺术门类在进行欣赏时必须具有的一个重要方面。
    ④从平面到立体从历来书法家的追求看,他们也把立体感当作主要目标,并在书法的技巧法则中积累了一整套经验。我们完全可以想象,在笔画上如此强调立体感,那末对结构的立体效果也不会太忽视。有人曾认为书法的结构中也具有明显的三度空间效果,如枯、湿笔的穿插,前一笔枯,相迭的后一笔湿,这枯笔在视觉上显然离观众远,湿笔则近,其余浓、淡、粗、细的穿插也可如是观,这样就构成了一个立体的空间框架。作为欣赏者,如果忽略了这一部分美的品味,岂非可惜之至?
    ⑤从明确到朦胧朦胧美在书法审美上的功能是巨大的,这与书法艺术的美学特征有关。抽象的书法在被欣赏时,人们很难用具体的形象去进行衡量比较,只能在抽象的形式上进行想象和补充,并与创作者达到心理上的默契与共鸣。这种想象有相当自由广阔的驰骋天地,朦胧美感正是这种想象驰骋的较好媒介。所谓“大味必淡”。淡正是朦朦胧胧的。老子称之为最高境界,那么,书法艺术欣赏中作为“大”的最高境界,也应努力在把握这个淡字(准确地说是虚)上做文章。若不然,对于书法中像颜真卿《祭侄稿》、陆机《平复帖》、杨凝式《神仙起居帖》、李白《上阳台帖》之类的书法杰作中混浊苍茫的境界,就难以会心品味了。

  • 第3题:

    拓本


    正确答案: 从碑刻、铜器上墨拓下来的书迹或图像。实物最早见于唐代。方法用宣纸受湿蒙于器物碑刻上,椎之,使宜纸呈凹凸,蘸墨拓成。古时用竖纹纸,油烟墨,拓后砑光,墨色乌黑有浮光的,称“乌金拓”;用横纹纸,松烟墨,色青而浅,不和油腊的,称“蝉翼拓”。又以朱红色拓出的称“朱拓”;碑石初成,或刚出土时所拓的称“初拓”。

  • 第4题:

    清人朱彝尊称谁的八分书为“古今第一”?他的学书经历和书艺如何?


    正确答案: 郑簠(公元一六二二——一六九四年)。字汝器,号谷口,上元(今江苏南京市)人。明末莆田人宋珏流寓南京,因临摹东汉《夏承碑》而形成自己苍健斩然的隶书风格。郑簠被他的奇特书风所吸引,就模仿宋珏的隶书。持续学了二十年,字越写越糟,日益支离破碎,离开古隶法度愈来愈远。后来终于使他醒悟到学宋珏的隶书是舍本逐末的愚事,应该溯流追源,从习汉碑入手,才是一条正路。于是他就不辞艰辛,先后到泰山、华山、曲阜等处搜求碑版,山岩遗字、古壁残文从不放过。遇到苔鲜满布的,就亲手清苔剔藓,加以磨洗,直至锋铩毕出,然后又施墨摹拓。在家中,他又构筑灌木楼以珍藏历年所得,仅拓片就装满了四大橱。他临摹汉碑,经常夜以继日,不分冬夏,客人来了也不放下笔,三十年下来,东汉名碑如《乙瑛》、《郙阁》、《张迁》、《尹宙》、《衡方》等都被临摹殆遍,其中《曹全》、《史晨》两碑功力尤深。又与朱彝尊等人研讨书法,认识到朴而自古,拙而自奇,从汉碑中融会贯通可得古拙、真奇之妙。
    郑簠在学汉碑过程中,逐步创造了自己的运笔方法。每当写字时,他总是正襟危坐,神情肃然,不肯轻易下笔。他说:“作字最不可轻易,笔管到手,如同拉千钧硬弓,稍微松弛一下,力就败了。”他临摹时既注意形体,还重视性情。郑簠晚年书风又有突变,他对汉碑的欹斜老丑、反正疏密,已游刃有余,了然于胸,并在隶书中参入草法,于古拙中兼有飘逸飞舞的韵味,终于超越了同时代的隶书名家,成为一代名手。他的隶书点画多变、结体新异夸张,用笔纵放,韵味淳古,被朱彝尊称为“古今第一”。书迹有《尔雅三章》、《唐诗七绝诗卷》、《王建春闺词》、《杨巨源酹于附马诗》等。此外,郑簠还兼精行草书,更能行医治病。

  • 第5题:

    简述中国特色社会主义进入新时代的重要意义。


    正确答案: 一、意味着中华民族伟大复兴踏入强国的新征程。
    二、意味着科学社会主义实践在中国焕发出勃勃生机。
    三、意味着发展中国家的现代化道路有了新的成功借鉴。
    四、意味着中国共产党人必将以战略上的更加成熟和自信肩负起新的历史使命。

  • 第6题:

    谈谈孙悟空思想的时代特色。


    正确答案:孙悟空的思想中体现出鲜明的时代精神a、孙悟空与封建等级制度相对立的“强者为尊”思想,是带有新的时代特色的市民意识的表现;b、孙悟空要求自由自在、无拘无碍的生活,要求对人和人的才能的尊重,也与当时出现的对人的个体价值与人格的肯定这样的自觉意识有关。

  • 第7题:

    单选题
    石鼓文是战国时代()的文字。
    A

    齐国

    B

    楚国

    C

    赵国

    D

    秦国


    正确答案: D
    解析: 暂无解析

  • 第8题:

    问答题
    艺术家的创作个性和时代特色是怎样融合在一起的,谈谈艺术风格的形成。

    正确答案: 艺术家的创作个性和时代特色是怎样融合在一起的,谈谈艺术风格的形成。
    艺术风格即优秀艺术作品中所体现的艺术家独特、鲜明的个性特征。艺术风格包括艺术语言的运用、艺术形象、意蕴的形成等方面。
    艺术生产作为一种特殊的精神生产,必然要在艺术作品上留下艺术家个人的印记。艺术家作为艺术生产的创作主体,他的性格、气质、禀赋、才能、心理等各方面的种种特点,都很自然地会投射和熔铸到他所创作的艺术品之中,通过创造性劳动使主体对象化到精神产品之中。
    艺术风格的形成更离不开艺术家独特的人生道路、生活环境、阅历修养和艺术追求。正因为如此,艺术在创作过程中,从题材的选择到主题的提炼,从艺术结构到艺术语言,都体现出鲜明的创作个性。也正因为如此,艺术家从艺术体验到艺术构思,直到艺术传达和表现,始终具有自己独特的审美体验、构思方式和表现角度,从而形成自己的艺术风格。
    由此形成艺术家创作风格多样性的特点。
    同时,我们可以看到,每个时代的艺术也常常具有某些相似之处,形成艺术的时代风格。
    从某种意义上讲,艺术的时代风格,体现出艺术风格的一致性,它与艺术风格的多样性一道,共同形成了辩证统一的关系,使艺术风格既有多样性,又有一致性。艺术风格的多样性与一致性,往往互相联系、互相渗透,呈现出十分复杂的现象。
    解析: 暂无解析

  • 第9题:

    单选题
    先秦时代,教育内容以“六艺”为主。请问“六艺”中的“艺”的本义是什么()
    A

    收获

    B

    技艺

    C

    种植

    D

    教育


    正确答案: B
    解析: 暂无解析

  • 第10题:

    问答题
    钱沣的书艺有何特色?

    正确答案: 钱沣(公元一七四○——一七九五年)。清康熙、乾隆年间,朝野人士投帝王所好,书法赵、董,形成了僵化刻板但又风靡一时的“馆阁体”。然而,在这种氛围之中,钱沣却逆潮流而动,标新立异,专攻时俗所不喜欢的颜真卿诸碑,达到形神俱似的化境,从而打破了书法界“万马齐喑”的沉闷局面。“书为心声,字如其人”,钱沣学颜体的成功,主要是因为他的性格情操酷似颜真卿所致。
    钱沣,字东注,又字约甫,号南园,云南昆明人。家境贫寒而勤奋好学,乾隆三十六年(公元一七七一年)中进士,历任通政副使、湖南学政、湖广道监察御史等职。他早年学书博取王羲之、褚遂良、欧阳询、米芾等家,三十岁后专攻颜真卿,他学书刻苦勤奋,凡是颜体碑帖,不论楷、行、草稿,临摹多在百遍以上,并能着眼于笔意神韵、不斤斤计较笔画间架。守法而不拘泥于法。他的书法形神俱似颜体,但又形成了自己宽绰流畅等特有的风格。此外,他还善于画鸟,神情骏逸,声名远播。其书名在生前并不显著,死后多年,何绍基、翁同龢、包世臣等人大力推崇,钱书才开始受到重视。传世墨迹有《施芳谷寿序》、《正气歌》、《杜甫诗册》、《苏轼诗册》等。文章也苍古雄健,有《南园集》传世。
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  • 第11题:

    问答题
    孙过庭在书艺和书论方面对中国书法有何贡献?

    正确答案: 孙过庭的草书,用笔圆熟自然,笔势遒劲奔放。结字取法魏晋,墨法精润。书法出于王羲之而又不被王羲之所束缚。宋代米芾《书史》说:“过庭草书《书谱》甚有右军法,作字落脚差近前而直,此乃过庭法,凡世称右军书有此等字,皆孙笔也。凡唐草得二王法无出其右。”米芾的话道出了孙过庭“不求法脱,不为法缚”的继承创新精神。他的作品有《千字文》、《北山移文》、《狮子赋》、《景福殿赋》、《蜀都赋》、《书谱》等,其中最重要的是《书谱》。一方面,《书谱》是不可多得的草书佳作,另一方面《书谱》又是持论精辟的书法理论专著。孙过庭资料中所讲的著作,极有可能指的就是《书谱》。该书实际并未完稿,现存《书谱》仅为其开首部分,尽管并非全貌,但已使后人享用不尽。《书谱》阐述了各种书体的功用和特点,总结评价了历代书家的书技,提出了赏析标准和学习方法。宋高宗称赞它说:“妙备草法,手不少置。”清王文治《论书绝句》云:“墨池笔冢任纷纷,参透书禅未易论。细取孙公《书谱》读,方知渠是过来人。”对孙过庭以极高的评价。
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  • 第12题:

    问答题
    试结合安徒生的童话《海的女儿》或《丑小鸭》谈谈其作品的艺术特色,并指出安徒生童话的划时代意义。

    正确答案: 艺术特色:
    《海的女儿》:
    (1)故事具有强大的说服力;
    (2)用浪漫主义的带有些许宗教意味的象征的手法揭示童话的主题。
    (3)诗意的美和喜剧性的幽默。前者为主导风格,多体现在歌颂性的童话中,后者多体现在讽刺性的童话中。追求人的真、善、美,充满着对弱小者的同情,对强暴者的抨击;在美妙的故事中,蕴含着醇厚的诗意.。主要是用童话的描述来反衬当时社会的黑暗。
    《丑小鸭》:《丑小鸭》是安徒生的代表作之一,,被后世称作具有自自传性的一篇童话作品。安徒生坎坷的一生在童话中得到曲折的反映。首先,这篇童话构思精巧,情节离奇,充满了神奇的幻想色彩。其次,童话语言华美,剪裁得当,对话深动形象,把一个深刻的人生哲理寓于一个美丽、曲折、感人的故事之中,不能不令人叹服。
    安徒生童话的划时代意义:
    《安徒生童话》是作者安徒生一生经历的真实写照。1805年,安徒生出生在丹麦中部的一个小镇上,他是个穷鞋匠的儿子,家庭贫困使他失去了上学的机会。以后他经历了生活的种种艰辛,终于在1835听凭一本童话集《讲给孩子们的故事》轰动了整个欧洲。他一生共创作了164篇童话。在世界童话作家中,很少有人像安徒生那样为孩子们创作了那么多作品,他讲述的那些故事影响了一代又一代儿童。
    安徒生深入思考和概括重要问题的能力以及他豫益成熟的创作技巧和艺术风格,生动活泼的对白,精炼的语言和别具一格的作品结构——所有这些,使安徒生40年代的童话提升到了世界文学经典的地位!
    解析: 暂无解析

  • 第13题:

    石鼓文是何时的遗物?它有什么书艺特色?


    正确答案: 石鼓文是唐代在陕西凤翔发现的我国最古的石刻文字,世称“石刻之祖”。因为文字是刻在十个鼓形石头上,故称“石鼓文”。一千多年来,由唐历宋、金、元、明、清、民国,石鼓几经辗转,文字多有磨灭,现存北京故宫的十鼓有一鼓文字荡然无存。石鼓文无纪年,唐代韦应物、韩愈均认为是周宣王时代的石刻。宋代郑樵说是“秦篆”,近世学者多延秦篆之说,其时代有秦文公、穆公、襄公、献公等诸种说法,难于统一。石鼓文字多,字形大,字体工整,制作精良,很可能是用铁器凿刻的。文辞是四言诗,郭沫若说:“石鼓上的诗,和《大雅》、《小雅》是一个体系”,因以叙事诗的语言形式记述秦国君贵族游猎的事,故又称“猎碣”。
    石鼓文的字体,上承西周金文,下启秦代小篆,是由大篆向小篆衍变而又尚未定型的过渡性字体,是籀文代表性作品。唐代张怀瓘《书断》说石鼓文“体象卓然,殊今异古。落落珠玉,飘飘缨组。仓颉之嗣,小篆之祖。”在书法艺术上石鼓文受到历代书家的重视,不少诗人和书家写诗赞颂。在风格上石鼓文以古朴雄浑著称。笔法圆劲如屈铁,圆中见方,苍古雄厚堪称精绝,可见其腕力的强健。结字于谨严之中有奇致,布局开阔疏朗而又端庄大方,如众星错落。气韵沌厚而豪迈,亦是篆书中少见。清代康有为说:“如金钿落地,芝草团云,不烦整裁,自有奇采。”石鼓文被历代书家视为习篆书的重要范本,故有“书家第一法则”之称誉。石鼓文对书坛的影响以清代最盛,如著名篆书家杨沂孙、吴昌硕就是主要得力于石鼓文而形成自家风格的。

  • 第14题:

    钱沣的书艺有何特色?


    正确答案: 钱沣(公元一七四○——一七九五年)。清康熙、乾隆年间,朝野人士投帝王所好,书法赵、董,形成了僵化刻板但又风靡一时的“馆阁体”。然而,在这种氛围之中,钱沣却逆潮流而动,标新立异,专攻时俗所不喜欢的颜真卿诸碑,达到形神俱似的化境,从而打破了书法界“万马齐喑”的沉闷局面。“书为心声,字如其人”,钱沣学颜体的成功,主要是因为他的性格情操酷似颜真卿所致。
    钱沣,字东注,又字约甫,号南园,云南昆明人。家境贫寒而勤奋好学,乾隆三十六年(公元一七七一年)中进士,历任通政副使、湖南学政、湖广道监察御史等职。他早年学书博取王羲之、褚遂良、欧阳询、米芾等家,三十岁后专攻颜真卿,他学书刻苦勤奋,凡是颜体碑帖,不论楷、行、草稿,临摹多在百遍以上,并能着眼于笔意神韵、不斤斤计较笔画间架。守法而不拘泥于法。他的书法形神俱似颜体,但又形成了自己宽绰流畅等特有的风格。此外,他还善于画鸟,神情骏逸,声名远播。其书名在生前并不显著,死后多年,何绍基、翁同龢、包世臣等人大力推崇,钱书才开始受到重视。传世墨迹有《施芳谷寿序》、《正气歌》、《杜甫诗册》、《苏轼诗册》等。文章也苍古雄健,有《南园集》传世。

  • 第15题:

    孙过庭在书艺和书论方面对中国书法有何贡献?


    正确答案:孙过庭的草书,用笔圆熟自然,笔势遒劲奔放。结字取法魏晋,墨法精润。书法出于王羲之而又不被王羲之所束缚。宋代米芾《书史》说:“过庭草书《书谱》甚有右军法,作字落脚差近前而直,此乃过庭法,凡世称右军书有此等字,皆孙笔也。凡唐草得二王法无出其右。”米芾的话道出了孙过庭“不求法脱,不为法缚”的继承创新精神。他的作品有《千字文》、《北山移文》、《狮子赋》、《景福殿赋》、《蜀都赋》、《书谱》等,其中最重要的是《书谱》。一方面,《书谱》是不可多得的草书佳作,另一方面《书谱》又是持论精辟的书法理论专著。孙过庭资料中所讲的著作,极有可能指的就是《书谱》。该书实际并未完稿,现存《书谱》仅为其开首部分,尽管并非全貌,但已使后人享用不尽。《书谱》阐述了各种书体的功用和特点,总结评价了历代书家的书技,提出了赏析标准和学习方法。宋高宗称赞它说:“妙备草法,手不少置。”清王文治《论书绝句》云:“墨池笔冢任纷纷,参透书禅未易论。细取孙公《书谱》读,方知渠是过来人。”对孙过庭以极高的评价。

  • 第16题:

    石鼓文是战国时代()的文字。

    • A、齐国
    • B、楚国
    • C、赵国
    • D、秦国

    正确答案:D

  • 第17题:

    先秦时代,教育内容以“六艺”为主。请问“六艺”中的“艺”的本义是什么()

    • A、收获
    • B、技艺
    • C、种植
    • D、教育

    正确答案:C

  • 第18题:

    多选题
    六艺是指()和书、数
    A

    B

    C

    D


    正确答案: B,A
    解析: 暂无解析

  • 第19题:

    问答题
    石鼓文是何时的遗物?它有什么书艺特色?

    正确答案: 石鼓文是唐代在陕西凤翔发现的我国最古的石刻文字,世称“石刻之祖”。因为文字是刻在十个鼓形石头上,故称“石鼓文”。一千多年来,由唐历宋、金、元、明、清、民国,石鼓几经辗转,文字多有磨灭,现存北京故宫的十鼓有一鼓文字荡然无存。石鼓文无纪年,唐代韦应物、韩愈均认为是周宣王时代的石刻。宋代郑樵说是“秦篆”,近世学者多延秦篆之说,其时代有秦文公、穆公、襄公、献公等诸种说法,难于统一。石鼓文字多,字形大,字体工整,制作精良,很可能是用铁器凿刻的。文辞是四言诗,郭沫若说:“石鼓上的诗,和《大雅》、《小雅》是一个体系”,因以叙事诗的语言形式记述秦国君贵族游猎的事,故又称“猎碣”。
    石鼓文的字体,上承西周金文,下启秦代小篆,是由大篆向小篆衍变而又尚未定型的过渡性字体,是籀文代表性作品。唐代张怀瓘《书断》说石鼓文“体象卓然,殊今异古。落落珠玉,飘飘缨组。仓颉之嗣,小篆之祖。”在书法艺术上石鼓文受到历代书家的重视,不少诗人和书家写诗赞颂。在风格上石鼓文以古朴雄浑著称。笔法圆劲如屈铁,圆中见方,苍古雄厚堪称精绝,可见其腕力的强健。结字于谨严之中有奇致,布局开阔疏朗而又端庄大方,如众星错落。气韵沌厚而豪迈,亦是篆书中少见。清代康有为说:“如金钿落地,芝草团云,不烦整裁,自有奇采。”石鼓文被历代书家视为习篆书的重要范本,故有“书家第一法则”之称誉。石鼓文对书坛的影响以清代最盛,如著名篆书家杨沂孙、吴昌硕就是主要得力于石鼓文而形成自家风格的。
    解析: 暂无解析

  • 第20题:

    判断题
    先秦时代,教育内容以“六艺”为主,礼属于“六艺”。
    A

    B


    正确答案:
    解析: 暂无解析

  • 第21题:

    问答题
    清人朱彝尊称谁的八分书为“古今第一”?他的学书经历和书艺如何?

    正确答案: 郑簠(公元一六二二——一六九四年)。字汝器,号谷口,上元(今江苏南京市)人。明末莆田人宋珏流寓南京,因临摹东汉《夏承碑》而形成自己苍健斩然的隶书风格。郑簠被他的奇特书风所吸引,就模仿宋珏的隶书。持续学了二十年,字越写越糟,日益支离破碎,离开古隶法度愈来愈远。后来终于使他醒悟到学宋珏的隶书是舍本逐末的愚事,应该溯流追源,从习汉碑入手,才是一条正路。于是他就不辞艰辛,先后到泰山、华山、曲阜等处搜求碑版,山岩遗字、古壁残文从不放过。遇到苔鲜满布的,就亲手清苔剔藓,加以磨洗,直至锋铩毕出,然后又施墨摹拓。在家中,他又构筑灌木楼以珍藏历年所得,仅拓片就装满了四大橱。他临摹汉碑,经常夜以继日,不分冬夏,客人来了也不放下笔,三十年下来,东汉名碑如《乙瑛》、《郙阁》、《张迁》、《尹宙》、《衡方》等都被临摹殆遍,其中《曹全》、《史晨》两碑功力尤深。又与朱彝尊等人研讨书法,认识到朴而自古,拙而自奇,从汉碑中融会贯通可得古拙、真奇之妙。
    郑簠在学汉碑过程中,逐步创造了自己的运笔方法。每当写字时,他总是正襟危坐,神情肃然,不肯轻易下笔。他说:“作字最不可轻易,笔管到手,如同拉千钧硬弓,稍微松弛一下,力就败了。”他临摹时既注意形体,还重视性情。郑簠晚年书风又有突变,他对汉碑的欹斜老丑、反正疏密,已游刃有余,了然于胸,并在隶书中参入草法,于古拙中兼有飘逸飞舞的韵味,终于超越了同时代的隶书名家,成为一代名手。他的隶书点画多变、结体新异夸张,用笔纵放,韵味淳古,被朱彝尊称为“古今第一”。书迹有《尔雅三章》、《唐诗七绝诗卷》、《王建春闺词》、《杨巨源酹于附马诗》等。此外,郑簠还兼精行草书,更能行医治病。
    解析: 暂无解析

  • 第22题:

    问答题
    谈谈石鼓文的时代,重要拓本和书艺特色。

    正确答案: 石鼓文是我国最早的石刻文字,因石刻形状似鼓而得名。鼓有十个,大小不一,高度和直径约二尺,每鼓都刻有一首四言诗。石鼓的发现,始于唐代,地点在陕西陈仓之野,故有“陈仓十碣”之称。又因其地在岐山之阳,也称“岐阳石鼓”。又根据所刻的文字内容是记述秦国君游猎之事,所以又有“猎碣”之称。石鼓文的书体介于古文与秦篆之间,或称“大篆”,是研究我国大篆、以及由大篆演进为小篆的重要资料。石鼓发现时,唐代的学者文人大都以为这是周宣王时代的产物,而且以为是史官籀所书,就称石鼓文为“籀文”。后来,郑樵在《石鼓音序》中首次提出了石鼓是秦刻石的论点,现代的学者们对石鼓文的研究比过去较为深入和科学,纷纷肯定了石鼓文是秦刻石,但是确切年代尚难统一,有年代是秦襄公、献公、穆公、文公、灵公、惠文王数说。根据石鼓文是铁器所凿刻,而铁器的出现是在春秋末年或战国之初,可以推断出石鼓文的出现的年代,不会早于春秋末年。
    石鼓文旧拓善本传世稀少,据记载:苏轼藏拓本七百零二字;宋胡世将见四百七十四字;宋欧阳修见四百六十五字;宋薛尚功见四百五十一字;宋范氏天一阁藏本四百六十二字;明扬慎藏唐拓本七百零二字;明安国藏拓本十册,其中最旧者有三,命名为“先锋本”者有五百零一字,而“中权”、“后劲”二本各四百八十字。唐拓本现已不能得见,后来最有名者为范氏天一阁北宋拓本,清乾隆时张燕昌据此摹刻后始为人知,不久毁于火。明安国所藏北宋拓本尚存世,民国时归锡山秦文锦,始影印行世。后秦氏将“先锋”、“中权”、“后劲”三册及另一宋拓《石鼓》一并售与日本河井荃卢氏。除宋拓本外,一般以“汧殹”的“汧”字未损为明初拓本;以“黄帛”二字未损为明中叶拓本。以“氐鲜鲂又之”五字不损为明末清初拓本。《石鼓》翻刻本甚多,但因原石泐损漫漶,要作伪很易被辨别,善本的影印本有数种,近年即据明锡山安氏十鼓斋本影印行世。原石今藏故宫博物院。
    石鼓文的书法壮美,其体态古朴雄浑,笔画如屈铁盘金,唐宋以来,凡擅长篆书的书法家,无不崇尚石鼓文书体,康有为在《广艺舟双辑》中赞其书为“金钿落地,芝草团云,不烦整裁,自有奇采。”潘迪在《石鼓音训》中称:“字画高古,非秦汉以下所及,而习篆籀者,不可不宗也。”石鼓文在清代“碑学”兴盛以后,影响更加广泛,学习石鼓书法成就显著者有杨沂孙、吴昌硕等人,特别是吴昌硕用笔凝练遒劲,结体以左右上下参差取势,气度恢宏、自出新意,在近代书坛上产生了较大的影响。
    解析: 暂无解析

  • 第23题:

    问答题
    谈谈孙悟空思想的时代特色。

    正确答案: 孙悟空的思想中体现出鲜明的时代精神a、孙悟空与封建等级制度相对立的“强者为尊”思想,是带有新的时代特色的市民意识的表现;b、孙悟空要求自由自在、无拘无碍的生活,要求对人和人的才能的尊重,也与当时出现的对人的个体价值与人格的肯定这样的自觉意识有关。
    解析: 暂无解析